國畫用筆技法
【技法】
1 白描：以不同濃淡的墨線畫出物體的輪廓。
2 雙鉤填彩：先以墨線勾出物體的輪廓，再在其中填上色彩。
3 沒骨：完全不用墨線，只用墨與色的變化，表現所畫物體形態美。
4 寫意：強調感動、意念、神彩的表現；造形是概括、大略的，因此形式簡略，形象可以不精準、不寫實。
【筆線種類】
參看十八描法補充資料
1 鐵線描：如鐵絲般，粗細一致。
2 蘭葉描：如蘭葉般，有輕重粗細。
3 釘頭鼠尾描：如釘頭鼠尾，起筆重，收筆輕。
4 曹衣出水：如由水中出來的貼身衣物線畫。
【執筆】
1 大都用食指、中指與姆指抓住筆管，中指控制筆向內運筆，無名指推筆向外運筆。
2 工筆式的描繪，多利用中鋒，如寫楷書需握緊筆管；若寫意式，因為用筆較自由，可能利用到筆毫各種角度，所以雖握住筆管，但使筆在指掌間能靈活運轉。
3 染色時，需兩枝筆，一沾顏色用以填涂，一含清水用以洗染，可交換使用這兩枝筆，亦可兩枝同時拿在手中使用。
【筆鋒的運用】
中鋒、側鋒、藏鋒、露鋒、順鋒、逆鋒。
【運筆】
1 提、按、頓、挫、轉、折、快、慢。
2 作畫不宜像寫小字，能懸腕最好，亦可將手腕輕附于桌上，肩膀微提，隨時靈活行動。
3 畫中點線面，全在指頭、腕、臂如何操縱筆桿與筆毫而產生。運筆時，用力的輕重、起伏、提頓，行筆的快慢、停始、扭轉等方式，會形成多種變化的點線面。
4 描線多使用筆的中鋒，點面則用側鋒，使用側鋒注意控制筆管的傾斜角度，和力量的輕重。可以撇、刷、寫、點的運筆方式揮毫，也可以滾筆、逆筆等自由方式運用。作畫以點線面表現時，應先歸納簡化，并加強特征，略其枝節，才便于用筆。
【用筆】
1 斡：以淡墨重疊，旋旋而取之，謂之斡。
2 皴擦：以銳筆橫臥，惹惹而取之，謂之皴擦。（皴、擦皆為面的表現技法，但皴法可見筆鋒及筆勢，而擦法則無。）
3 渲（染）：以水墨再三而淋之，謂之渲。
4 刷：以水墨滾而澤之，謂之刷。
5 捽：以筆頭直往而指之，謂之捽。
6 擢：以筆頭特下而指之，謂之擢。
7 點：以筆頭而注之，謂之點。
8 畫：以筆引而去之，謂之畫。──宋。郭熙【林泉高致】
9 拖：以筆橫臥拖曳。
10 勾：以墨線勾畫出物體的輪廓。
11 勒：在勾描的墨線為顏色所掩蓋時，再用線重行勾畫稱之。
【用筆三病】
1 版：版者腕弱筆癡，全虧取與，物狀平褊，不能圓混也。
2 刻：刻者運筆中疑，心手相戾，勾畫之際，妄生圭角也。
3 結：結者欲行不行，當散不散，似物凝礙，不能流暢也。 ──宋。郭思 【論畫】
國畫用墨技法
【用墨】
1 淡墨：水多墨少，濃墨加水調之。
2 濃墨：墨多水少，研至八分。
3 焦墨：黑墨干而近燥者。
4 宿墨：隔夜之墨。
5 潑墨：全用濕墨潑紙畫成，單層墨色變化，蒼茫淋漓，而無筆痕。
6 破墨：在畫未干之際，以濃墨或淡墨補筆，不同墨色互相滲化，形成五彩墨色之韻味。
7 積墨：由淡墨開始，層層積疊，但明暗不同層次的墨色，不互相渲染或混雜，而是層次分明。
8 飛墨：在輪廓內部皴后，用濃淡墨烘染絹背。
9 搭墨：毛筆調淡墨后，以筆尖復沾濃墨，下筆即有濃淡效果。
【墨分五色】：干、黑、濃、淡、濕。
【墨分六彩】：黑、白、干、濕、濃、淡。
【筆墨運用要項】
輕重疾徐，濃淡干濕，淺深疏密，流麗活潑。
國畫調色方法
1.筆中調色法：一筆中蘸搭二、三種顏色，當筆落在紙上，就能產生一氣呵成的色彩效果。主要在避免因三原色混合，而產生彩度低的混濁色彩；如畫嫩葉時，常同時蘸二種對比色來畫出嬌嫩的感覺。
2.碟中調色法：著色前將含顏料的筆在調色碟中調色，把顏料混勻再畫，如此畫出的效果才會顯得均勻或有漸層變化。
3.紙上調色法：就是罩色法。即在原來的顏色上，再罩一層顏色。如在上好色后，發現色彩太浮、太艷、太淡、太薄，就可以用罩色法，使色彩產生厚重的感覺。但用來罩染的顏色，以透明的植物性顏料較佳。
國畫用色觀念
1. 澹逸而不入于輕浮，秾麗而不流于傭俗的淡雅氣質。
2. 摒棄自然色，而致力于色本質的描寫。
3. 不細究光源，而以散光方式處理色彩。
4. 有時亦會以墨色替代色彩，用以襯出主題，并使整幅畫面明度降底，顯出調合、樸實無華的含蓄感。
國畫的色彩設色的方法：
1. 罩色法：將要罩用之色，以百分之八十的水把色調勻罩之。
2. 渲染法：一手持兩支筆，一為色筆一為水筆，兩筆輪換運用，顏色應靠線條的內側點色，以水筆向外逐漸運開，呈現出內深外淡。
3.烘染法：即烘拖。從周圍或旁邊進行渲染，以拖出中間較為淺的顏色。
4. 渴染法：以干淡極淺之色為之，行筆以色潤為宜，與烘染略同，水筆著墨于碟中調合勻，務求色淡。
5.點染法：一筆兩色。凈筆先著淺色或白色，然后筆蘸以深色、洋紅、胭脂，用筆尖著紙下壓徐運，自然出現深淺變化。
6.點苔法：介字、個字、菊花、垂藤、小混、大混、鼠足、松葉、水藻、尖頭、柏葉、藻絲、梧桐、樁葉、攢三、垂頭、平頭、仰頭、攢三聚五、聚散樁葉、刺松、個字間雙勾、破筆、杉葉、仰葉、垂葉、密竹、疏竹、新篁、水草等點。
7.斡染法：以筆旋轉的用筆的方法，以淡墨重疊旋旋而取之謂斡，為渲染的一種方法。
8.掏染法：即掏空、掏填。大都用于繪畫中的景物，用色多為水色，即淺薄的顏色，水份多無覆蓋力，一般用于大面積的掏空。掏填則以厚重之色為之，如花鳥畫中的石青地，顏色要均勻平整而又無筆痕為好。
9.勾填法：用濃重石色，根據繪畫的色彩安進行填色的方法，適用于大幅繪畫。畫面以濃墨線勾描輪廓，大多用極粗的墨線，用所需之色隨墨線勾描，再同時將色填入。
10.褪暈法：即退月。色彩的層次、色階，一層比一層深的意思，用同一種顏色調合成相近的色階，逐漸由深到淺，或由淺入深一層層退出來。
11.襯托法：即反襯。顏色涂在畫的背面，以增強色彩艷麗渾厚。顏色的名稱：紅色；朱砂、朱膘、胭脂、洋紅。黃色：雄黃、藤黃、槐黃、梔黃。白色：鉛粉、定粉、蛤粉。青色：石青、群青、青金、石花青。綠色：石綠、松石綠洋綠。赭色：赭石、鐵朱。黑色：鍋灰底、燈草、石榴黑。
國畫的經營位置
1.國畫不以固定視點、位置寫形，不管畫中有多少形象，只是當作一個有好多肢體的整體來看待。所以畫中的形體和整體的置陳，永遠被看作一事，只要在布勢上把握了距離變化和疏密的穿插，便可以不受篇幅大小和縱橫等的限制，以此為中心而予以適當的安排。
2.以空白來調合筆墨色彩，亦是國畫構圖的特色。
【構圖要點】
1. 賓主：有主題和陪襯物，畫面才有主從、重心。
2. 虛實：虛中有實，實中有虛，過實則一目了然，過虛則輕 飄無依。
3. 疏密：疏散聚集，布置得好，則畫面自有松、緊、聚、散，產生律動感。
4. 布白：雖不著筆墨，但能讓人的性靈和思維盡情奔馳，而獲得無窮的妙悟，用之不當則缺乏內容，畫面會顯得單薄。
5. 款題：國畫的特有格局，若款題得好，不但啟人意興，且能增加畫面的美感與深度。
6. 均衡：以中心線為準，兩邊的物體形式雖不同，但分量的感覺應相同。
7. 簡潔：對事物本質的純化，表現特質即可。
8. 對比：兩物相連，強調彼此間的差異，使在互相加強中，各盡其美。
9. 和諧：筆墨的使用，虛實的配置，以點、線、墨色、布白來支配整個畫面，使其達到統一和諧的境界。
