[轉載]紫砂雅玩：意趣品心

清道光二十八年 楊彭年制紫泥刻詩文梅樁形花插

紫泥材質，作梅樁形，外壁凸雕瘦骨嶙峋的梅樹，二斜出枯枝上梅花點點。梅樁老干發新枝，象征衰而不老。以截斷的梅樁為造型，是宜興紫砂的常見器形之一。器壁鐫刻詩文“一到歲寒誰伴我，每逢月落便思君。歲在戊申秋日，彭年制。”此件花插雕塑生動，梅樁樹節栩栩如生，得梅之神韻，意境深邃，有如根雕之藝術效果。
陳克立先生舊藏類似作品，出版于《陽羨砂器精品圖譜》，可資比較。
參閱：《陽羨砂器精品圖譜》圖46，淑馨出版社，1985年。

清曼生款紫泥“知味清心”井欄壺

此式為曼生十八式之一的經典壺形“井欄壺”，造型古樸，端莊典雅。壺蓋陷于壺身，圓腹上收下斂，壺底，環形方把，圓柱形鈕，直流堅挺，出水甚好，圓潤中透出古樸韻味。壺身刻有“知味清心，曼生”，壺底鈐“阿曼陀室”篆書印款。
類似作品收藏于南京博物院，器形及刻字風格十分接近，便于比較研究。
參閱：《書畫印壺—陳鴻壽的藝術》第281頁，圖T13，上海博物館、南京博物院、香港中文大學文物館，2005年。

 清陳鳴遠款段泥點彩筍形水滴

說明整體為一冬筍形制，段泥胎質，兩頭細，中間粗，彎曲自如，尤其是筍殼的刻畫更是入木三分，細膩清晰，極其工致。泥色淺黃，筍葉勾勒細密排線，外殼灑黑紅斑點，造型自然，栩栩如生。筍身是有輕微弧度的三角錐體，底部貼一個蛤蜊貝殼，用以作器足。整件作品寫實，具見作者仿生的高妙技藝。“陳鳴遠制”小印一方，印文古雅。南京博物院等機構收藏類似作品，便于比較研究。此小筍多次出版，流傳有序，原為陳克立先生收藏，收錄于《陽羨砂器精品圖譜》。后流落美國，又經華僑周銳先生之手出讓與加州本地藏家。二十世紀八十年代，謝瑞華女史將其展覽于舊金山亞洲藝術館。此次值嘉德二十周年之際，筆者和友人嚴君夫婦同往拜訪，謝女史玉成其事，紫砂小筍重回故里，令人心生感概。圖版配謝女史庭園所植之干筍，兩相對比，惟妙惟肖。陳克立是陳鳴遠紫砂器的大藏家之一。他少時久居北平，婚后居上海，是龔心釗侄婿，因龔氏啟發而收藏紫砂。陳克立藏品因戰亂流徙而失散，但于1985年在臺北出版其藏品之照片及拓片為《陽羨砂器精品圖譜》。陳克立序文（文中稱龔氏為前清乙未（1895）翰林龔心釗叔岳）提供值得注意之有關資料如下： “抗戰勝利以后，有榮寶齋李氏常以砂器求售，且源源而來，乃得大量收藏。…….而后，得李氏相告，始知有海鹽張氏，因兄弟分離，乃將陳鳴遠所存留傳砂器出讓，以此因緣，出入余手。”據此，陳克立藏品之建立是繼龔心釗之后，而且追溯為陳鳴遠所存留傳砂器，經海鹽張氏兄弟，榮寶齋李氏，輾轉而得。周銳，美籍華人，文物收藏家。早年去國，奔走異域，喜好古物。五十余載收藏中國古物甚豐。1987年曾以摯友名義向故宮博物院捐贈瓷器一件，1989年8月又將自己所藏各代瓷器計18件委托中國駐舊金山總領事館捐獻給故宮博物院收藏。

清 紫泥描金山水紋壺

此壺通體式度飽滿，器形端莊穩重、比例協調、結構嚴謹，神采奕奕。泥質呈板栗色，純正紫潤，壺身手感極佳。此壺器身周正，形制規整，近觀制作隨意自然，如信手拈來，遠觀整器秀雅，若渾然天成，技藝手法凸顯扎實的制作功底。身筒圓潤如寶珠，壺鈕亦作同式，三彎流線形優雅，壺身篆書描金書寫詩文，另側描金山水圖，畫意細膩雅逸。底款“清德堂制”，章法古雅。

清道光邵大亨款紫泥軟提梁壺

此壺紫泥為胎，泥色堅致，包漿明潤，造型敦厚美觀。壺身圓渾豐滿，線條柔和，長頸飾云肩線，挺而精細，口蓋母子線吻合，穩如天壓地。罐缽之蓋式，中有一小氣孔，側鈐“大亨”小印；三彎流伸展自如，圓腴光潤，品茗端拿摩挲，手感觸覺舒適；鈕為半圓形，豐腴流暢，中置雙孔，銅把作軟提梁，便于提攜。矮蛋包壺為打身筒手工成型，口部用剎凹法，內部光潤無泥跡，技藝難度較高。
矮蛋包壺傳為邵大亨所創，容量較大。軟提梁，適于家中與茶坊間攜帶，為清末茶坊的流行款式。
《宜興紫砂珍賞》中有一持類似作品，署款“甲辰”，有“大亨”瓜子印，考訂為道光二十四年作品。
邵大亨（1796-1850）；清嘉慶道光年間人，是繼陳鳴遠以后的一代制壺大家，其制壺以光素器見長，所作簡潔莊重，氣勢不凡，大亨壺在清代已被視若拱璧，深得藏家珍愛，有“一壺千金，幾不可得”之譽。
參閱：《宜興紫砂珍賞》第90頁，圖67，遠東圖書公司，1993年。

清道光 楊彭年款紫泥瓢瓜壺

此壺以半瓢為器身，坯體堅致，表面平滑明亮。一彎小流前斂后移，把成環形，蓋鈕拱起，與壺身的弧度一致，壺身圓滑如莼，底大若盤，極為穩重。壺腹鐫刻銘文，署款“彭年”，蓋內有“彭年”篆書小印。底鈐“楊彭年摹古石泉品定”印款。
楊彭年，清代乾隆、嘉慶、道光年間宜興制壺名手。生卒年不詳（王健華依北京故宮博物館藏“河洛圖盤”推斷，楊彭年當生于乾隆晚期，卒于道光晚期）。楊彭年弟弟楊寶年、妹楊鳳年，都是當時的制壺高手，一門眷屬皆工此技，名聞一時。彭年善于配泥，所制茗壺，渾樸工致。傳大彬手捏遺法，漸少傳人，至彭年始復捏造之法，雖隨意制成，仍具天然之致。嘉慶年間陳曼生（名鴻壽）作宰溧陽（1812—1817），相傳由陳曼生設計壺樣并題銘，彭年制作，世稱“曼生壺”，為世所珍。也嘗與瞿應紹合作制砂胎錫壺，柄上鐫有“彭年”印記。彭年制壺甚多，大多是與陳曼生合作所制。上海博物館所藏的《陳曼生畫冊》中，有一副畫面為砂壺一件及盛開的菊花，題有：“楊君彭年制茗壺，得龔、時遺法，而余又愛壺，并亦有制壺之癖，終未能如此壺之精妙者，圖之以侯同好之賞。西湖漁者陳鴻壽、曼龔父”。由于充滿雅趣，故曼生壺深得文人喜愛，有“壺以字貴，字依壺傳”之說，迄今盛名不衰。

清光緒玉成窯王東石制紫泥金石文字瓶

紫砂材質細密，泥色赭紅，高身短頸，瓶體光素，線條優美，器身刻金石文字“延年益壽”、“壽石山房摹漢瓦文”。底鈐“陽羨王東石制”篆書陽文方印。此器流傳于日本，帶有木盒包裝。盒上有墨書題跋，精致典雅，亦可鑒賞玩味，流傳有序。

清乾隆 段泥印花加彩云龍紋煙壺

段泥胎質，泥質細膩，包漿盈潤。器形秀麗，直口，圓頸平肩，壺腹扁圓豐盈，橢圓形圈足大方穩重，小口直挺氣定神足。壺身兩側均塑云龍紋紋飾并加彩，疏朗有致。可謂小器大樣，且工藝精巧，玩味無窮。品賞把玩之余，令人抒發思古幽情。

清乾隆 漢章款紫泥竹節壺

圓形身筒，腰腹繞竹節為飾，頸部收縮口沿圍竹節，三彎竹節流，圓弧竹節把，虬形竹節鈕，水平敞口，虛嵌蓋。古人崇尚竹的“虛心”、“有節”。整器以竹為題，造型別致，制作周正，風格質樸。

“漢章”印的類似作品收錄在《紫泥清心—宜陶古器遺珍》中國嘉德2011秋拍，受到藏家珍視。
參閱：《紫泥清心—宜陶古器遺珍》Lot 2776，中國嘉德2011秋。

清乾隆 華藝林制紫泥四方壺

此壺泥胎呈熟栗色，造工極為精細，形制寓圓于方，敦厚素雅。蓋鈕、口蓋、壺身、圈足俱呈四方圓角，彎流曲把，流把剖面亦呈四方，與陳鳴遠款四方壺形制類似。整件作品胎泥精煉，質堅如玉，光澤潤亮，是紫砂方器中難得一見的精妙之作。此壺底款“荊溪華藝林制”，章法古雅。

清乾隆 集雅款紫泥印花盤

段泥盤，撇口，深弧壁，器底略凹成圈足，形體規整。段泥為胎，胎體厚實，砂質淘選縝密。通身內外噴灑朱泥，外壁印花蕉葉紋一圈。此類紫砂盤陳設堂前，富麗典雅，頗有氣派。
底款“集雅”，篆書工整。
參閱：潘敦，《閑砂輯略》第80-81頁，圖16，盈記唐人工藝出版社，2012年。

清乾隆 邵旭茂制紫泥調沙圓壺

此壺碩大而線條飽滿，雍容大度，極富氣勢，而無此式一般臃腫之通病。造工頗精，鈕座、蓋沿、蓋頸等細處線面修飾講究。壺底圈足與壺內修刮工藝亦佳，蓋內處理尤見平整利落，內外氣孔端正，壺流腴美堅挺，執把壯實蓄勁，尤為精妙。調泥精煉，窯火適宜，漿面寶光隱現，屬清初佳器。壺底兩印天圓地方：“荊溪”，“邵旭茂制”。

清乾隆 楊季初制色泥堆繪山水人物紋筆筒

器身以宜興本山綠泥為體，敷以嫰黃泥為表，彩色泥繪并堆砌與外壁。玉璧式圈足，器底鈐印“楊季初”篆書陽文款。畫意以山村幽居為題，立意秀逸閑適，觀之賞心悅目。構圖采取遠景描繪，遠山近樹，蒼翠重重，山溪潺潺。緩坡漸迭，嘉木蔥郁，茅舍期間，林徑蜿蜒，意境高妙，一派寧靜清寂意趣。本筆筒用料考究、意趣雋永、畫工精湛，可謂是色堆泥繪作品中之傳世佳作。
彩泥堆繪是用各色泥漿繪于坯體，并有一定厚度，類似印章薄意雕刻效果的一種裝飾手法。泥繪裝飾源于舊時的漆器堆雕工藝方法，在已成型完工的，而且保持一定濕度的坯體上用本色泥堆畫，局部、細部用專制工具精雕細琢，使之質感強，有淺浮雕、薄意雕的效果，燒成后的泥繪作品，色澤穩定，歷久彌新。常見的泥繪材料有白泥和本山綠泥繪，黑地泥繪則色澤對比鮮明。如坯體干濕度不一致，粘附力差，泥繪圖案易脫落，故傳世精品較少，乃紫砂裝飾工藝中的上乘技法，一般為進呈宮廷御用之器。
北京故宮博物院的清宮舊藏中有色泥堆繪山水紋筆筒，當是楊季初入貢內廷御用的作品。南京博物院亦藏有楊季初制雪江待渡圖筆筒，寫盡寒冬蕭瑟雪景。
楊季初，清雍正至乾隆年間宜興人。善制菱花壺，與陳漢文齊名，惟其傳世作品以泥繪筆筒居多，技藝高超。

清乾隆 紫泥爐鈞釉漢方壺

造型俗稱漢方壺，扁方壺體，壺流以四分之三平貼身筒，圓弧把，鈕似拱橋式，壺蓋吻合，口蓋緊密，做工精湛，是清代的流行壺式之一。傳世茶壺，爐鈞釉以漢方式最為常見，而此件做工偉岸壯碩，氣韻雄渾肅穆，狀態完好，極其罕有，并有早年著錄，值得藏家珍視。

清晚期 玉成窯何心舟制胡公壽刻字石紋小水盂

水盂也稱水丞，多做像生造型。此水盂為實用品，器形簡樸，外壁鐫刻山水圖，并刻有字款“勺水卷石，公壽”，古樸不失典雅，光潤靈秀。器底鈐有“心舟”印款。
浙江玉成窯紫砂壺藝，除了泥料與宜興紫砂泥料略有區別，壺藝造型卻大多為清中期以來，文人所喜愛的壺藝造型。尤其是浙江玉成窯紫砂的壺身銘文，刻工，非常別具一格，銘文之布局，刻法之精，極有特點，甚至個別壺藝超過了曼生壺，只是因為曼生壺藝名氣太大，而浙江玉成窯壺藝又未引起人們的注意罷了。
何心舟（約1829-1897），曼陀花館，工書法，篆刻，壺器，造工精煉，簡巧，取自然形式。何氏與上海畫家任伯年、胡公壽、虛谷等書畫家常相往來。清同治光緒年間與陶友王東石于浙江寧波建玉成窯，造紫砂壺。據記載及傳世品所見，凡浙寧玉成窯出品，每見奇品，極具文人味，為晚期文人壺式的一面旗幟。
胡公壽（1823-1886），生于道光3年，卒于光緒12年，名遠以字行，自號橫云山民，屢試于有司不中，棄而學畫，蕭疏淡遠，不名一家，而于山水所造尤深，筆情灑脫，顧不肯輕易為人作也，書法逼真大家，后又肆力于詩，人因號橫云三絕，與胡鼻山（震）交善。《陽羨砂壺圖考》記載，八壺精舍藏豬肝色大壺一把，有草書銘；石可袖亦可漱，云生滿瓢咽者壽，胡公壽題。底鈐“陽羨王東石摹曼生壺九字篆印”足見心跡。
紫玉天成—玉成窯文人紫砂（Lot3949-3950）
據考證，玉成窯窯址可能在今浙江寧波慈城林家院內，該窯始創時間大約為清同治年間，其創始人就是被日本書法界譽為“清朝王羲之”的寧波籍書法大家、詩人梅調鼎。梅調鼎（1839-1906）字友竹，號赧翁。為浙東書風的開創者。今浙江寧波人，書法二王，詣臻神妙。當代書法泰斗沙孟海在《近三百年的書學》評價：“說到他的作品價值，不但當時沒有人和他抗衡，怕清代二百六十年中也沒有這樣高逸的作品”梅調鼎喜品茗，更愛紫砂。出于文人的愛好，在滬甬兩地的名門資助下，在今寧波慈城創辦了玉成窯，合作的有任伯年、胡公壽、虛谷、徐三庚、陳山農等金石家、書畫家、文化名人，還有制壺名家何心舟、王東石等。玉成窯墨寶紫砂主要用于文人之間相互交流把玩且傳世不多，但品種頗多，件件雅趣。作品除了紫砂壺、花瓶、花盆等外，也有紫砂筆筒、水盂、筆洗、硯臺、印泥盒等文人用具。
專家學者認為，玉成窯不僅僅是一個文人紫砂窯口，它更是一個由書畫大家、文化名人領銜，制壺名手、陶刻高手共同參與的制陶工坊。“玉成”系敬辭，意為成全。當時寧波文風鼎盛，文人墨客云集，文人雅士為紫砂器題詞作畫，所刻詞句切器、切題，雋永秀麗，美不勝收。紫砂器造工又精妙簡巧，可與美玉媲美。大家又各盡其長，其濃厚的文化底蘊，玉成了玉成窯墨寶紫砂，成為“曼生壺”后又一文人紫砂杰出代表。
玉成窯的專門研究甚少，2012年，唐人工藝出版了《閑砂輯略》一書，圖版豐富，所述詳實，可資參考。

清雍正 陳殷尚制紫泥菱花式壺

此壺圓身，立面菱形，上下對稱，交錯相映，通體呈曲線之美，令人賞心悅目。蓋面分割為多個等分菱花瓣，壺身以菱花波線分割，似平靜起伏的水浪，動感十足，不同凡響。整器比例恰當，線條清晰，造型典雅，實為匠心獨運之杰作。壺底鈐“陳殷尚制”方印。故宮博物院、南京博物院等機構藏有同一作者之茶壺，且同故宮藏壺為相同印章，極為珍貴。
參閱：1.《宜興紫砂珍賞》第75頁，圖49，遠東圖書公司，1993年。
2.《紫砂器—故宮博物院藏文物珍品大系》第53頁，圖40，上海科學技術出版社，2008年。

清早期 大彬款紫泥刻詩文大圓壺

壺作圓珠式，三彎流，堅挺順暢，壺把圓弧如耳，器身飽滿圓潤，觀之精氣滿盈。壺身銘刻詩文，屬款“丁亥年冬日，荊溪大彬”，文氣十足。
時大彬，萬歷時人。號少山，時朋之子。壺藝傳至大彬，始蔚然大觀。為完成時期，壺藝推其正宗。凡所制壺不務妍媚，而樸雅堅致。初仿供春，喜作大壺，后游婁東，聞陳繼儒與瑯邪太遠諸公品茶試茶之論，乃作小壺。諸款具足，諸土色亦具足，“壺家妙手稱三太”，蓋謂時大彬、李仲芳、徐友泉也。所傳弟子甚重，皆知名于世。

清早期 惠孟臣款朱泥笠帽壺

笠帽壺式，直流堅挺，有乾隆風尚。此壺泥胎輕薄，精巧細致，流及把略微纖細，以凸顯壺身的張力，略顯玲瓏小巧的意趣。此壺泥色殷紅而泛桔皮色，泥質細密堅致，具有鮮明的時代特色。壺底有“惠孟臣制”篆書陽文方印。

清早期 朱泥鏤空印花花卉紋提梁壺

著錄：1.《宜陶之旅》第103頁，李佑任陶藝公司，1987年。
2.《茶的文化》第53頁，國立歷史博物館，1988年。
3.《茶壺風情畫—茶器收藏聯展》第49頁，嘉義市社會營造協會，2009年。
說明此壺乃清初外銷佳器，通體采用貼花、鏤雕等工藝，紋樣繁雜，制作難度頗大。壺身均勻分布花卉開光，壺蓋鏤空并貼塑葉片紋樣。圓弧如虹，把有印花，管狀三彎流印花卉紋，圈足飾以回紋一周，工藝獨到。由于朱泥大器燒制難度大，成品少，貼花工藝時制作費時，因此此類朱泥貼花提梁壺存世稀少。整器貼花精致，器形規整周正，色澤深紅嬌艷，為難得的朱泥精品。茶壺之檀木托座亦為臺灣當時名工蔡順嘉所制，相得益彰。