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生平簡介 馬戴，字虞臣，曲陽（今江蘇東海西南）人。會昌進士。在太原幕府中任掌書記，以直言獲罪，貶為龍陽尉。得赫回京，終太學博士。與賈島、姚合為詩友。擅長五律。詩保存在《全唐詩》中。 邊城獨望 馬戴 聊憑危堞望， 暗起異鄉情。 霜落蒹葭白， 山昏霧露生。 河灘胡雁下， 戎壘漢鼙驚。 獨樹殘秋色， 狂歌淚滿纓。 馬戴詩鑒賞 初秋時節，詩人獨自憑倚著高高城樓的堞墻，眺望塞外風光，不由自主萌發了一股獨客異鄉的感情。 詩人馬戴，曾從軍大同軍幕，獨在異鄉，面對荒涼的塞外，翻騰著感情波瀾，這是十分自然的。全詩似乎是前后兩聯抒情，中間兩聯寫景，但細細讀來四聯詩又渾然一體，情景互生。 “聊憑”、“暗起”這兩句詩把讀者帶進了詩人復雜的內心世界里去。詩人面對當前處境，既無可奈何，又無法排遣心中的郁悶。這樣，就從詩人的內心開始展現詩人的自我形象 。頷聯 、頸聯承首聯之“望”，寫望中所見；也承首聯“異鄉情”，寫出了“異鄉情” 暗起的環境。嚴霜凝結，蒹葭一片慘白，使人感受到一陣寒意；遠山昏暗，霧靄在山林中升騰而起，彌漫于山巒峰壑。這是一幅遠景，畫面中突出了蕭索的氣氛。緊接著，詩人又呈現一幅近景。胡天的雁群垂下了翅膀，落在荒涼的河灘上；一陣陣動人心魄的鼙鼓之聲，從軍營里傳出。這幅近景，加強了全詩畫面凄冷蕭瑟的悲涼之感。詩人望中所見，是如此蕭條、冷落，又具有鮮明的異鄉情調 ，自然會引起萬千思緒， 回應了異鄉情暗起的緣由。詩人選取了富有特色、富有感情色彩的意象來構成望中所見的境界，引發了讀者無限的情思。 詩人的情緒也隨著所寫步步激蕩 。末聯里“獨” 樹，“殘”“秋色 ”，層層遞進，把詩人的情緒“逼” 向了高潮。在孤零零的一棵樹上，幾片黃葉殘留枝頭，蕭瑟的秋色、蕭颯的秋風之中，詩人在樹下徬徨，繼而狂歌、號泣，淚水如雨，灑落衣襟..這樣，詩人就完成了對自我形象的刻畫。 從獨自一人無可奈何地在城樓憑堞而望，到眼前凄清、悲涼的秋景，到情緒的爆發而狂歌號泣，從敘述、描繪到抒情，從外在動作形態，進入到情緒的深處，很有層次感地完成了詩人自我形象的刻畫。這一形象的塑造，動作性鮮明，感情濃烈，可謂形神兼備，給人留下極深刻的印象。嚴羽《滄浪詩話》曾說：“馬戴在晚唐諸人之上。”在某方面說來，這一評價是有一定依據的。 落日悵望 馬戴 孤云與歸鳥， 千里片時間。 念我何留滯， 辭家久未還。 微陽下喬木， 遠燒入秋山。 臨水不敢照， 恐驚平昔顏！ 馬戴詩鑒賞 沈德潛評此詩云 ：“意格俱好，在晚唐中可云軒 鶴立雞群矣 。”（《唐詩別裁》）這里所說的“意”，是 指詩的思想感情，全詩以鄉愁為主題，曲折地表現了詩人的坎坷不幸 ，所謂“格”，主要地是指謀篇布局 方面的藝術技巧。這首詩在藝術上最突出的特色，可以說就是：情景分寫。情與景，是抒情詩的主要內涵；情景交融，是許多優秀詩作的重要藝術手法。然而此詩用情景分寫之法，卻又是另外一番景象。 開頭二句寫詩人在黃昏日落之時，滿懷惆悵地遙望鄉關，首先映入眼簾的是仰視所見的景物 ：“孤云 與歸鳥，千里片時間 。”晚云孤飛于天際，歸鳥投宿 于林間，借著它們有形和無形的羽翼，雖有千里之遠也片時可達 。詩以“千里”與“片時”作強烈比照， 寫出云、鳥的自由無礙和飛行之速；但是，這絕不是純客觀的景物描寫，而是詩人“悵望”所見，而且這種景物又是引發詩人情思的契機 ：“念我何留滯，辭 家久未還 。”原來，詩人久客異地，他的鄉關之思早 已深深地悶在胸中了。因此，頷聯由外界景物的描繪自然地轉入內心情感的直接抒發，不言惆悵而滿紙生愁，不言歸心似箭而實際上早已望穿秋水。 前面寫情之后，頸聯又變換筆墨寫景，景物描寫不但切合詩人眼前的情境，而且由近到遠，層次分明。 夕陽從近處的樹梢往下沉落，它的余暉返照秋山，一片火紅，象野火在遠遠的秋山上燃燒，漸漸地隱沒在山的后面 。“入”字寫出夕陽的逐漸暗淡，也表明了 詩人佇望之久，憶念之殷。不僅如此，這種夕陽西下余暉返照之景，不但增加了詩人的鄉愁，而且更深一層地引發了詩人內心深處感時傷逝的情緒。客中久滯，漸老歲華；日暮登臨，益添愁思，徘徊水邊，不敢臨流照影，恐怕照見自己顏貌非復平昔而心驚。其實詩人何嘗不知自己容顏衰老，其所以“臨水不敢照”者，怕一見一生悲，又增悵悶耳 ，“臨水不敢照，恐驚平 昔顏！”尾聯充溢著一種惆悵寂寞的心情，以此收束，留下了裊裊余音。 情景分寫確是此詩謀篇布局上的一個特點。全篇是寫“落日悵望”之情，二句景二句情相間寫來，詩情就被分成兩步遞進：先是落日前云去鳥飛的景象勾起鄉“念 ”，繼而是夕陽下山回光返照的情景引起遲 暮之“驚”，顯示出情緒的發展、深化。若不管格律，詩句稍顛倒次序可作 ：“孤云與歸鳥 ，千里片時間。 微陽下喬木，遠燒入秋山。念我何留滯，辭家久未還。 臨水不敢照，恐驚平昔顏。”如此前半景后半情，也是通常寫法，但顯得稍平 ，沒有上述那種層層遞入、 曲達其意的好處。而“宿鳥歸飛急 ”引起歸心似箭， 緊接“辭家久未還”云云，既很自然，而又有速（千里片時）與遲（久留滯）對比 ，所以是“起得超脫， 接得渾勁”（見《瀛奎律髓》紀批。） 李重華《貞一齋詩說》指出 ：“詩有情有景，且 以律詩淺言之，四句兩聯，必須情景互換，方不復沓。” 他所說的“情景互換”，就是“情景分寫”。當然，這種分寫絕不是分割，而是彼此獨立而又互相映襯，共同構成詩的永恒美。 楚江懷古（其一） 馬戴 露氣寒光集， 微陽下楚丘。 猿啼洞庭樹， 人在木蘭舟。 廣澤生明月， 蒼山夾亂流。 云中君不見， 竟夕自悲秋。 馬戴詩鑒賞 唐宣宗大中初年，原任山西太原幕府掌書記的馬戴，因直言被貶斥為龍陽（今湖南漢壽）尉。從北方來到江南，徘徊在洞庭湖畔和湘江之濱 ，觸景生情， 仰慕前賢，感懷身世，寫下了《楚江懷古》五律三章。 這是其中第一篇。 近人俞陛云在《 詩境淺說 》中說：“唐人五律，多高華雄厚之作，此詩以清微婉約出之，如仙人乘蓮葉輕舟，凌波而下也 。”他以“清微婉約”四字標舉 此詩的藝術風格，確實獨具一格。 秋風搖落的薄暮時分，江上晚霧初生，楚山夕陽西下，露氣迷茫，寒意侵人。這種蕭瑟清冷的秋暮景象，深曲微婉地透露了詩人悲涼落寞的情懷。斯時斯地，聽見的是洞庭湖邊樹叢中猿猴的哀啼，看見的是江上飄流的木蘭舟。“嫋嫋兮秋風，洞庭波兮木葉下”（《楚辭·九歌·湘夫人》），“船容與而不進兮，淹回水而凝滯”（《涉江》），詩人泛游在湘江之上，見景懷人，屈原的歌聲仿佛在叩擊他的心弦。“猿啼洞庭樹，人在木蘭舟 ”，這是晚唐詩中的名句 ，一句寫聽覺，一句寫視覺 ；一句寫物，一句寫己；上句靜中有動， 下句動中有靜 。詩人傷秋懷遠之情并沒有直接說明， 只是點染了一張淡彩的畫，氣象清遠，婉而不露，讓人思而得之。黃昏殆盡，夜幕降臨，一輪明月從遼闊的洞庭湖上升起，深蒼的山巒間夾瀉著汩汩而下的亂流 。“廣澤生明月，蒼山夾亂流”二句，描繪的雖是 比較廣闊的景象，但它的情致與筆墨還是清微婉約的。 同是用五律寫明月，張九齡的“海上生明月，天涯共此時”（《望月懷遠》），李白的“夢繞城邊月，心飛故國樓”（《太原早秋》），杜甫的“星垂平野闊，江入大荒流”（《旅夜書懷》），都是所謂“ 高華雄厚”之作。 而馬戴此聯的風調卻有顯著的不同，這一聯承上發展而來，是山水分設的寫景。但“一切景語，皆情語也”（田同之《西圃詞說》），“廣澤生明月 ”的闊大和靜 謐，曲曲反襯出詩人遠謫遐方的孤單離索 ；“蒼山夾 亂流”的迷茫與紛擾，深深反映出詩人內心深處的零亂彷徨。夜已深沉，詩人尚未歸去，俯仰于天地之間，沉浮于湘波之上，他不禁想起楚地古老的傳說和屈原《九歌》中的“ 云中君 ”。“屈宋魂冥寞，江山思寂寥”（《楚江懷古》之三），云神無由得見 ，屈子也邈 矣難尋 ，詩人自然更是感慨萬千了 。“云中君不見，竟夕自悲秋”，點明題目中的“ 懷古 ”，而且以“竟夕”與“悲秋”在時間和節候上呼應開篇，使全詩在變化錯綜之中呈現出和諧完整之美 ，讓人尋繹不盡。 從這首詩可以看到，清微婉約的風格，在內容上是由感情的細膩低回所決定的，在藝術表現上則是清超而不質實，深微而不粗放，詞華淡遠而不秾艷，含蓄蘊藉而不直露 。馬戴的這首《楚江懷古》，可說是 晚唐詩歌園地里一枝具有獨特的素馨花。 灞上秋居 馬戴 灞原風雨定， 晚見雁行頻。 落葉他鄉樹， 寒燈獨夜人。 空園白露滴， 孤壁野僧鄰。 寄臥郊扉久， 何年致此身？ 馬戴詩鑒賞 此詩純寫閉門寂寞之感。整首詩篇好似一幅形象鮮明、藝術精湛的畫卷。我們把它慢慢地打開，首先映入眼簾的是灞原上空蕭森的秋氣：撩人愁思的秋風秋雨直到傍晚才停歇下來，在暮靄沉沉的天際，接連不斷的雁群自北向南急急飛過。連番的風雨，雁兒們已經耽誤了不少行程，好不容易風停雨歇，得趕在天黑之前找到一個宿處。這里用一個“頻”字，既表明了雁群之多，又使人聯想起雁兒們急于投宿的焦急之狀。古人每見雁回，易惹鄉思。下面我們繼續打開畫卷，景象則由寥廓的天際漸漸地轉到地面，轉到詩中的主人。只見風雨中片片黃葉從樹上飄落下來，而寄居在孤寺中的一個旅客正獨對孤燈，默默地出神。“落葉他鄉樹 ”這句 ，很值得玩索。中國有句老話叫做“樹高千丈，葉落歸根 ”，詩人在他鄉看到落葉的情 景，不能不有所感受。自己羈留異地，何時才故鄉東海（今江蘇連云港市西南）呢？其心情之酸楚，完全滲透在這句詩的字里行間。“寒燈獨夜人”，一個“寒”字，一個“獨”字，寫盡客中凄楚孤獨的況味。不難想象：一燈如豆 ，伴著一個孤寂的身影。夜已深了， 寒意重重，在寒氣包圍中，燈光更顯得黯淡乏力，而詩人孤獨凄苦的心情也隨之更進了一層 。“ 寒 ”與 “獨”起著相互映襯的作用：由寒燈而顯出夜長難捱，因孤獨而更感到寒氣逼人。 五、六兩句讓畫卷再向下推移，它不僅顯示了更大的空間，更細的景物，而且出神入化，展現了詩人的心境。這時夜闌人靜，連秋蟲都已停止了歌唱，只有露珠滴落在枯葉上的響聲，一滴接著一滴，雖很微弱，卻很清楚 。這句“空園白露滴”用的是以“動” 烘托“靜”的手法，比寫無聲的靜更能表現環境的寂靜，露滴的聲音不但沒有劃破長夜的寂寞，反而更使人感到靜得可怕。試想，連露滴的聲音皆可聽到，還有什么比這更寂靜的呢？下一句“孤壁野僧鄰”同樣是用烘托的手法。明明要說的是自己孑然一身，孤單無助，卻偏說出還有一個鄰居，而這個鄰居竟是一個絕跡塵世、猶如閑云野鶴的僧人。與這樣的野僧為鄰，詩人的處境的孤獨就顯得更加突出了。這兩句在寫景的同時寫出了詩人的心境：秋夜孤房連露滴的聲音皆可聽到，正說明他思潮起伏，長夜無眠；而所與為鄰的只有一個野僧，表明他正想到自己已經被拋出世外，不知何日才能結束這種生活。正是因為這樣，所以詩的最后兩句也就與前面的描寫自然銜接起來，不顯得突兀。 最后兩句直接說出詩人的感嘆 ：“寄臥郊扉久 ，何年致此身？”詩人為了求取官職來到長安，在灞上（又作“霸上 ”，長安東）已寄居多時，一直沒有找 到進身之階，因而這里率直道出了懷才不遇的苦境和進身希望的渺茫。 這首詩寫景，都是眼前所見，不寫浮詞雕飾；寫情，重在真情實感，不作無病呻吟。因此，盡管題材并不新鮮，卻仍有強烈的藝術感染力。 出 塞 馬戴 金帶連環束戰袍， 馬頭沖雪過臨洮。 卷旗夜劫單于帳， 亂斫胡兵缺寶刀。 馬戴詩鑒賞 這首《出塞 》，除具有一般邊塞詩那種激越的詩 情和那種奔騰的氣勢外，還很注意語言的精美，并善于在雄壯的場面中插入細節的描寫，醞釀詩情，勾勒形象，因而能夠神充氣足，含蓄不盡，形成獨特的藝術風格。 “金帶連環束戰袍，馬頭沖雪過臨洮。”“金帶連環”四字，極精美。“金”字雖是“帶”字的裝飾詞，但又不僅限于裝飾“帶”字。似寫戰袍，卻旨在傳達將士的那種風神俊逸的豐姿 。“馬頭沖雪 ”的“沖” 字，也不只是一個單純的動詞。作者不用帶雪、披雪，而用沖雪，是要用這個動詞傳出人物一往無前的氣概和內心的強烈感情 。“金”字和“沖”字，都極簡潔 而又很含蓄，都為激揚的詩情涂上了一層莊嚴壯麗的色彩。在著重外形描寫時用一兩字透露人物內心的美，使人讀后感到詩情的既激揚又精致，沒有那種簡單粗糙，一覽無余的缺點。 “卷旗夜劫單于帳 ，亂斫胡兵缺寶刀。”“卷旗”， 避免驚動敵人，的是夜間劫營景象。因風疾所以卷旗，一以見戰事之緊急，再以見邊塞戰場之滾滾風塵。這豈只為景物描寫，作者正以戰旗之卷，寫出勇士夜赴戰場的決心與行動。 卷旗夜戰，正是短兵相接了，但實際上只是雷聲前的閃電，為下句作鋪墊。“亂斫胡兵缺寶刀”，才是全詩中最壯烈最動人的一幕。這場“亂斫胡兵”的血戰，場面是很激烈的 。“缺寶刀 ”的“缺”用得好。 言寶刀砍到缺了刃口，其肉搏拼殺之激烈，戰斗時間之長，以及奪得最后勝利，都在此字中傳出。詩人在全詩二十八字中，極為精彩地處理了選材、順序與如何運用并積聚力量等重要問題。前三句，只是引臂掄錘，到第二十六字“缺”時，奮力一擊，流火紛飛。 讀岳飛《滿江紅》“駕長車，踏破賀蘭山缺”，深感“缺”字韻押得險而有力，得高山危卵之勢。而馬戴在這首詩中的這個“缺”字，雖不當韻腳處，卻同樣使人驚詫 。“亂斫”兩字雖很真切而且精辟 ，但,如無“缺”字，則不見作者扛鼎之力。這一個字所傳達的這一真實細節，使詩情達到了出神入化的境界。 全詩結構緊密，首句以英俊傳人物風姿，次句以艱難傳人物苦心，第三句以驚險見人物之威烈，結句強勁有力。至此，人物之豐神壯烈，詩情之飛越激揚均無以復加了。總之，此詩在藝術上處處見匠心，在古代戰歌中，不失為內容和形式完美結合的上乘之作。 |
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