 嶺南畫派 廣東地處五嶺之南，習慣上被稱為嶺南。自清代晚期廣州被辟為通商口岸以來，廣州成為“開風氣之先”的地方，一批具有創新精神的畫家也應運而生，最先有蘇六朋、蘇仁山、居巢、居廉。清末居巢、居廉在這里的繪畫成就直接影響了高劍父、高奇峰、陳樹人等后輩。20世紀初，出現“嶺南三杰”高劍父、高奇峰、陳樹人，“二高一陳”都曾留學日本，較早參加了辛亥革命，并且都是同盟會會員，他們學習過日本畫，在藝術上主張“折衷東西方”。辛亥革命以后，他們在繪畫方面的影響越來越大，逐漸形成了嶺南畫派，影響直至近現代。 高劍父生平 高劍父（1879—1951年），字劍父，以字行，名崙，號爵廷，廣東番禺人。高劍父的祖父高瑞彩，父親高保樣均擅醫學、武術，亦能書畫。高劍父共有兄弟六人，他行四，五弟高奇峰，亦善畫，與他同為嶺南畫派的先驅。高劍父是近現代中國畫家、美術教育家。少年喪父，家境蕭條。在族叔的影響下對繪畫產生了極大興趣。曾肄業于廣東水陸師學堂，后輟學，在居廉門下學習國畫。不久，結識了法國畫家麥拉，并通過他掌握了西洋素描畫法。當時廣州述善學堂聘請高劍父為圖畫教師，與日本人山本梅崖共事，山本教他日文并勸他赴日留學，在得到同學伍懿莊的經濟資助后，1905年得以留日。初以賣畫為生，后進“白馬會”、“太平洋畫會”、“水彩畫會”研究東洋繪畫，從而萌發了改革中國畫的想法。他在傳統繪畫的基礎上吸收西洋畫技法，效法日本畫的發展道路（《鷹》）。期間結識廖仲愷、何香凝和孫中山，參加了同盟會，并任廣東同盟會的主盟人。回國后，在廣東和港澳積極開展資產階級民主革命運動，參加了黃花崗起義。在孫中山革命派的支持和幫助下，民國初年他在上海創辦“審美書館”，出版《真相畫報》。 孫中山逝世后，高劍父對國民黨內部日益不滿，便不問政治，在廣州設“春睡畫院”，致力于藝術教學，努力提攜后學，并擔任中山大學和中央大學藝術系國畫教授，深深地影響了學院原創藝術的創作，培養了一大批中國近現代時期的杰出藝術家。 高劍父藝術風格 高劍父活動于辛亥革命的風雷之中，同樣在繪畫方面貫穿著他的革新思想。他既有深厚的傳統基礎，又從事東、西洋繪畫的研究，開擴了眼界，在藝術上得到不少新的啟示，在傳統的基礎上吸收西洋和東洋畫法，風格為之一變。高劍父既擅長寫意，也能畫工筆。于山水、人物、翎毛、花卉以至草蟲禽獸，無所不能。擅長花鳥、走獸、山水、人物。他大膽融合了傳統繪畫多種技法，又借鑒了日本畫、西洋畫，重視透視和立體感，講究實景寫生，運用定點透視，所繪山水類似西方風景畫。注重色彩渲染，吸收西方水彩畫技巧，兼用撞水、撞粉法，有力地增強了物象的明暗、立體感，格調也帶有較強的世俗氣息，從而創立了自己的新風格。高劍父的山水、氣勢磅礴，筆法有近似馬遠、夏圭一體的，橫砍豎劈，干筆飛白，于秀逸中見剛勁。所作朝陽夕照，風雨晦冥，煙霞云霧之景，生動地再現了南國山川的秀麗多姿。作品多用水墨渲染，用筆潑辣，時作沒骨法，除樹石局部略用線條外，天色、水光和云霧都以水墨渲染，墨卷波濤，筆縮云煙，深淺遠近，詩意盎然。作畫很少用中國畫線條，而是用色彩和水墨的渲染來表現形象和質感。他的工筆人物、花鳥表現手法不拘一格。所作水墨花鳥，放縱似徐渭。又以石恪、梁楷一體“減筆”畫人物，著墨敷彩不多，寥寥數筆，生動傳神。 藝術作品欣賞 作品一 作品二 作品三 作品四 作品五 作品六 作品七 作品八
作品九
作品十
作品十一
作品十二
作品十三
作品十四
作品十五 (青州畫廊聯盟)
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