六大影視公司，在產業鏈上誰能走得更遠？！

　　中影股份：立足原創力突破，助推電影產業發展

　　中影股份是名副其實的影視巨頭，其歷史和背景賦予其深厚的文化傳承和巨大的品牌價值，其業務涵蓋影視制片制作、電影發行、電影放映及影視服務等全產業鏈領域，電影發行構成了其營收主體。

　　近三年，中影股份創作生產各類影視作品百余部，主導或參與發行國產、進口影片近千部。代表作包括《建黨偉業》《雨中的樹》等優秀主旋律影片； 《狼圖騰》《中國合伙人》等市場主流大片；《黃金時代》等具有鮮明中國特色的藝術影片及《武媚娘傳奇》《戀戀不忘》等獲較高收視率和良好口碑的電視劇作 品。

　　尤其值得一提的是，在今年北京國際電影節期間，由中影股份發行的京劇電影《龍鳳呈祥》《狀元媒》作為“京劇電影工程”的開篇之作，登陸各大院 線。負責發行兩部影片的中影發行分公司為推廣京劇電影、服務公益，首次實行了“五免政策”，即免硬盤密鑰制作費、免院線分賬費、免設備費用、免發行代理 費、免貼片廣告費，兩部影片在發行過程中產生的主要費用都由中影股份承擔。

　　在制片方面，中影加大了對市場熱衷題材和類型的投資與開發，在去年底的“匯聚中影·開放共贏”電影項目推介會上，中影股份公開了24個電影項目，涉及戰爭、科幻、劇情、青春愛情、動作冒險、驚悚懸疑、奇幻、動畫等多種類型。

　　“目前市場繁榮的核心是創作繁榮，中影不僅創作了眾多成功影片，也儲備了很多優秀的項目。”中影股份董事長喇培康表示，目前已買斷很多暢銷小說 改編影視的版權，未來將重點致力于原創項目開發，在開發過程中強調整合開發，即一個故事要嘗試電影、電視劇、動畫片等多種可能。

　　在今年北京國際電影節上，由中影主導、法國導演讓·雅克·阿諾執導的電影《狼圖騰》包攬最佳視覺效果、最佳導演兩項大獎。“該片有兩千多個特效鏡頭都是在中國制作的，說明中國特效制作水平提高了。”喇培康表示，希望與業界同仁一起創作出有影響、受關注的優秀作品。

　　此外，在電影衍生品方面，中影股份與華納兄弟影業日前在京舉辦電影衍生品項目簽約儀式，雙方宣布中影股份將以電影《小飛俠：幻夢啟航》為開端，在中國大陸地區影院及在線商店銷售華納出品影片衍生產品，正式開啟了中影股份進軍電影衍生產品行業的序幕。

　　中影股份的上市申報工作也在穩步推進中，擬就補充影視劇業務營運資金、數字影院投資、數字放映推廣、購買影院片前廣告運營權等產業鏈重點項目募集資金46.18億元，通過資本市場的助力全面提升公司的核心競爭力和企業價值。

　　喇培康表示，中影股份將積極推動電影核心產業的發展，不斷加強對電影產業完整鏈條中各項要素資源的控制與整合；轉變經營模式，提高經營效率，努 力掌握電影高新技術，通過推動電影新興產業項目以培育新的利潤增長點；堅持國產電影“走出去”道路，增強在國際市場中的地位與影響力；貫徹落實中央文化體 制改革的決策部署，深入實施本公司的體制機制改革，通過上市充分發揮在資本市場中的持續融資能力。

　　通過上述措施，希望使公司發展成為“以電影產品生產經營為主體，電影產業鏈綜合發展，引領中國電影業發展方向，代表中國電影先進生產力，具有國際一流水平和國際競爭力的大型國有控股電影企業”。

　　上影集團：布局全產業鏈，今年上市

　　中國電影產業化的十年也是伴隨著任仲倫接手上影的十年。在他看來，中國電影經歷了從谷底向高峰攀登的時期，現在正以全新的面貌向著新的高度推進。“目前碰到的問題是，市場發展了，電影的質量、思想性與藝術影響力怎樣隨之提升？這是電影人需要思考的問題。”

　　上影集團自2004年轉企改制后一直努力打造制片、市場、技術、傳播和人才等相互支撐的電影產業鏈，逐步確立了以內容產業為立身之本、以市場建 設為核心戰略、以技術和片場建設為基本支撐的“三足鼎立”的產業格局。任仲倫表示，上影這十多年的發展最鮮明的標志是建立了完整的產業鏈，整體布局、整體 推進。

　　“我們現在形成了多片種的制片體系，這是產業的重要一環。電影方面，無論是賈樟柯的《三峽好人》，還是《西藏天空》《一代宗師》《辛亥革命》《東京審判》等，拿出了一批優秀作品。電視劇、美術片、譯制片、紀錄片方面也有不少佳作。

　　第二就是跨區域的市場體系，聯和院線去年票房25億元，占全國票房9%左右。

　　第三就是技術領先的制作體系，有獨立的上海電影技術廠以及車墩拍攝基地。上影不斷加強與美國特藝集團的合作，依靠其世界頂級特技特效公司的地位，幫助完成上海電影技術廠的轉型。

　　第四就是具有影響的傳播體系，旗下有東方電影頻道，與同濟大學電影學院、復旦大學視覺藝術學院建立了合辦教學。”任仲倫告訴記者。

　　截至目前，上影集團擁有5家大型制片企業、14家影視制作公司、1條專屬院線、1個電視頻道，橫跨制片、發行、傳播三大業務類型，覆蓋影視文化全產業鏈。該集團四次被評為“全國文化企業30強”，兩次被評為“全國文化體制改革先進企業”。

　　關于上影集團下一步的發展方向，任仲倫透露，會繼續堅持創作與市場兩大重點，堅持多片種的創作。今年上影主打三大戰役：

　　第一，爭取上影股份上市，從實體經營向資本經營出發。近期最重要的任務就是爭取上影股份公司上市，上影股份囊括上影下屬的影院、發行、院線、營銷和影院投資等主業，構成全國市場形態最完整的企業。

　　第二，改造、重建上影車墩影視基地。以上海的城市實景為特色，建立起既有實景拍攝、又有攝影棚經營，同時實景旅游三種功能合一的上影片場。目前已經尋求與英國的松林公司等合作。

　　第三，出一批優秀的作品，比如今年的表現二戰期間上海救護猶太人故事的《魔咒鋼琴》，以及《鐵道飛虎》、《盜墓筆記》等，提升在創作上的核心競爭力。

　　這三場戰役的背后，上影計劃從戰略、制度、組織、人才四個角度著力突破，打造現代企業。“上影從傳統的文化單位經過十年的產業化改造而來，目前 更要轉型升級，建立起現代影業集團的所有的制度設計、組織設計、戰略設計和人才設計，打造一個產業鏈完整、多片種繁榮、創作能力領先、市場競爭力領先、國 際影響力領先的現代影業集團。”任仲倫說。

　　華誼兄弟：致力于IP內容價值與流轉最大化

　　作為新中國最早進行商業化電影制作的民營影視公司之一，華誼兄弟也在新的時代不斷探索發展之路。在過去20年中，華誼共與60多位導演合作，出品了超過80部電影作品，總票房超過100億元。

　　“我們做了快20年電影，不敢說掌握了規律，但覺得有兩點需要重視：一是對觀眾的口味抱著敬畏的心情；二是電影不是一個流水線上的作業，必須有 個性。這些年出現了特別多新的電影語言，我們一直沒有停止開拓和探索。電影業最妙之處是每天都有不同的挑戰，工作一點都不枯燥。”華誼兄弟傳媒集團總裁王 中磊表示，無論市場如何變化，優質內容永遠是娛樂行業最稀缺的核心資源。

　　華誼兄弟最寶貴的是豐富的影視IP，其核心競爭力也是生產優質IP的能力。“我們目前擁有中國最大的娛樂內容資產庫。在中國電影市場內，華誼是為數不多的保證擁有旗下所有影視作品60%~100%版權比例的公司。這種原創IP的價值會隨著華誼兄弟多元化業務的展開而發揮出更大效力。”王中磊說。

　　2014年，華誼兄弟將旗下九大子業務重新梳理，整合為三大板塊：以電 影、電視劇、藝人經紀等業務為代表的影視娛樂板塊；以電影公社、文化城、主題公園等業務為代表的品牌授權與實景娛樂板塊；以游戲、新媒體、粉絲社區、在線 發行等業務為代表的互聯網娛樂板塊。此番業務重組，華誼意欲打造IP內容驅動的娛樂產業鏈系統，致力于IP內容的價值最大化和流轉最大化。

　　此外，華誼憑借在原創內容上的核心優勢，通過定向增發，和阿里、騰訊、中國平安等中國最具影響力的三家企業組成了中國娛樂行業的“兄弟連”。通過此次定增，華誼幾乎和騰訊互相打通了IP——未來，騰訊將有包括文學、游戲等優質的原創IP貢獻給華誼。

　　華誼也將參與阿里娛樂化運營平臺的打造。而除了共同開發的項目，華誼可以借用阿里系來做電影的營銷互動。新股東中國平安對快樂產業產生了興趣，對華誼的電影乃至整個集團的國際化都將產生有利影響。

　　“如果把現階段的華誼兄弟比作一列高速行駛的列車，那么影視娛樂就是火車頭，以IP內容為牽引和驅動，用電影、電視、音樂這些大眾化媒介產品的 爆發力來引爆IP價值，隨后再通過身后的各節車廂承載和掛載更多的價值出口，讓IP在華誼兄弟內部平臺與阿里巴巴、騰訊等合作伙伴的各項業務平臺上流轉、 衍生、增值、再造形成全媒體、寬業務、多出口的超大型娛樂平臺，實現影視娛樂、品牌授權與實景娛樂、互聯網娛樂三大業務板塊的聯動。”王中磊說。

　　去年，中國電影票房收入達到296億元，成為除北美以外第一個年度票房突破40億美元的地區。王中磊預計，中國電影市場票房仍然能夠以30%的 速度增長，并有望在2017年超越北美成為全球最大的電影市場。在這個充滿活力的電影市場下，他為華誼兄弟的未來刻畫了一個美好的圖景：“未來，用戶看著 華誼的電影，玩著華誼的游戲，穿梭在華誼的主題樂園、電影公社和文化城里，在華誼的交互平臺上溝通交流——華誼兄弟始終和用戶幸福地生活在一起。”

　　博納影業：15年再起步，以優質內容為核心

　　“如果傳統內容產業公司不能適應時代的要求，適時擴大規模，提高自身的能力和實力，未來我們都將為BAT打工。”博納影業總裁于冬在2014年上海國際電影節上的一席話余音繞梁，至今依然成為影視界的警鐘。

　　回顧發展歷程，于冬認為，博納的15年是借勢成長的15年。“2001年博納有了8000萬元票房元，剛好是中國電影票房當年的10%。15年 以后，到2014年，中國電影已有近300億元票房，而博納也做到了300億元的10%——30億元。博納影業的成長與中國電影產業的快速增長分不開。”

　　1993年，于冬從北京電影學院畢業，從北京電影制片廠一名發行員做起，進入這個行業。“1994~2001年是中國電影最艱難的十年。我見證 了一批國有電影企業的領導夜以繼日奮戰在電影第一線，其精神一直影響我至今。2001年，我創建了博納電影公司。回首這11年的賀歲檔，我尤其驕傲，因為 這11年我從未缺席。每一年的12月，與我對陣的都是中國電影最頂尖的一批制作人、一批導演。”

　　在這個過程中，博納要時時面對時代對電影業提出的新的要求。于冬表示，電影是商業、藝術、技術、人文關懷四個維度的集合，博納出品的電影一直力 求在這四個維度上精益求精。“中國電影走過的110年，除了內容的發展外，技術的革新或進步每次都帶來了新一輪觀影的高潮。技術的革新是電影藝術生命能夠 延續和發展的關鍵因素。這也是博納為什么至今仍在堅持電影技術的研發和突破，堅持做主流電影的關鍵原因。”

　　在此基礎上，博納影業一直關注和支持華語電影的新興力量。近幾年來，青年導演獲得了廣泛的影響力。2014年博納出品并發行了韓寒的《后會無期》，2015年將繼續開展“新生代導演計劃”。

　　從最初的發行公司成長為一家包括影視內容制作、影院投資、院線管理，廣告營銷、藝人經紀在內的全產業鏈公司，博納適時地進行了資本運作：在納斯 達克上市，參與世界金融資本運作；引入紅杉資本、復星國際與美國新聞集團等資本的投資。此外，博納與優酷、土豆、騰訊、愛奇藝等互聯網公司也有很好的合 作。于冬透露，2015年博納影業將進一步加快資本運作，加強與BAT等互聯網公司的合作，進一步完善產業布局。

　　除此之外，在2015年，博納也有新的電影拍攝計劃，比如跟Studio 8合作投資了李安的新電影《比利·林恩漫長的中場休息》，目前已經開機。于冬告訴記者，博納將繼續主流電影的生產制作、頂級電影技術的研發，同時會以開放 和兼容并包的心態關注電影行業的最新動態，扶持華語電影新生力量。“希望有一天，博納的LOGO能夠出現在奧斯卡頒獎典禮的現場，作為中國文化產業大軍中 的一個小分子，揚眉吐氣。”

　　樂視影業：探索B2C—C2C內容生態新布局

　　作為影視行業的新兵，樂視影業在成立不到五年的時間里迅速躋身中國電影行業的“第一集團軍”。

　　近期，樂視在其超級手機北京和硅谷同步發布會上緊鑼密鼓地宣布內容生態新布局：以鄭曉龍、徐克、張藝謀三位導演分別代表北京、硅谷、洛杉磯—— 攜手鄭曉龍，嘗試推出“互動選擇劇”，用戶可以通過播出平臺進行互動，選擇劇情的“AB走向”；攜手徐克，創辦“樂視硅谷創意科技實驗室”，致力于電影技 術開發；攜手導演張藝謀，與好萊塢合作拍攝全英文3D電影《長城》。樂視生態的“北洛硅”格局引發業界矚目。

　　在生態協同上，樂視影業的內容成為樂視生態的重要入口。

　　早在2012年，樂視影業就提出要做“互聯網時代的電影公司”，近年又提出要做“電影互聯網公司”。樂視影業CEO張昭告訴記者，他所理解的 “互聯網思維”首先是用戶思維，“樂視奉行的價值觀是‘用戶>員工>產業>股東’，以用戶需求作為驅動力。中國影視產業的公司只有奉行 用戶價值為先的價值觀，用互聯網思維深度挖掘用戶價值，才能真正轉型。”

　　他表示，影視是情感的催化劑，尤其需要注重通過互聯的情感去挖掘用戶需求。以電影《歸來》為例，年輕人為父母訂票，為母親節定制兩代人之間的產 品，就是一種情感聯接。“互聯網只不過是一種連接的方式，還需要在此基礎上創造情感的互聯。而在O2O方面，互聯網的本質是給用戶提供無限空間，智能電視 放進客廳，客廳就變成了無限的空間，觀眾與無限的空間相連。所以O2O在產業轉型中非常重要。”

　　在張昭的理解中，過去的中國電影行業相當于簡單的制造業加放映業，“傳統電影產業是B2B的，一環一環地傳播，內容通過五個環節向下實際上是沒法跟觀眾溝通的。產業向B2C轉向就是制造業向服務業的轉型，讓觀眾參與到‘研投制宣發放’的產業鏈條中。否則大家都是閉門造車，甚至做完以后都不知道與觀眾之間是什么關系。”以用戶為核心的產品理念、更互動的影視內容，以及國際化布局，助力樂視以更快的速度奔跑。

　　對于樂視影業下一步的戰略規劃，張昭表示，2015年是樂視生態的整合年，2016年是生態的開放年，希望在2018年之前初步形成B2C的產 品。“我們希望能夠基于特定的用戶群體，從內容研發、投資到制造、推廣都和用戶互動，以分眾心智營銷為營銷方式。未來樂視影業將應用戶的要求來研發、投 資、制作、宣傳、發行，將出現C2B的模式，最終過渡為C2C的模式。”

　　張昭透露，根據用戶的需求，他們會調整研發，“你要了解有多少人愿意做‘投資’，也就是眾籌，用戶來決定電影的規模最終有多大”。在張昭看來， 任何一個制造業向互聯網產業的轉型都會逐漸走向C2C。互聯網思維最終會產生眾投、眾研、眾制、眾宣、眾發的C2C電影生產模式。

　　合一影業：全新定義“多屏”電影產品

　　在北京國際電影節期間，優酷土豆集團旗下合一影業分別與貓片、讀者傳媒、深藍傳媒簽署獨家戰略合作伙伴協議，之后又發布了“多屏電影99”計劃——推出90分鐘標準時長、具有院線品質，在傳統院線發行渠道之外，以多屏形式面向觀眾的全新電影形態。

　　“多屏電影”以多屏發行的形態面向觀眾——攜手CCTV6、航美影視、基美影業，發行覆蓋PC、手機、Pad、電視、航空、高鐵、公交、地鐵和 戶外九大屏幕渠道。據悉，合一影業每年將推出不少于9部“多屏電影”，初步估算，一部將至少觸及影響20億人次。除了9部90分鐘電影覆蓋9個屏幕外， “多屏電影99”還將聚焦“90后”年輕人群所喜歡的快節奏內容，依托于優酷土豆平臺大數據，與中國電影導演協會攜手扶植優秀青年影人和項目開發，開啟 IP孵化新模式。

　　優酷土豆在電影的布局方面很早之前就開始了。2013年其便以“聯合出品”的形式通過優酷土豆進行單片的營銷與發行配合；2014年8月合一影 業成立，向原創內容拓展，繼而向內容生態體系發展。“我們既生產好的內容，又通過平臺把好的內容傳達到用戶端。”優酷土豆集團高級副總裁、合一影業CEO 朱輝龍表示。

　　2015年，合一影業除參與投資的項目外，開始做自己主控的從源頭發展的項目，并于今年年初發布了“UP2015計劃”，聚合囊括電視劇、歌曲、網劇、話劇、漫畫等IP，攜手合作伙伴，通過O+O(線上線下融合)多屏互動，打造孵化平臺。

　　朱輝龍表示，希望可以讓更多的優秀青年影人脫穎而出，并與所有參與合作的優秀伙伴共享平臺成果。

　　孵化IP是大趨勢，在這個過程中IP越來越成熟，IP價值也會越來越貴。“比如《萬萬沒想到》，我們的廣告贊助商過去也很謹慎地議價，現在提高了五六倍。”在他看來，孵化平臺不僅僅是成立一個新IP，而更是幫助一個IP借助平臺的力量，從一棵小苗長成參天大樹。

　　此外，今年合一影業也將探索衍生經濟、IP授權、付費窗口期等全產鏈開發。朱 輝龍對電影衍生經濟十分看重，“中國電影產業最缺生態鏈。中國電影產業收入90%來自票房，美國是‘三三三’，電影票房占三分之一，DVD、收費電視、網 絡付費占三分之一，主題公園、衍生品占三分之一。”他認為，互聯網重播會帶來衍生品消費的欲望和購買，未來電影業將會深度介入衍生經濟。

　　合一影業“大平臺+強IP+全渠道+新商業”的多屏電影生態正在形成，從內容、制作到渠道、生態，O+O（線上線下融合）助力產業的放大效應逐漸突顯。

　　雨后春筍般的新生影視公司

　　除了這些中國電影業的老牌巨頭，一批新生影視公司也正在向電影市場顯示他們的活力。

　　“中國電影版圖正在發生新的結構性變化。”中國電影節協會秘書長饒曙光注意到，不少新生影視公司非常注重與互聯網的聯系以及相關IP項目開發。 他預測未來兩三年里將會出現不少于二三十家這樣的影視公司。“他們將會使電影的生態產生很大的變化。未來可能還會出現以電影為核心、以電影版權為核心業務 的大型傳媒集團。”饒曙光指出，隨著中國版權保護的強化，電影產業鏈也會得到延伸，支撐中國電影更加可持續發展。

　　來源：中國廣播影視

       作者：錢力