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天津女畫家崔燕萍“醉花東籬”國畫作品展 崔燕萍，字墨農，天津人，齋號奇香小筑。畢業于天津美術學院，師從孫其峰、蕭朗等著名教授，同時得到名師梁崎的親傳指教?，F為中國美術家協會會員、天津市美術家協會理事、天津市僑聯委員、天津政協書畫協會理事、天津藝術教育學院教授、高級工藝美術師。 作品入編《百年經典——中國美術全集》、《中國當代國畫家辭典》，出版發行《小寫意花鳥畫技法探秘》、《崔燕萍國畫作品集》，參加法國、日本等國家舉辦的展覽，多次獲獎并被授予“中國當代書畫藝術杰出成就獎”。 崔燕萍在北京植物園專門研究了花卉及繪畫技巧。曾發表《花卉寫實表現技法》專著。她的國畫花鳥，尤其是向日葵作品，常常給人們帶來視覺和心靈的沖擊。此次展出的80余幅不同題材不同風格的作品，全面展現了崔燕萍對國畫創作的深入研究與藝術追求。 崔燕萍的代表作主要有：《玫瑰》《花開燦落霞》《朝陽》等，曾獲全國工藝美術金獎，全國青年書畫作品二等獎和全國99名女畫家“巾幗之星藝術展”三等獎等等。其畫風恬淡高雅，氣勢生動渾厚，作品中蘊含了磅礴的激情。他創作的葵花題材系列作品，形成并代表了其藝術風格。 崔燕萍氣質優雅、語氣溫婉，很難想像這樣一位古典沉靜、有書卷氣的女畫家最喜歡畫的題材是包含激情和生命力的向日葵。在采訪的過程中，記者發現她其實是一位事業心很強的女性，對藝術的追求尤其執著?！爱嫯嫷倪^程是痛苦的，你要不斷思索、不斷探尋、不斷錘煉，還要不斷拋棄、不斷重鑄……沒有足夠的熱愛之情，就無法堅持到最后”。 漸悟與頓悟 崔燕萍自幼受家庭熏陶，身為著名華服設計師的媽媽對古典花卉構圖頗有研究，也帶動了崔燕萍對花鳥畫與生俱來的濃厚興趣。小時候，崔燕萍喜歡涂涂抹抹，“畫什么像什么”是親朋好友對她的一致評價。因為愛畫畫，崔燕萍進入了天津美術學院系統學習中國畫，在這個系統而科學的藝術世界里繼續自己的追求。 “都說畫畫要看天份，其實也要看悟性。怎么悟呢？我們?？粗袊嫯嬛褡?，竹子一節節拔高的過程就是積累之后的漸悟；如果在竹子慢慢生長的過程中，突然有小蟲子咬破竹節鉆了出來，這就是頓悟?！贝扪嗥颊J為，對于畫家而言，漸悟是要在學習的漫長過程中一點點積累、一點點體會的，是一個沒有捷徑且必須經歷的過程，很可能要幾十年如一日地進行不間斷的練習，才能在創作時綻放出屬于自己的思悟體會；頓悟則發生在一個不可預期的瞬間，被某件事物觸動或者自己的思悟得到升華，為創作推開一扇全新的大門，讓自己看到一個以前從來看不到的新空間，回頭審視過去的創作時會發現自己已經站在了一個前所未有的新高度，總而言之，頓悟像是一個“意外驚喜”，可遇而不可求。 在漫長的學藝過程中，崔燕萍熬過了漸悟，也經歷了頓悟。在她看來，所有這一切讓自己“心中一下子開朗起來”的收獲，都是對藝術創作者最好的褒獎。 崔燕萍自幼受家庭熏陶，身為著名華服設計師的媽媽對古典花卉構圖頗有研究，也帶動了崔燕萍對花鳥畫與生俱來的濃厚興趣。小時候，崔燕萍喜歡涂涂抹抹，“畫什么像什么”是親朋好友對她的一致評價。因為愛畫畫，崔燕萍進入了天津美術學院系統學習中國畫，在這個系統而科學的藝術世界里繼續自己的追求。 “都說畫畫要看天份，其實也要看悟性。怎么悟呢？我們?？粗袊嫯嬛褡?，竹子一節節拔高的過程就是積累之后的漸悟；如果在竹子慢慢生長的過程中，突然有小蟲子咬破竹節鉆了出來，這就是頓悟?！贝扪嗥颊J為，對于畫家而言，漸悟是要在學習的漫長過程中一點點積累、一點點體會的，是一個沒有捷徑且必須經歷的過程，很可能要幾十年如一日地進行不間斷的練習，才能在創作時綻放出屬于自己的思悟體會；頓悟則發生在一個不可預期的瞬間，被某件事物觸動或者自己的思悟得到升華，為創作推開一扇全新的大門，讓自己看到一個以前從來看不到的新空間，回頭審視過去的創作時會發現自己已經站在了一個前所未有的新高度，總而言之，頓悟像是一個“意外驚喜”，可遇而不可求。 在漫長的學藝過程中，崔燕萍熬過了漸悟，也經歷了頓悟。在她看來，所有這一切讓自己“心中一下子開朗起來”的收獲，都是對藝術創作者最好的褒獎。 最愛向日葵 談到漸悟，或許崔燕萍對向日葵的情有獨鐘就是最好的證明。作為花鳥畫家，她以往畫的是牡丹、芙蓉、菊花等國畫常見題材。2000年，為了籌備紀念澳門回歸的畫展，突出華夏同宗、心向祖國的主題，她將目光聚焦向日葵，一次性展出了六十余幅寫意向日葵圖。這組筆墨酣暢、色彩濃烈、形態逼真的向日葵震撼了無數觀眾，從此成為她最著名的代表作之一。 事實上，崔燕萍選材向日葵并非一時心血來潮。當年下鄉去內蒙古時，她還是只有十六七歲的小姑娘，住的房子后面就是一大片向日葵地?！鞍滋斓臅r候，向日葵朝著太陽，我就覺得她們和我一樣面朝家鄉的方向；傍晚時分，向日葵花盤耷拉下來，我就依偎在下面，特別想家。”那個時節，她最熟悉的植物莫過于向日葵，最常畫的也是向日葵，作品《向陽心事有誰知》幾乎感動了整整一代人。 崔燕萍說，花草有情?！跋蛉湛粡垞P，執著追求、甘于奉獻，那種樸實無華、大方磊落的品質像極了中國女性。特別是到了秋天，向日葵懷抱種子被壓彎了腰，那樣美麗的姿態好像一位擁抱著孩子的母親?！碑嬈渌B畫，崔燕萍可以細細描摹、慢慢調整；但每次畫向日葵，她都感覺像是在上戰場：“這口氣一提起來，就非要當時揮灑筆墨不可?！彼P下的向日葵圖潑辣大膽、氣韻生動?？梢哉f，如果沒有多年的觀察、寫生、創作積累，沒有對向日葵發自內心的愛，就畫不出這樣美的向日葵?！艾F在回憶起來，每一步經歷都對畫畫有幫助”。 談到漸悟，或許崔燕萍對向日葵的情有獨鐘就是最好的證明。作為花鳥畫家，她以往畫的是牡丹、芙蓉、菊花等國畫常見題材。2000年，為了籌備紀念澳門回歸的畫展，突出華夏同宗、心向祖國的主題，她將目光聚焦向日葵，一次性展出了六十余幅寫意向日葵圖。這組筆墨酣暢、色彩濃烈、形態逼真的向日葵震撼了無數觀眾，從此成為她最著名的代表作之一。 事實上，崔燕萍選材向日葵并非一時心血來潮。當年下鄉去內蒙古時，她還是只有十六七歲的小姑娘，住的房子后面就是一大片向日葵地?！鞍滋斓臅r候，向日葵朝著太陽，我就覺得她們和我一樣面朝家鄉的方向；傍晚時分，向日葵花盤耷拉下來，我就依偎在下面，特別想家?！蹦莻€時節，她最熟悉的植物莫過于向日葵，最常畫的也是向日葵，作品《向陽心事有誰知》幾乎感動了整整一代人。 崔燕萍說，花草有情?！跋蛉湛粡垞P，執著追求、甘于奉獻，那種樸實無華、大方磊落的品質像極了中國女性。特別是到了秋天，向日葵懷抱種子被壓彎了腰，那樣美麗的姿態好像一位擁抱著孩子的母親?！碑嬈渌B畫，崔燕萍可以細細描摹、慢慢調整；但每次畫向日葵，她都感覺像是在上戰場：“這口氣一提起來，就非要當時揮灑筆墨不可。”她筆下的向日葵圖潑辣大膽、氣韻生動?？梢哉f，如果沒有多年的觀察、寫生、創作積累，沒有對向日葵發自內心的愛，就畫不出這樣美的向日葵?！艾F在回憶起來，每一步經歷都對畫畫有幫助”。 與古人對話 除了日常創作，崔燕萍也很喜歡欣賞古人字畫，“每天晚上如果不看看‘八大’的小鳥，我就睡不著覺”。這種欣賞帶來的不僅是審美的愉悅和筆墨的感動，更多的是對創作的啟發。崔燕萍說自己每次站在名家經典面前，都會感覺到來自內心的無限寧靜，同時情緒又起伏波動，沉浸在筆墨意境的獨特節奏中?？梢哉f，欣賞字畫的過程，就是和古人對話的過程，是一種對自我的全新審視，是最容易實現頓悟的途徑。 “我很喜歡‘八大’畫中的小鳥，最近又臨了一段時間，那種用筆簡練、形象概括的藝術功底，令人仰視?？梢哉f，每一個點都力透紙背。這是古人的真功夫，現在有些人畫畫講究用筆瀟灑，奈何綿軟無力，只做表面功夫。看古人的作品，就知道你真正喜好、追求的是什么。當然，最重要的一點是，畫中的小鳥其實代表的是畫家的心境，因此即使是相似的神態之間也有微妙的差異。有的時候，我會覺得能從畫面上看到畫家當時的生活狀態，讀到他的心情境遇，感受到他的思想和情緒。這種對話的發生，是可以啟發我自己的創作的。我們說筆墨當隨時代，也就是說我們的畫雖然無法再現古人那種意境，但至少應該能表現出現代人的心情?！?/p> 崔燕萍欣賞古人佳作中的筆墨規律，畫面上的氣息讓她相信藝術是有靈魂的。“畫畫的過程是痛苦的，你要不斷思索、不斷探尋、不斷錘煉，還要不斷拋棄、不斷重鑄。只有站在偉大的藝術作品面前，你才能感受到身心蕩滌無塵，看清藝術追求的方向。”（文字資料來自網絡，圖像資料由xiexirao拍攝制作） |
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