對于如何學習攝影,除了構圖、用光等基本技巧之外,聆聽大師們的教誨,是提升攝影水平的重要手段。
Martin Parr (馬丁•帕爾) 1.不要讓照片上的人保持微笑狀態,除非你只想拍快照。 馬丁•帕爾作品: 馬丁·帕爾于1952年生于英格蘭南部薩里郡的愛普森。童年的帕爾對攝影有很大興趣,這得到了他的作為狂熱攝影愛好者的祖父喬治·帕爾的極大支持和鼓勵。 1970年至1973帕爾在曼徹斯特理工學院學習攝影。為了實現他成為自由攝影師的夢想,1975年至90年代早期期間他同時做著教師的工作,承擔著很多不同的教學任務。八十年代初期,他的作品反映英國普通民眾的生活狀態,折射撒切爾夫人執政時期勞工階級的衰微和貧困。因其在社會紀實方面的獨特視角和富有創新精神的形式而贏得了國際性聲譽。1994年,經過一番針對其極富挑釁性的攝影風格的激烈討論,最終帕爾成為瑪格南圖片社的正式成員。 2002年費登出版社出版了傳記《馬丁·帕爾》。同年,倫敦巴比肯美術館開始了帕爾的大型作品回顧展,這個展覽也在馬德里瑞內索菲亞美術館,巴黎歐洲攝影之家,漢堡堤壩門展覽館進行了展出。 2004年馬丁·帕爾被委任為威爾士大學的攝影學教授,同年還被任命為阿爾勒聚會的客座藝術總監。今年來,帕爾對電影業產生了興趣,也開始在不同領域例如時尚界、廣告界運用他的攝影技術。
Matt Stuart(馬特·斯圖爾特): 1.時刻帶著相機,你永遠不知道將會發生什么。 Matt Stuart 作品:
“是我比較八卦,還是我對街頭攝影比較感興趣?我并不清楚出于其中哪個才使我從事街頭攝影”Matt Stuart說,“不過,人類本身以及他們的生活都深深地吸引著我。”
Pete Turner(皮特·特納): 1.回顧過去,如果你想被注意,好的照片印刷質量是非常重要的。 Pete Turner 作品:
70多歲時,Pete Turner仍是美國最著名的攝影師之一。他的作品被永久收藏入紐約大都會博物館,喬治伊斯曼樓等。他有著一個極其成功的商業攝影生涯,Turner對彩色攝影有著獨到的理解,在非洲的七個月,他在照片中處處充滿了一種創造性色彩的運用。
Patrick Fraser(帕特里克·弗雷澤): 1.引導你的拍攝對象,可以通過一些交談讓他們發現自己,隨身攜帶些道具,使拍攝更完美。 Patrick Fraser作品:
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