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《菩薩蠻》 李白 平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。 玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程。 據說這是李太白的詞。太白的詩自是不必說，已經是后人不可逾越的高峰，但詞作就只兩首（另一首是《憶秦娥》），而且還都不能確定是否真的為太白所作。拋開這些不說，這首詞被放到《唐宋詞鑒賞辭典》（以下簡稱《唐》）的開篇第一首，自也有它的過人之外。幽藍雖非特別喜歡，但起首兩句卻寫的宏曠優美，“煙如織”顯迷蒙，“傷心碧”顯奇麗。王國維謂之“一切景語皆情語”，此兩句恰恰印證。
《漁父》 張致和 西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠，綠衰衣，斜風細雨不須歸。 這是一首小令，字句不多，讀起來卻是字字珠璣，呈現在面前的是一幅閑適的水墨山水，頗具隱逸之風。前兩句，讀之令人感受到天地萬物豐潤之美，而后轉至漁翁，“青若笠，綠衰衣”只六字，便將漁翁之形象一筆突起，一青一綠，色彩鮮明，明麗如畫。最后結語，更是余味悠長，實屬點睛之筆，也是幽藍最喜歡的一句。
《轉應曲》 戴叔倫 邊草，邊草，邊草盡來兵老。山南山北雪晴。千里萬里月明。明月，明月，胡笳一聲愁絕。 《轉應曲》這個詞牌對于看慣了宋詞的人來講，是屬于比較生僻的，宋人顯少用這個詞牌填詞。這首小令明白如話，又因疊字頗多，讀來瑯瑯上口，雖無華美的文字，反應的卻是當時社會之民生大事，值得一品。看“邊草”二字的反復運用，就知是寫戍卒的。最后一句，“明月，明月，胡笳一聲愁絕”，這“愁絕”二字，實在有如平地驚雷，震人心肺，胡笳本是邊塞幽怨之調，一聲聲傳來，怎不凄絕愁絕？這首詞本身無甚特別突出之處，只因作者戴叔倫乃幽藍同鄉，且戴公之詞僅存一首，不特別拎出來說一說，怎么對得起這位千年前的同鄉呢。
《長相思》 白居易 汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡頭。吳山點點愁。 思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休。月明人倚樓。 這是寫閨怨的，想著以前學的《賣炭翁》真是迥然不同的感受。看來白樂天在兼顧百姓疾苦時，也不忘關懷一下這閨閣之怨，也算得上是多情之人呀。同樣，這首詞也沒什么綺麗之句，但構思精巧，言語簡潔。能用最簡單的詞勾勒出最深的情致，方是高手。幽藍喜歡最后一句，孤曠簡絕的五個字，將前面所有的渲染點的更深更透更怨，所謂結句要有力，大約就是這個意思吧。
《天仙子》 皇甫松 晴野鷺鷥飛一只，水葒花發秋江碧。劉郎此日別天仙，登綺席，淚珠滴。十二晚峰青歷歷。 皇甫松在唐宋眾多詞家耀耀星輝下，實在不算起眼，但這首小詞卻寫的別有風致。幽藍特別激賞前兩句和最后一句。“晴野鷺鷥飛一只，水葒花發秋江碧”寫景真是絕妙，不但色彩斑斕，還兼具動態美，鷺鷥之“飛”，水葒（本應為草字頭下加個洪字，打不出，二字可通）之“發”，讀來美不勝收。最后一句，“十二晚峰青歷歷”，使全詞突豁然開闊起來，空緲無限，余味不絕。
《夢江南》 蘭燼落，屏上暗紅蕉。閑夢江南夢熟日，夜船吹笛雨瀟瀟，人語驛橋邊。 此詞又名《憶江南》，白居易曾有數首，一向膾炙人口，皇甫松的也不賴。比之白樂天的那幾首，此詞顯然雅致一些，也拘謹了一些。引幽藍側目的只有一句，便是“夜船吹笛雨瀟瀟”，論意境自是幽朦空靈，論文字也算是精雕細琢，但這類語句往往失之雕琢，刻意了些，把這句特別拿出來，主要是因為時下網絡上紅到發黑的武俠原創女作家滄月，她最初的一本小說便是以此句為名，那時幽藍讀書甚少，初見此句驚為天人，還嘀咕著滄月這書雖寫的不怎么樣，名起的還真挺有水平，誰知還是“拿來”的。這里沒貶低的意思，怪只怪當初自己不夠博學多才，張冠李戴還不自知。
《菩薩蠻》 溫庭筠
水清簾里頗黎枕，暖香惹夢鴛鴦錦。江上柳如煙，雁飛殘月天，
藕絲秋色淺，人生參差翦。雙鬢隔香紅，玉釵頭上鳳。
溫飛卿是花間派的始祖，晚唐大大有名的才子，瞧這詞寫的旖旎香媚，料想這人想必也是風流俊逸吧，事實上溫大才子長的有點丑，落差委實太大，特別拿來八卦一下。言歸正傳，這詞寫自是柔膩細艷，典型的花間派作風，唯“江上柳如煙，雁飛殘月天”一句，還是很有些意味的，江夜已近晨曦，殘月微照雁飛，好一派凄而不怨的秋夜景致，至于其它，只“人生參差翦”還有些余味，其余便是煉語精工，也流于俗庸。
《菩薩蠻》
南園滿地堆輕絮，愁聞一霎清明雨。雪后卻斜陽，杏花零落香。
無言勻睡臉，枕上屏山掩。時節欲黃昏，無聊獨倚門。
此詞寫的是婦人春睡之后的情景，無非就是閨閣之怨了，這類體裁在唐宋詞中多如牛毛，寫的真正精妙的卻是鮮少，溫飛卿這首也只能說是尚可一讀。起首“南園滿地堆輕絮，愁聞一霎清明雨”兩句倒是清雅，輕絮厚堆，愁那一陣細雨，打的花枝零落，縱香如故，也難免興起蕭索之感，倒也有些曲折深沉之思。
《酒泉子》
楚女不歸，樓枕小河春水。月孤明，風又起。杏花稀。
玉釵斜簪云鬟重，裙上金鏤鳳。八行書，千里夢。雁南飛。
注：“玉釵斜簪云鬟重”的“簪”字，實為上竹頭下參字之體，打不出，其音及意均與簪字同。
這是一首寫離愁別緒之詞，好在一洗花間奢麗雕繢之風，顯得很閑淡。尤其喜歡起句，“楚女不歸，樓枕小河春水”，十個字都很平淡，但其中一個“枕”字真是畫龍點睛之筆，只著一字，境界全出，叫人讀來慨生幽綿思遠之致，實在清妙雅愜，這在以濃艷著稱的溫飛卿詞中是比較少見的。
《夢江南》
千萬恨，恨極在天涯。山月不知心里事，水風空落眼前花。搖曳碧云斜。
記得當日讀至溫詞，初時尚覺辭藻郁艷，值得體味，后越看越覺乖膩，最后差點想吐，絕非夸張，就像是鮑參翅肚一直吃了一個月的感覺。但這首小詞尚算清淡，除起首略顯淺白且不見新意外，余下幾句甚妙，尤喜最后一句“搖曳碧云斜”，碧云動蕩間，日已西斜，聯起前句，有陡然將鏡頭拉之開闊之地的感覺，結局雖短促，但余思裊裊，咀味綿長。
《酒泉子》 司空圖
買得杏花，十載歸來方始坼。假山西畔藥闌東，滿枝紅。
旋開旋落旋成空，白發多情人更惜。黃昏把酒祝東風，且共從容。
這首詞看起來不起眼，但最后一句向來被人稱道，是為名句。幽藍也一向很欣賞，只是之前一直未知確切作者是誰，今讀宋詞始知。司空這個姓時常出現在小說中，現實中并不多見，本詞作者也是名不見經傳，但這首詞寫的深曲婉致，頗引人興起流年暗換之感。以物托情，寓以家國身世之慨，本也不新鮮，只是一句“旋開旋落旋成空”，連用三個“旋”字，落寞蕭瑟之情呼之欲出，再加一句“白發多情人更惜”，更是將此情延伸至極處，怎能不牽動讀者之心？未句語氣趨于緩和，“黃昏把酒祝東風，且共從容”，屬高潮之后的緩頓，以酒祝東風，盼其能護杏花不殘，不深究其中的寓意，但就言物，也算得上是一首好詞了。
《巫山一段云》 李曄
蝶舞梨園雪，鶯啼柳帶煙。小池殘日艷陽天，苧羅山又山。
青鳥不來愁絕，忍看鴛鴦雙結。春風一等少年心，閑情恨不禁。
這首詞的詞牌也很少見，作者的身份也較特殊，為晚唐昭宗李曄，因而拿出一觀。本詞主旨是寫景寓情，總體感覺稀疏平常，首句“蝶舞梨園雪，鶯啼柳帶煙”，精工細致，辭句華麗，難得的艷而不膩，尤其“柳帶煙”三字把春景寫的迷霧縹緲般引人遐思，也算是有亮采之處。
《一葉落》 李存勖
一葉落，搴珠箔。此時景物正蕭索。畫樓月影寒，西風吹羅幕。
吹羅幕，往事思量者。
此詞作者也是一位皇帝，即后唐莊宗。比之昭宗來，他的詞還是更纖麗沉摯一些。所謂一葉而知秋，詞之首句便點明詞意，正是述寫悲秋之心緒也。縱觀本詞，既有直抒胸臆，不加雕飾之句，更有“畫樓月影寒，西風吹羅幕”這種清綺秀句，二者相融，不濃不淡正相宜。
《憶仙姿》
曾宴桃源深洞，一曲清歌舞鳳。長記欲別時，和淚出門相送。
如夢！如夢！殘月落花煙重。
看這詞牌名似乎很陌生，其實便是后來常見的《如夢令》。此調為莊宗首創，后莊宗覺得“憶仙姿”三字不雅，遂改為“如夢令”，雖并不覺得前者有甚不雅之處，但改為“如夢令”也很妥貼。此詞起句平淡，結尾卻很有力，總領全詞。一句“殘月落花煙重”，像是一幅月夜煙氳花落之圖，再加上之前的兩個“如夢”加強語氣，月殘煙冷花落之幽凄落索之感油生，實為一難得佳句。
《春光好》 和凝 蘋葉軟，杏花明，畫船輕。雙鴛鴦出綠汀，棹歌聲。
春水無風無浪，春天半雨半晴。紅粉相隨南浦晚，幾含情。
看詞牌，顧名思義，這是首描寫春景的詞。首句寫景雖簡湊而意幽遠，“軟、明、輕”三字穿插其中，讓人感覺春意慵懶，春光如畫，很吸引人。中段“春水無風無浪，春天半雨半晴”，對仗工整，雖春字反復運用，而不顯累贅堆砌之感，時而春水靜如波，時而春雨半片，動靜相諧，好一派怡人春景！作者和凝，時稱“曲子相公”，擅寫艷詞，但這首卻是清俊和婉，很讓人喜歡。
《采桑子》 馮延巳
花前失卻游春侶，獨自尋芳。滿目悲涼，縱有笙歌亦斷腸。
林間戲蝶簾間燕，各自雙雙。忍更思量，綠樹青苔半夕陽。
馮延巳是五代中幽藍比較喜歡的詞人，其詞華而不艷，極具深婉之致，不像溫飛卿，比較注重詞藻繁美，能真正讓讀者心緒為之共起伏的佳作卻不多。而馮延巳則不同，可說篇篇婉麗，句句幽深，這首《采桑子》也不例外。全詞之眼在于個“獨”字，獨自凄涼的詞人，失去伴侶，只能“獨自尋芳”，苦寂之情可想而知。“滿目悲涼，縱有笙歌亦斷腸”，平實寫來如白話，卻讓人感覺此孤絕之情迎面襲來，著一“縱”字，曲深而悲寂之情滿懷，就算春景再美，也無心欣賞，真乃傷到極外也。
《酒泉子》
芳草長川，柳映危橋橋下路。歸鴻飛，行人去，碧山邊。
風微煙淡雨蕭然。隔岸馬嘶何處。九回腸，雙臉淚，夕陽關。
宋詞中傷春惜別之詞數目繁多，是個普通至極的體裁，這首詞總體感覺沒什么特別令人驚艷之處，只“風微煙淡雨蕭然”一句甚妙，融情于景，景越美，而情越凄，生生將離別之棖觸烘托的無比沉重，達到深郁的藝術效果。
《謁金門》
楊柳陌，寶馬嘶空無跡。新著荷衣人未識，年年江?？?。
夢覺巫山****，醉眼飛花狼藉。起舞不辭無氣力，愛君吹玉笛。
馮延巳有《謁金門》數首，都令人喜愛，這是其中比較特別的一首，因為詞的主人公是位風流俠少?！靶轮梢氯宋醋R，年年江?？汀?，一句，點明此少年浪蕩江湖，四海為家，雖新著荷衣卻是陌不相識，肯定不是本地長住之人了。下句“夢覺巫山****，醉眼飛花狼藉”，有點綺糜之感，也點出這俠少原是出自一位懷春少女的視角，春夢了無痕，難怪“醉眼”，難怪最后“愛君吹玉笛”了。
《謁金門》
風乍起，吹皺一池春水。閑引鴛鴦香徑里，手挼紅杏芯。
斗鴨闌干獨倚，碧玉搔頭斜墜。 寫閨怨的，宋詞中真是太多了，這首詞卻是歷久彌新，為其中不多的名篇。但幽藍對閨怨這種詞實在看的太多了，不免有些麻木。但此詞開頭一句“風乍起，吹皺一池春水”卻是名句中的名句，屬于開篇便引人注目的好句子，寫景既高妙，寓情也貼切，此一舉兩得之句，焉能不流傳千古？
《歸自謠》
春艷艷，江上晚山三四點，柳絲如剪花如染。
香閨寂寂門半掩，愁眉斂，淚珠滴破胭脂臉。
這是一首春怨小詞，直寫的明媚如花，雖郁麗而不俗艷。其中“柳絲如剪花如染”和“淚珠滴破胭脂臉”一寫景妙到毫巔，一寫怨情有奇語。尤其是后一句，用一“破”字，味道便大有不同，一滴淚殘了精致的妝容，像是一陣雷雨打破了平波如境的水面一般，將詞意忽地升華，真是妙哉。
《拋球樂》
酒罷歌余興未闌，小橋秋水共盤桓。波搖梅蕊當心白，風入羅衣貼體寒。
且莫思歸去，須盡笙歌此夕歡。
中國人的特點之一就是含蓄，此詞就比較曲婉含蓄。馮延巳本人位至臺輔，自是有點不同于尋常詞人的氣度，說白了就封建士大夫的一種拘謹習性，這些小詞本身沒多高的格調，但在藝術上的造詣還是很高的，值得今人賞究。幽藍較喜歡“小橋秋水共盤桓”和“波搖梅芯當心白，風入羅衣貼體寒”三句。小橋秋水，多么清幽的景致，詞人與誰共盤桓？后句便揭示了，原是綽約一佳人，尤其是“風入羅衣貼體寒”這句，真是細微生動，幽藍就是身為女子，也萬萬沒有這么敏銳細致的觀察力，先賢之高明也許就在于這微小之處呢。
《攤破浣溪紗》 李王景（王景合為一字）
手卷真珠上玉鉤，依前春恨鎖重樓。風里落花誰是主，思悠悠。
青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁。回首綠波三峽暮，接天流。
此詞作者又是一位皇帝，乃南唐中主，他還有個頂頂有名的兒子叫李煜，詞中圣手也。兒子詞寫的好，老子的也不差?；实鄣男木骋话闳藷o法想像，但從這首詞中卻可略窺一二。尤以“青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁”此二句幽藍以為最佳。此二句，從頭到尾都透著一股子凄惻的絕望和哀愁，做為南唐中主，顯然是懷有身世之感的，孱弱的南唐，又經得起幾次風雨呢？
《山花子》
菡萏香消翠葉殘，西風愁起綠波間。還與韶光共憔悴，不堪看。
細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒。多少淚珠何限恨，倚欄桿。
做為一個皇帝，如果生逢盛世，那是大幸，若逢亂世，便是大不幸。李王景便是屬于后者，反映在他的詞作中也凄風苦雨，滿懷憂愁。如果能像東昏候陳叔寶那樣一門心思敗國也就算了，像中主這般，既憂國，又無力回天，怎不愁郁苦悶？起頭便是香消翠殘，荷花早已凋謝，連荷葉也殘敗，可見此時已是蕭殺的秋天，秋天萬物凋零，令人生悲，詞人觸景更生悲苦之情，一句“小樓吹徹玉笙寒”，叫人遍體生寒，小樓孤館，笙管深吹，卻讓聆者倍生孤寒落索之感，意深而幽美，境凄而悲深，此真境界也。
《望江南》 李煜
多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍，花月正春風。
李后主的詞名之響，不需贅述。許多首詞都廣為傳唱，到現在差不多到了婦孺皆知的地步，那些爛熟的名句，就不說了，單提這些幽藍比較喜歡的句子。此詞充滿了悲戚傷懷之情，是李煜亡國之后寫的。沒有華言綺句，簡淡道來，卻格外惹人唏噓，一個亡
《醉妝詞》 王衍
者邊者，那邊走，只是尋花柳。那邊走，者邊走，莫厭金杯酒。
這是標準的奢糜之音，王衍乃前蜀的亡
《菩薩蠻》 韋莊
人人盡說江南好，游人只合江南老。春水碧于天，畫船聽雨眠。
壚邊人似月，皓腕凝霜雪。未老莫還鄉，還鄉須斷腸。
韋莊的這首《菩薩蠻》是個系列詞作，共五首，這是其一。江南自古繁華地，贊美江南景色好的作品不在少數，著名的如白樂天的《憶江南》等等。韋莊此首，重不在描述江南之景，而在乎羈旅之思，詞人一生漂泊，自是感受尤深。然此詞中，最美最曼妙的不過“春水碧于天，畫船聽雨眠”一句，恰是形容江南之麗色的。此句空靈蘊藉，詞人之筆仿佛已換為一支丹青妙手，勾畫出一片煙雨泊船之妙景，真可謂描摹江南勝景之絕妙之筆，幽藍雖身處江南，也被深深折服，可見詞人之妙筆。
《菩薩蠻》
如今卻憶江南樂，當時年少春衫薄。騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招。
翠屏金屈直，醉入花叢宿。此度見花枝，白頭誓不歸。
這首詞有好兩句很負盛名，比如“騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招”，一直是個比較經典的浪蕩公子形象，尤以“滿樓紅袖招”最為傳神，很是綺麗。幽藍比較喜歡的卻是“當時年少春衫薄”一句，本詞主旨是追憶，因而這句就顯得很落莫孤愴，甚至還有些悲涼的感覺。當時年少，而今鬢已星星，回憶往日，無限感慨。人誰不老？又有誰沒有過年少春衫薄之過往，此句之所以讓人動容，實是推人及己，有共通之處矣。
《定西番》 牛嶠
紫塞月明千里，金甲冷，戍樓寒，夢長安。
鄉思望天闊，漏殘星亦殘。畫角數聲嗚咽，雪漫漫。
牛嶠的嶠字音同“叫”，二字念起來和“牛叫”并無二致，真令人有點眩暈，古人起名，好像并不太在意諧音，像這位，“牛叫”，也委實不太雅觀，此題外話了。這是首邊塞詞，相較于閨怨來講，無疑警致許多，也揭示了當時較為普遍的社會問題，更有意義一些。開頭幾句，點明場景為塞外，孤寒奇絕，有金鐵之聲，頗有些豪氣。尤喜“漏殘星亦殘”和“畫角數聲嗚咽，雪漫漫”兩句，前句將更漏與殘星并列，不但想像妙，描繪起來也妙，二者結合的效果也更具邊塞特有的寒清之氣；后句為結局，畫角聲嗚咽，而滿天飛雪漫舞，以景結束，更增冷寂之情和紆徐之曼妙，使得這首邊塞詞凄而不怨，不至太過沉重。
《浣溪紗》 李 王旬 （王旬合為一字）
紅藉花香到檻頻，可堪憶花人。舊歡如夢絕音塵。
翠疊畫屏山隱隱，冷鋪紋簟水粼粼，斷魂何處一蟬新。
這是一首懷人詞，所懷之人自是昔日情人。與眾多懷人詞不同的是寫的很清新雅麗，一句“舊歡如夢絕音塵”，將今日之懷念與惆恍之情細娓道出，且造成一種迷離之境，叫人仿如置身其中，舊歡非但如夢，還絕了音塵，豈非傷心欲絕？后幾句因眼前景更觸發了懷念佳人的深切情懷，深沉而婉轉，最后用蟬鳴結句，空靈而有余思，結的極好。
《南鄉子》
乘彩舫，過蓮塘。棹歌驚起睡鴛鴦。游女帶香偎伴笑。爭窈窕，競折團荷遮晚照。
好一幅蓮塘游女嬉笑圖呀，詞人用最簡單的詞語生動的描繪了一次與女子同船游蓮塘的情景，充滿了生活情趣，洋溢著青春歡笑的氣息，讀來也令人心情頓時愉悅起來。尤以最后一句“爭窈窕，競折團荷遮晚照”最為動人，女子們用荷葉將夕霞遮住，那姿態，似嬌呢怯怯，又似百花競放，盡現自己美妙的身姿，風流含蓄，活潑生動，叫人意猶未盡。
《浣溪沙》 孫光憲
蓼岸風多桔柚香。江邊一望楚天長。片帆煙際閃孤光。
目送征鴻飛杳杳，思隨流水去茫茫。蘭紅波碧憶瀟湘。
這是首送別詞，以景寓情，情景交融，直寫的奇闊高遠，很有名家風范，詞作者雖名聲不響，但這首詞確實有其突出之處。幽藍最喜結句“蘭紅波碧憶瀟湘”一句，蘭紅，是喻指花盛開，波碧是江水泛藍時，給人姹紫嫣紅的藝術享受，寫景絢麗，寫情也婉致，告訴即將遠離的親朋，當花開江水藍時，務必要再來相唔呀，雖寫別離，但并不哀怨，這次雖離別，但卻是下次相聚的開始，何須太過哀傷呢，全詞哀而不傷，實是一種渾融境界也。
《點絳唇》 林逋
金谷年年，亂生****誰為主？余花落處，滿地和煙雨。
又是離歌，一闋長亭暮。王孫去。萋萋無數，南北東西路。
一看到林逋，只要稍為有點文學常識的人就會想起詠梅的名句“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，被稱為“梅妻鶴子”的林逋，一生隱逸，寫詩因前面提到的兩句千古留名，而他的詞，卻沒多少人知道。實際上，林逋的詞，也實在不差?？偣簿土粝氯?，《唐》里就選了二首，入選率不是一般的高。此詞寫離愁，開篇便引經據典，點明送客離別，篇尾的“王孫去，萋萋無數”引自“楚辭”，首尾呼應。最喜“余花落處，滿地各煙雨”，微雨，落花，霧氣成煙，合在一起，便是一幅雨中送行圖，絕的是迷蒙中有一絲淡淡悲情，輕靈中含飽含著離別的惆悵，全詞無一實句說離情，卻處處讓人感受到這惜別之情彌漫全詞，含蓄深婉而不失飄逸，也是林逋自身隱士風格的一種體現吧。
《甘草子》 柳永
秋暮，亂灑衰荷，顆顆真珠雨。雨過月華生，冷徹鴛鴦浦。
池上憑瀾愁無侶，奈此個、單棲情緒！卻傍金籠共鸚鵡，念粉郎言語。
柳永，大名鼎鼎，三言兩拍里有個故事就是寫他的，一生落拓不得志，最寒酸時，竟然要妓女們資助才能生活，寫的詞在當時的士大眼里屬不入流的那種，但千百年來卻一直為后人推崇，也算幸事吧。這首詞，份屬閨怨，總體而言寫的鏤金錯采，很濃艷，柳永雖不屬花間派，但這首詞倒是有幾分花間的遺風。上闋是幽藍偏愛的，開頭二字，簡單利落的點明時令，秋天本容易引起人的落寞心緒，況乎已近日暮？雨打殘荷，雨聲聽來也倍覺凄切，其中“顆顆真珠雨”形容頗妙，雖有煉字之嫌，但到底還是給人一種美的享受。雨過時，一輪冰月已照的人間天上遍是寒意，也間接說明了詞中女主人公的心情。下闋就嫌堆砌文字了，尤其是最后這個“粉郎”二字，著實讓人膩煩。
《訴衷情》 張先
花前月下暫相逢。苦恨阻從容。何況酒醒夢斷，花謝月朦朧。
花不盡，月無窮。兩心同。此時愿作，楊柳千絲，絆惹春風。
張先，名聲也大的很，最早知道他，是因為瓊瑤的那些個書名，什么“心似又絲網，中有千千結”之類的，原以為瓊瑤還真有些才情，后一看宋詞，敢情全是借用呀，后來發現，張先的許多詞實在太合適“拿來”了，尤其是寫言情小說時。這首詞特別呀，寫失戀之后感受的。開頭就寫當年與情人在一起的美好過往，緊接著鏡頭切換至今，又恨又苦，用筆極重，當真是癡情的緊。之后這句“何況酒醒夢斷，花謝月朦朧”，便將這種苦恨推至極處，酒醒夢也殘，抬眼見花竟也謝了，在朦朧的月色下，更顯迷怨，幽藍以為這是全詞的轉折點，直寫的細膩幻美，纖麗沉摯，很叫人喜歡。另外，這個詞牌還是比較貼近全詞內容的，這是五代及北宋許多詞的特點，不像后來的許多詞，內容與詞牌已完全沒什么關系了。
《畫堂春》
外湖蓮子長參差，霽山青處鷗飛。水天溶漾畫橈遲，人影鑒中移。
桃葉淺聲雙唱，杏紅深色輕衣。小荷障面避斜暉，分得翠陰歸。
幽藍一直比較喜歡寫景的詞，反倒是寫情，無論是閨情還是離情怨情，都不太感冒，張先的這首詞，恰是完全寫景的。上片寫湖光山色之美，下片寫游湖女子之麗，兩景相融，交織成了一幅仕女游湖的清美圖畫。先寫湖景，蓮子錯落，鷗鳥處處飛，湖清山秀，粼粼波光中，畫船輕過，倩影在如鏡的湖水上影影綽綽，搖曳多姿，這是為下片寫游湖女子做好過渡。接下來，便是著重寫那些女子，直寫的有聲有色，先是雙唱，寫歌聲，后是杏紅輕衣寫衣著，接著再寫她們的動作，摘下荷葉以遮夕陽，一路載著荷葉的綠陰而歸，清涼無比的結尾，也讓讀者們感受到那一絲絲涼意，寫景如此活色生香，真是絕妙無倫。
《浣溪沙》 晏殊
小閣重簾有燕過，晚花紅片落庭莎。曲欄干影入涼波。
一霎好風生翠幕，幾回疏雨滴圓荷。酒醒人散得愁多。
晏殊與其七子晏幾道在宋詞史上堪稱父子兵，老晏一生仁途順暢，位至宰相，且生于北宋初期太平之世，真不知是幾世修來的福氣。既是宰相，其詞清圓融通，比之一般的布衣詞人自是多了一份清貴之氣，幽藍對于老晏詞的這種特色尤為喜歡。閑話少說，老晏的詞入選《宋詞三百首》中的詞很多，也讓許多人爛熟于心，但獨少了這首《浣溪紗》，真是遺憾。上片的“曲欄桿影入涼波”，一個“入”字極是傳神，本是一個尋常景致，在老晏筆下，總是格外動人。下片“一霎好風生翠幕，幾回疏雨滴圓荷”是全詞亮麗之處，風過生翠幕，“翠”字既是色彩，又給人一絲寒意，下句接著便是疏雨滴著圓荷，可見是個初秋之際，寫到這里似乎只是詞人在抒發在一種淡淡莫名的哀愁，最后一句方自點明，原是酒醒之后愁悶更多呀，全詞一氣下來，給人的感覺也是淡然的，縱是說愁，也無刻骨之感，這跟詞人本身的際遇是有關系的，太平盛世，位極人臣，又會有多少愁？
《蝶戀花》
檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子****去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。
昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋無尺素，山長水闊知何處。
這首詞也是寫閨怨，詞人以女子的角度去懷念遠去不歸的良人，這是宋詞中的慣用手法。此詞可是其中的名篇，起句“檻菊愁咽蘭泣露，羅幕輕寒，燕子****去”，寫景雖多綺字，卻無繁膩之感，秋日清晨，已有寒意，蘭菊上寒露點點欲滴，仿若是它們的眼淚，叫人讀來突生幽凄之感，接著，羅幕微寒，燕子****而去，喻意著女主人公煢然一人，三言兩語，把個全詞之旨已交待清楚，下面便是要抒發這種離別之后的怨情了?！白蛞刮黠L凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路”是此詞中為后人稱道的名句，竊以為，這也是老晏個人風格的極致體現，昨夜，西風，碧樹，三種不同的情境，用個“凋”字連接，造語奇巧，煉句精工，不留斧鑿痕跡，獨上高樓，望盡天涯路，又將前句所營造之境界發揮至空闊渺遠，余思不斷，結局便是全詞感情的總結，凄而不厲，怨而不傷，體現的是晏殊個人的一種含婉氣質。
《踏莎行》
細草愁煙，幽花怯露，憑欄總是銷魂處。日高深院靜無人，時時海燕****去。
帶緩羅衣，香殘蕙炷，天長不禁迢迢路。垂揚只解惹春風，何曾系得行人住！
從最后一句看來，此詞是傷春之作。士大夫們閑來無事，傷春悲秋一下，那是常事，雖只是晏珠抒發個人情懷的載體，但在他寫來，卻是幽婉深沉，溫圓玉潤，給人藝術上的美好享受。起句便叫人欲罷不能，“細草愁咽，幽花怯露，憑欄總是銷魂處”，這幾句讀來，也確實叫讀者“銷魂”了，煙蘢細草，嬌花似乎不能承受那一滴清露之重，與前面的細草相照應，多么嬌怯可人，不像是寫景，倒向是寫美人，后句點明這一切皆是詞人憑欄所眺之得，頓生高遠意象。全詞細娓道來，只是最后一句結的濃烈一些，縱觀全詞，總體還是和婉細膩的。
《燕歸梁》 石延年
芳草年年惹恨幽。想前事悠悠。傷春傷別幾時休。算從古、為風流。
春山總把，深勻翠黛，千疊在眉頭。不知供得幾多愁。更斜日、憑危樓。
這首春愁詞，讀來清脆上口，寫這愁緒也只是稍加修飾，完全不似之前的晏殊深曲婉轉，真大不同矣。竊以為詞之魅力，還是在于曲折含蓄的，明白如話者當然也有好的，比如這首，但與含婉者相比，總是缺少了股韻思。此詞幽藍以為有些許深麗之處的，就只有起首一句“芳草年年惹恨幽”了，芳草年年，總是頻惹幽恨，開頭就有將感情一泄而下的趨勢，好在“惹恨幽”三字用的妙，不至于太直白。
《木蘭花》 宋 祁
東城漸覺風光好，轂皺波紋迎客棹。綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。
浮生長慨歡娛少，肯愛千金輕一笑。為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。
所謂“觸景生情”，普通人尚是如此，情感豐富的詞人們更是一景一物都可入情。此詞頗負盛名，詞人因此作得一個“紅杏尚書”的美名，便可見一斑。上闋寫景物，“綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧”是佳句，一個“輕”一個“鬧”，開成妙趣對比，尤其是“鬧”字，輕易入不得雅句，但宋祁別出機杼，裁出妙句佳言。但最合吾心的還是下闋的那句“且向花間留晚照”，意蘊悠悠，咀味深長，既是晚照，如何留得？惆悵也罷，自嘲也罷，那絲絲余味千古以來猶自未絕。
《采桑子》 歐陽修
群芳過后西湖好，狼籍殘紅，飛絮蒙蒙，垂柳闌干盡日風。
笙歌散盡游人去，始覺春紅，垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。
歐陽修大名鼎鼎，位列唐宋八大家之一，著名的文章太守。此詞詠西湖美景，寫的細膩迷蒙，纖摯綿麗，引人遐思無限。然此西湖非是名聞天下的杭州西湖，而是歐陽修晚年居住的潁州之西湖，雖非一處，景卻無二致，在詞人筆下依舊引人入勝之至。最朦朧迷離，余思裊裊的是最后一句“雙燕歸來細雨中”，期盼耶，惆悵耶，一語道不盡的悵惘空靈盡藏其中。
《玉樓春》
尊前擬把歸期說，欲語春容先慘咽。人生自是有情癡，此恨不關風與月。
離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結。直須看盡洛城花，始共春風容易別。
這是一曲悲離之歌，比之“欲語淚先流”的凄離之況似乎還要更悲上三分。尊前“春容慘咽”，只是不忍不愿把歸期說，可惜縱不說，去者終須去，留者還是留，短短兩句，勾勒出這般愁絕境味，非高手不能為。此詞最有名的莫過于“人生自是有情癡，此恨不關風與月”，后世引者甚眾，可算是哲言名句，而引者意多不同，關看如何理解了。至最后的“直須看盡洛城花，始共春風容易別”，雖哀傷氣氛不減，卻多了幾分豪情，深得沉郁之致。
《臨江仙》
柳外輕雷池上雨，雨聲滴碎荷聲。小樓西角斷虹明。闌干倚年，待得月華生。
燕子飛來窺畫棟，玉構垂下簾旌。涼波不動簟紋平。水精雙枕，傍有墮釵橫。
由景及人，本不是新鮮事，新鮮的是歐公這種寫法。前皆是景，只是最后幾字牽出人，此等寫法奇絕俊絕，韻味更絕。素來是喜歡寫景的，此詞開篇的“柳外輕雷池上雨，雨聲滴碎荷聲”一出，便叫人神為之奪，雖輕雷，雖小雨，卻能滴碎荷聲，何等細微的描寫，渲染出一幅活動的影像，讀罷此句，耳邊仿佛就響起了那“滴搭滴搭”的雨打翠荷之聲，景本無情，人卻有情。從輕雨到斷虹明，再到月華生，時光慢慢流逝，至未了的墮釵橫，突來一筆，點出所書之人，也讓人豁然明了，這滴碎荷聲，這闌干月華，燕子飛窺，俱是之前的絕妙鋪墊呀，那么到了篇未，除了需要這“水精雙枕，傍有墮釵橫”之外，還需多作幾言？
《望江南》 王 琪
江南月，清夜滿西樓。云落開時冰葉鑒，浪花深處玉沉鉤。圓缺幾時休。
星漢迥，風露入新秋。丹桂不知搖落恨，素娥應信別離愁。天上共悠悠。
本詞作者名頭不大，全宋詞也僅有其詞十一首，但此首《望江南》卻別有一番清麗滋味。此詞寫的是秋夜月景，朗朗清秋的月夜，在詞人筆下，顯得特別清灑秀潤，讀罷有清風撲鼻之感，仿若置身那個清涼月夜一般。有景便有情，詞人的眼中，月盈月缺，沉落升起，是規律也是一種愁緒，這些情致都在篇未的“天上共悠悠”中顯現，此句淡而又雋，疏然有致，********，共此悠悠愁結，也是一種共鳴吧。
《西江月》 司馬光
寶髻松松挽就，鉛華淡淡妝成，青煙翠霧罩輕盈。飛絮游絲無定。
相見爭如不見，有情何似無情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人靜。
司馬光何人？史學大家，北宋名臣，其幼時的砸缸救人之舉更是婦孺皆知。很難想像，這樣一個人物寫起閨情小詞來也是得心順手，仿佛隨手拈來一般，而且寫的端麗動人，清淡雅致。上闋寫美人之影像，一個松松挽就，淡淡妝成，就將一個淡妝婉柔的美人呈現出來，接著兩句寫美人的輕舞風姿，俱是疏淡道來，卻別有況味，叫人讀來爽潔暢快，完全不似那些濃麗的艷情小詞。下闋的“相見爭如不見，有情何似無情”，至今一直吟誦不衰，可見其魅力。就算傷情，也依然是下筆簡淡，卻不留于浮軟，于淡筆中傾注濃的化不開的郁郁之情。結句“笙歌散后酒醒，深院月斜人靜”，好似天地間遽然靜謐了下來，深院映曉月，人靜于室，還會留連那淡雅麗人嗎？不可知也。
《菩薩蠻》 王安石
數間茅屋閑臨水，窄衫短帽垂楊里。花是去年紅，吹開一夜風。
梢梢新月偃，午醉醒來晚。何物最關情，黃鸝三兩聲。
王安石，又是一位文章大家兼朝閣重臣，與司馬光，一為舊派，一辟新法，在幽藍的小評中也是一前一后，真可謂不是冤家不聚首，此笑談耳，且說此詞。宋詞中寫景寫情之作多不可數，寫尋常生活之景的卻著實不多，王公此首便是其一。最喜首句“數間茅屋閑臨水，窄衫短帽垂楊里”，無綺言麗句，卻自是清麗可親，一個“閑”字盡道舒適心情，一派天清云淡，嫻雅清致的情景，其實這是王公罷相后所作，仔細尋味這兩句，別有一番滋味。再下便是“花是去年紅，吹開一夜風”一句，便是物是人非的慨嘆了，聯系王公此時的境遇，又難免會有一種壯志難酬的憂悶。最牽情的是詞未的“何物最關情，黃鸝三兩聲”一句，寥落之情油生，唏噓之情慨起，便是拋開詞人的身世之感，也是引人幽情難遏的佳句呀。最后要說明的是王公這首詞，每一句都是集前人之句而成，這不是抄襲哦，而是寫詞中的一種名堂叫“集句為詞”，是一種寫詞的方法。事實上這比自己寫難多了，起碼要博覽群書才成，否則安能似撒鹽入水，不著痕跡呢？
《漁家傲》
平岸小橋千嶂抱，柔藍一水縈花草。茅屋數間窗窈窕。塵不到，時時自有春風掃。
千枕覺來聞語鳥，欹眠似聽朝雞早。忽憶故人今總老。貪夢好，茫然忘了邯鄲道。
此詞與王公上一首《菩薩蠻》所表現出來的感情有許多相似之處，只是此詞在輕淡中更兼有幾許蒼勁豪情，這種對比與融合在首句表現的猶為突出。“平岸小橋千嶂抱，柔藍一水縈花草”，前者曠遠而深峻，后者柔致而碧麗，最是那一水柔藍之形容，叫人連骨頭都能化掉，沉入這柔美中不可自撥。轉句以窈窕之言形容茅屋數窗，別致而有新趣。下闋至終，便是王公心緒平淡適意的完整體現，“忽憶故人今總老”，滄桑之感襲來，卻不悲不涼不郁，只是因著那不愿醒的好夢，拋卻功名利祿的閑隱心境。
《清平樂》 王安國
留春不住，費盡鶯兒語。滿地殘紅宮錦污，昨夜南園風雨。
小憐初上琵琶，曉來思繞天涯。不肯畫堂朱戶，春風自在揚花。
傷春悲秋本是古往今來文人們的共同情感，也因為這樣，此類體裁寫者眾多，能脫穎而出者卻甚少，此篇便可算其中之一。詞人雖是王安石之弟，卻剛直不阿，不屑靠兄長的權勢為自己鋪路，一生抑郁便不可避免，詞既是感情的抒發，那么詞人必是將自己的不得意之感揉入其中，寫的深摯動人，引人心緒自是水到渠成，千古之絕妙佳文，昔乎“真性情”三字耳。此詞寫景清婉，寫情深曲，滿篇如輕煙般彌漫著幽邈的郁郁之情，只傷不悲，深具黯然消魂之旨，結局于輕緩中突現剛麗，一直被評家視為詞人自況，誠不謬也，風骨盡現，也是這首詞也眾不同的特色之一。
《臨江仙》 晏幾道
斗草階前初見，穿針樓上曾逢。羅裙香露玉釵鳳。靚妝眉沁綠，羞臉粉生紅。
流水便隨春遠，行云終與誰同？酒醒長恨錦屏空。相尋夢里路，飛雨落花中。
晏幾道，晏殊第七子，以詞與父共垂青史，可謂將門虎子。比起大晏的清圓疏俊，小晏的詞則多了幾分哀感纏綿，畢竟小晏一生郁郁不得志，與乃父的仕途通達不可比擬。此詞為懷人之作，小晏所懷的當然是女子啦，瞧開頭的兩句，此女大約是晏家的丫頭歌女之類的。先是回憶往日近況及女子容貌，筆一轉，便透悵惘，“流水便隨春遠，行云終與誰同？”表現出詞人深深的失落與迷茫，佳人今何在？可還會有重逢的一天？一切都是未知數?，F實中既無處可找，只有夢里追尋，“相尋夢里路，飛雨落花中”一句，既迷離也透著無奈的感傷。夢醒之后又當如何？怕是依舊恨那錦屏空。小晏此詞，寫的真誠深婉，語不華詞不麗，只是
一腔發自內心的感懷之思，追念昔日美好情景，與其另一首著名的懷人之作《臨江仙》（夢后樓臺高鎖）有異曲同工之妙。
《虞美人》
曲闌干外天如水，昨夜還曾倚。初將明月比佳期，長向月圓時候望人歸。
羅衣著破前香在，舊意誰教改？一春離恨懶調弦，猶有兩行閑淚寶箏前。
此詞寫的是閨情離怨，再普通不過的體裁，在小晏筆下卻總是顯得特別深長綿秀。起句一個“昨夜還曾倚”便道盡寂寞心情，昨夜倚闌看月，今夜復如是，重復的動作，寂怨的心靈。接著點出為何如此寂寞，原是“長向月圓時候望人歸”，俗語說是人月兩團圓，如今卻是月圓人相離，又添如許哀怨。最喜結句“一春離恨懶調弦，猶有兩行閑淚寶箏前”的悲麗之情，手捧瑤箏，欲彈淚卻已流，何等悲苦，何等哀傷，此情此景像是狂風巨浪般洶涌地震撼著讀者的心靈，讀到愁恨處，竟能與詞中主人公同悲同哭。
《卜算子》 王 觀
水是眼波橫，山是眉峰聚。欲問行人去那邊？眉眼盈盈處。
才始送春歸，又送君歸去。若到江南趕上春，千萬和春住。
此詞寫送別，再平常不過，卻被詞人寫的俏靈如活，輕新而情致款款，確是不可多得的佳作名篇。離別總是有些許愁情的，但詞人卻并不一味悲情，而是于悲中見新喜，頗有創新。尤其是下闋，“才始送春歸，又送君歸去。若到江南趕上春，千萬和春住。”淡點離愁，重寫惜別之情，雖然友人離去有些傷感，但還是殷切叮嚀，若是能在江南趕上春日，可千萬要與春光一起明媚呀，看來是歸者送者俱是喜大過于憂，在一片凄離慘淡的送別詞中，別具一格，賞心悅目。沒有離別，哪有相聚呢，也許詞人也是深諳此理吧。
《木蘭花令》 蘇 軾
霜余已失長準闊，空聽潺潺清潁咽。佳人猶唱醉翁詞，四十三年如電抹。
草頭秋露流珠滑，三五盈盈還二八。與余同是識翁人，惟有西湖波底月！
蘇軾，蘇東坡，需是千年才得一見的大才子，詩詞書畫，無一不通，無一不精，還有廚師天份，估摸著蘇大胡子若不搖筆桿，也能做個大廚，那個東坡肉呀，一聞此三字，便是腹如鼓響，口涎三尺。東坡之詞，開豪放之風，此首懷人小令，亦有此風，寫的氣慨深沉，郁勃蒼涼。東坡來到老師歐陽修終老之地，念故舊，傷懷是必然的。見著“佳人猶唱醉翁詞，四十三年如電抹”一句，真是有點時光如電，轉瞬即逝的蒼海桑田之感，誰人在時光面前不渺小呢？最后一句“與余同是識翁人，惟有西湖波底月”將東坡對老師懷念之情寫至毫巔，翁逝已久，今識翁者已是不多，唯有東坡自己與西湖波心一彎月能還能記得當日翁之風采呀，深郁的感嘆，千年之后讀來，悲愴之情仍是難以遏止。
《西江月》
世事一場大夢，人生幾度新涼？夜來風葉已鳴廊，看取眉頭鬢上。
酒賤常愁客少，月明多被云妨。中秋誰與共孤光，把盞凄涼北望。
這是東坡的一首自況身世，哀感萬千的傷情小詞。起頭一句“世事一場大夢，人生幾度新涼”便有開宗明義，總結呈辭之感，世情如夢，人生能得幾度新？悲郁之情撲面而來?！熬瀑v常愁客少，月明多被云妨”，借景喻事，抒發詞人的苦悶心情，酒賤客少，月被云妨，人世之事，變幻太快太絕決。至到結句時，又翻出更深更絕的寂苦之情，“中秋誰與共孤光，把盞凄涼北望”，中秋本是團圓之時，卻只能與孤光相對，此時與他一般的淪落之人又有幾個？只能凄涼北望，以慰這凄涼心情而已。
《臨江仙》
夜飲東坡醒復醉，歸來仿佛三更。家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚仗聽江聲。
長恨此身非我有，何時忘卻營營？夜闌風靜轂紋平。小舟從此逝，江海寄余生。
東坡作詞，不工詞不煉句，總是在平淡中見真情，普通平常的字眼，到了他的手里總能化腐朽為神奇，此首臨江仙便是一例。以“家童鼻息已雷鳴”“敲門都不應”這種平白如話的字句入詞，不見拙，倒見巧樸，轉自“倚仗聽江聲”時，已見清雅幽麗。三更半夜，倚仗聽江聲，何等謐靜之境呀。接著自然引起詞人無限遐思，“長恨此身非我有，何時忘卻營營”，是嘆息，也是自況。也許是靜極之中，讓詞人感受到大自然的淡泊之美，不由得浮想聯翩，“小舟從此逝，江海寄余生”這樣的句子便一氣而出，何等逍遙自在，何等飄然靈動，這樣的磊落性情，千古以來，又能有幾人？
《鷓鴣天》
林斷山明竹隱墻，亂蟬衰草小池塘。翻空白鳥時時見，照水紅蕖細細香。
村舍外，古城旁，杖藜徐步轉斜陽。殷勤臨夜三更雨，又得浮生一日涼。
此詞仿若是東坡為自己畫的一幅山居小圖。首句以極其簡煉傳神的筆觸勾勒出居處之景色，“林斷山明竹隱墻，亂蟬衰草小池塘”，直把這景寫的明麗幽深，引人神往，短短十幾個字，所寫之物卻繁多，著實高妙。承下兩句“翻空白鳥時時見，照水紅蕖細細香”，對仗工穩而意境闊深，一天上，一水中，仿佛天上地下的景色已被囊括一空。景寫完了，便傳到人身上，“村舍外，古城旁”有一人伏藜步，夕陽斜照，突生幾許蒼瑟之感，詞人被流放異鄉，雖人未老，心卻已枯，轉念又想起昨夜三更有雨，今日才會如此涼爽，還得感謝天公殷勤呢。這最后“又得浮生一日涼”一句，頗有過得了一天算一天的消極想法，縱觀全詞，這疲憊無奈之情原是早就鋪墊好了的。
《南鄉子》
回首亂山橫，不見居人只見城。誰似臨平山上塔，亭亭，迎客西來送客行。
歸路晚風清，一枕初寒夢不成。今夜殘燈斜照處，熒熒，秋雨晴時淚不晴。
詞之主旨，在于表達一種性情，一種情懷，宋詞中寫別情者，多如牛毛，而東坡此首不但寫別時之情，也寫別后之情，宛如一幅有始有終的敘事畫，將讀者帶到傷離至極的憂愁情緒中去。起首便是“回首亂山橫，不見居人只見城”，一個“亂”字盡顯此情悵悵，回首處，只見城廓不見人，既空遠又迷茫，隱隱暗示友人已離去。最沉摯的感情出現在下闋，“歸路晚風清，一枕初寒夢不成”，道盡離別后的凄然之情，晚風清和，歸之以居，枕輕寒而夢不成，盡顯黯然消魂的別離傷情。至結尾處，“秋雨晴時淚不晴”將此離情升到極處，秋雨有晴時，而思念好友之情沒有盡頭，未必真是淚流如注，但心底深處的寂痛情傷，又豈是一抹眼淚能涵括的呢。
《阮郎歸》
綠槐高柳咽新蟬，薰風初入弦。碧紗窗下水沉煙，棋聲驚晝眠。
微雨過，小荷翻。榴花開欲燃。玉盆纖手弄清泉，瓊珠碎卻圓。
此詞貌似寫閨情，卻脫出閨情一味傷春悲秋的窠臼，將初夏這樣明媚的時光與一位女子的一些生活片斷聯結在一起，寫的鮮麗生動，雅潔可人，與花間的濃艷有天壤之別。開始便朦朧而雅致的形容出初夏的一番景色，綠槐，高柳，新蟬在柳絲中輕咽，和風輕搖，愜意而旖旎。接下來“碧紗窗外水沉煙，棋聲驚晝眠”將鏡頭拉到女子的生活環境上來，碧紗窗下，沉煙裊裊，無比閑靜的環境，被落棋之聲打破，小小棋聲都能驚眠，可見居室的幽靜。我們的女主人公就這樣被棋聲驚醒啦，醒了干什么呢？下片便通過她的眼睛繼續描繪初夏之日的景象，一場細雨來了又去，將嫩荷打得翻了個，石榴花被輕雨洗去微塵，更顯得嬌嬈艷麗，直像是要燃燒起來，這畫面，當真是無比清新玉潤，看者尚且如此著迷，身處此境的女主人公更是陶醉了，于是便“玉盆纖手弄清泉，瓊珠碎卻圓”，戲水去啦。玉盆，纖手，清泉，普通的戲水，在東坡筆下愣就是如此美不勝收，叫人心旌搖動。
《蝶戀花》
簌簌無風花自墮。寂寞園林，柳老櫻桃過。落日有情還照坐，山青一點橫云破。
路盡河回人轉舵。系纜漁村，月暗孤燈火。憑仗飛魂招楚些，我思君處君思我。
此詞有小題曰“暮春別李公擇”，那詞之主旨自是暮春時分送別友人。起頭“簌簌無風花自墮”，著一“墮”字便可感一股暮時氣息，無風，花卻自己落下，又有些慵懶感覺，當正是春盡時分。轉句“寂寞園林，柳老櫻桃過”，點出詞人送別友人時的心情，故人離去，此情寂寂，此心寥寥，清冷之氣撲面而來，渾無了半點暖意。最喜“落日有情還照坐，山青一點橫云破”之景，心情零落，送別雙方枯坐而對，惆悵心情漫布，頗有無語問蒼天之慨感，只得抬頭望遠，但見落日徐徐而落，山中一點青碧與白云相繞之景，更覺傷情。下闋就開始實寫別時情形，樸素的語言，白描了小河轉舟，離人遠去之景，詞人似乎意猶未盡，又想到行舟夜間停泊的景象，那時的友人想必心中也是棖悵的吧，順承而下便有了結句“我思君處君思我”的回旋奇妙，若此句是送別情人，也當是會纏綿入骨，叫人魂消神奪吧。
《如夢令》
為向東坡傳語，人在玉堂深處。別后有誰來？
雪壓小橋無路。歸去，歸去，江上一犁春雨。
東坡詞以豪放為名，然我卻偏愛他那些清婉明麗的小令，此首如夢令便是其中之一。蘇東坡因烏臺詩案被貶黃州，此期間他開墾了十畝荒田并命名為東坡，此后便一直以“東坡”為名，也足可見他對東坡的眷念，這首小詞寫的便是這種對當初貶謫之地東坡的思念之情。今在“玉堂深處”的詞人，遙懷當日親身躬耕之地，懷念之情殷殷。“別后有誰來？”這一自問，引來下句的冥想，怕是雪壓小橋阻前路，人跡罕至吧，以這樣的想像涵括詞人同樣飄零緬懷的心情，透著深切的懷念，于是乎，結尾一句便噴之而出“歸去，歸去，江上一犁春雨”，想念至深處的詞人，油然而生了不如歸去耕耘那一犁春雨的想法，隱淡而詩意的筆觸，輕柔而明快情境，淡淡繪出那一副春耕的景象，詞人最后這一句，又豈止是他念念不忘欲融其中，千年后的我們讀來，又何嘗不向往至極？
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