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書法--韻 律 研 究3 G# o2 D" i' Q. W3 ~6 n j' y 7 B0 p4 B {/ y& B/ t 韻律和節奏是用筆美的兩大指標。節奏,我們在《筆勢研究》一文中已經明確,本文將集中研究韻律，研究它的產生機理，它的本質及美學意義。 什么是韻律？韻律是點畫中一勢（筆勢）的外部形態表現出來的規則變化趨勢。韻律實則是筆鋒運動速度效應的表現。筆鋒的運動形式，決定韻律的表現形式，筆鋒的均衡運動速度決定韻律變化趨勢。這個均衡的運動速度就是物理學上的勻加速運動，勻減速運動或勻速運動。4 i7 L" L4 ?2 v6 u 筆鋒的運動形式有水平運動，豎直運動和繞自身軸線轉體的轉體運動三種形式。那么用筆韻律也就有由這三種運動形式所決定的三種不同的表現，下面，我們分別討論之。+ ~: u* }$ G. D8 I! u 首先討論豎直韻律。0 q. M9 _0 K: t1 C4 ^ 豎直韻律是由豎直運動產生的，豎直運動韻律效應只有同水平運動結合起來才能表現出來，否則它只能是點。當這個點被水平運動拉長時就形成了線。線的兩側邊線的變化趨勢就是豎直韻律。隨著筆鋒提、按的變化，這兩邊線就會表現出漸開漸合的變化。1 L* Z4 J: @# I( B 如果提按速度為勻速運動，那么這兩條邊線呈直線變化，即為直線韻律。直線韻律給人以勁利美感；如果提按運動為勻變速運動，這兩條邊線則為曲線變化，即為曲線韻律，曲線韻律給人以婉麗美感。 如果由于功力不足以控制提按速度的變化會兩類情況發生，一抖動，會使邊線現折點，破壞了應有的變化趨勢而失韻，二是前后二勢韻律不銜接，造成不“貫氣”都是對用筆美的嚴重破壞。我常見一些書手作書時一味地頓折或橫掃，就是在掩蓋自己功力的不足。但無韻的筆調恰恰暴露了自己無能。* a3 r v" D2 [) y _ 水平韻律 水平韻律是水平速度效應，表現為墨色的層次變化。筆鋒作勻加速運動時，墨色由深趨淺變化，做勻減速運動時，則由淺趨深變化。墨色的這種層次變化給人深度感。有深度，點畫就有了三度，也就有了立體感。7 G3 D7 g2 R( U6 T: f8 B5 ^ 水平韻律在極端情況時，表現為“飛白”或稱“枯筆”。“飛白”不僅表現迅疾，更能表現筆力。使人感到淋漓痛快。但是飛白的這種審美效果必須在對抗筆下澀力的過程中才能顯現。離開筆下澀力也能制造出“飛白”，但是虛飄，浮滑，而無美感。4 `" D8 ?2 ~- e/ [6 N4 Z) v 當水平速度為勻速運動時，墨色均衡不變，給人以恬靜感。恬靜感是墨色均衡帶給人們的視覺感受。功力不足則難于嚴格保持筆鋒運行速度的均勻，而將恬靜打破。必然造成心理上的不快。最有效的解決辦法就是習篆。篆書是以均衡韻律美為生命的書體。6 c4 N- G' @6 h, u9 a3 k/ G" g 轉體韻律 ) _+ Q- \. e0 p5 m/ x# ] l6 J4 I 轉體韻律是由筆鋒的轉體運動造成的，是轉體運動效應。 筆鋒的轉體運動是取勢、轉勢的需要。但是，如果書家不是有意追求轉體運動效果，就不會有轉體韻律顯現。比如篆，隸及唐楷。這并不是因為篆、隸、唐楷不需取勢和轉勢而無筆鋒的轉體，而是因為這些書家此時用筆轉體的目的僅僅是為取勢、轉勢，取勢轉勢一經成功，便“平拖直過”，依勢面出。因此我們如果不用理性的目光去觀察這些書作的話，我們是見不到筆鋒的轉體跡象的，自然也就沒有轉體韻律。取勢時，筆鋒的轉體過程一但被水平速度拉長，也就是說同水平運動給合起來，筆鋒的轉體跡象就顯現了，于是便有了轉體運動效應——轉體韻律，更富美感的韻律。 晉人首先發現了這個秘密。我們看王羲之的《十七帖》和《 圣教序》，王氏每每于起筆處或映帶處留有筆鋒的翻卷或翻折的跡象，就是書家有意識地顯現筆鋒轉體運動效應的做法，是追求轉體韻律的故意。王獻芝秉承家教，較其父更過之而無不及。《中秋帖》所以寫成劃與劃、字與字通連不斷，為的就是更充分地展示轉韻的美妙。 美妙的轉體韻律的這種“裝飾”效果，恰恰迎合了晉人婉麗的時代書風。晉人因時尚轉體韻律而書風愈加婉麗。這就是所謂的“晉尚韻”。 智永恪守家法，繼承二王，轉韻被發揮到了極至。我們看其《行草千字文》中對轉韻的處理，并不象二王那樣似在有意無意之間，而是近似強調，甚至夸張。尤其內圓外方的弧筆，不僅突破篆、隸的規模，更是對晉韻的發展。我們可以從宋人米芾和元人鮮于樞、趙孟 等人的身上看到智永對后世的影響。后人視智永為二王之正脈傳人，正是基于他對晉韻的發揚光大上。 到了唐代，晉人的這種婉麗的書風是和蒸蒸日上的強大的帝國形象不相配的。強大的大唐帝國需要的是威嚴，效率和端莊。因而端莊，嚴謹成為士大夫們尚慕的時代風氣。反映到書法上，就是我們看到的唐楷的莊嚴肅穆和鉅鑊森嚴。他們視晉人的婉麗為綺靡，視晉韻為淫巧，并用自己的輝煌成功地徹底掃除了晉風。 端嚴的形象雖然能博得人們敬慕和景仰，但是端嚴久了也使人感到單調，累乏。于是宋人干脆放下架子舒舒服服做人，如同脫掉官服，在家休閑，什么規矩禮法；只要不失體統，統統可以不顧。這就是宋人的尚意。晉人那蕭散，灑脫的風氣自然迎合了宋人的胃口——宋人的卑唐尚晉是時代的必然。尚晉的重要標志之一就是晉韻的回歸，米芾是代表。我們看他行草，對于轉體效應的處理雖不象智永那樣強調和夸張，決不象唐人那樣有意泯滅。而是任其去留。這正是宋人“尚意”處。 米芾的用“韻”和晉人的用“韻”是不同的，是對晉人用韻的改造。“任其去留”是其一，其二是借鑒智永將轉韻過程貫穿于直筆全程。我們看他橫鋒用筆的直筆，無論橫、直都可見到強烈的“舞帶當風般”的橫鋒轉體效果。后人稱譽其為善用“側鋒”（按：實為橫鋒）的大家，就是因此。今人不解使轉和轉韻，以為“未幾歸中”（歸為中鋒）者正是癡人說夢。 宋人的尚意書風流敝很大，很易被演變成輕率。所以米氏父子之后，尚意風氣除了流敝之外再無成就。元人力矯宋敝，以復古為創新，一改宋人尚意面貌。所謂“復古”就是宗法晉唐。就是重又尚法、尚韻。趙孟 、鮮于樞是這一時期的杰出代表。我們看鮮于樞的《書唐人詩十二首》使轉處方圓隨手所如，轉韻鮮明流麗，顯示出書家著意宗晉的書法觀念。趙孟 則將米芾的橫鋒轉體變化為順鋒轉體。而使轉韻變得意味含蓄、雋永。我們在其《壽春堂記》中感受到的“余味無究”的藝術享受，就是來自其含蓄、雋永的順鋒轉韻的感染力。 鮮于樞的“宗晉”也不是消極宗晉，也有所發展。將智永的弧筆的方韻，改造為圓韻，而更顯高雅。 關于晉韻我們不憚篇幅，說了這么許多，意在強調，強調轉體韻律在書法藝術中的重要地位。力圖重新喚醒我們的轉韻意識。沒有轉韻意識，恰恰是我們這個時代的缺失。 筆鋒的運動形式決定點畫的韻律形式，筆鋒的運行速度是韻律的生身父母。 ' w& K9 m# Q$ a9 Z * k$ O* Y; C5 l5 }7 c 2007.6.20掘人于尋覓齋 |
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