這些拍荷的技法你知道嗎？

6、7月，荷花又要如約而至的盛開了，攝影愛好者們還不快拿著自己的裝備，拍下荷花的多姿靈動。那么問題來了，荷花到底怎么拍才更美？看看下面的技法攻略，相信你心中就會自有答案！

基礎篇

1、注意花和葉的配合

紅花需要綠葉的點綴。荷花池里有許多長相不一的花和葉，有的花會高高聳立于葉之中，有的會羞答答藏在葉之下。荷花一般處于水池之中，難以進行人為的擺放和調整。若想拍攝出與別不同的作品，就需要嘗試各種角度變換和改變拍攝位置。

2、利用小動物、水滴的點綴來賦予畫面情趣

拍荷一大吸引人之處就是捕捉一瞬間的畫面，拍空中飛的昆蟲（蝴蝶、蜻蜓、豆娘、蜜蜂、瓢蟲等等）落在荷花或荷葉上的一瞬間、清晨荷葉上的露水。畢竟植物和動物融合在同一張畫面上，才能賦予片子完整的生物美和生命美！不光要把植物的生命拍攝鮮活了，更要把植物的鮮活與動物的鮮活完美結合在了一起。

3、給主體合適的預留空間

通過移動機位，將花莖錯開后面朝機的荷葉，不然花莖切荷葉非常不舒服。另外盡量抬高相機，別讓修長的花莖搶了荷花的風頭，同時可以壓除雜亂的上方背景。打亂居中構圖，保留一花一葉，有主有次，簡化畫面。

4、高機位構圖避開繁雜元素入畫

使用非長焦鏡頭，或者使用普通的傻瓜相機，在確保安全的前提下，請選擇俯拍、仰拍和近拍三種方式。讓畫面有主有次，有先有后，有大有小，有想要表達的和想要掩蓋的。想表達的一定要準確完美，想掩蓋的一定要天衣無縫。

用非長焦鏡頭平視角拍荷，再加上大景深構圖，這個視角和這種光圈設置不出片，至少是難出好片。因為平視角小光圈，必須建立在荷塘足夠寬足夠大足夠深遠，而荷塘附近又有其它完美的景致作為輔助。不然放眼大大小小全是荷葉，而荷葉又沒有經過長焦鏡頭的空間壓縮，會顯得混雜一片，喪失美感。

5、適當虛化

把荷花像人來拍，通過大光圈虛化，使荷葉處于景深之外，營造一片朦朧的綠色，使背景的簡潔，讓觀眾焦點集中在荷花之上。合理布置高光、中間調和陰影的作品，總能第一時間就抓住眼球。可以使荷花呈現出了一種比原花更為卓絕的美。虛化可以分為前景虛化、背景虛化、前后背景虛化，依據自己想要的效果來選擇虛化的位置。

6、準確曝光

拍攝一張完美的大頭照需要保留皮膚的細節和質感，拍攝荷花也不例外。曝光準確與否，看是否能符合你的拍攝目的，若是要保留花的細節，可能葉就會曝光過度。

一般來說，拍攝荷花有大場面、中景、特寫等，如果是拍攝大場面，可以按相機平均測光自動曝光；拍攝中景時按相機指示問題也不大，據葉片亮度曝光，也可獲得相對準確的曝光；要是拍攝特寫，以花朵為主體，可以借助點測光或者中央重點測光功能，直接對花朵（除了白色花朵）測光，根據主體亮度來曝光效果就更好。在拍攝比較復雜的對象時，就要靈活處理。

7、嘗試拍攝黑白灰荷花作品

黑白灰作品不光能挽救色彩失真、簡化畫面，更可以表現質感，突出荷花最原始的美，展現一種更高層次上的意境。

高級篇

1、微距拍攝

仔細觀察荷花，會發現花蕊中的色彩相當柔和，而且具有很復雜的結構，一個個花蕊都是淡雅的暖色調。利用微距模式，可以直接拍攝到花蕾內部。但由于微距攝影的景深很小，在對焦的時候只能選擇某一個范圍。還可以根據自己的需要，在花瓣或者花蕾上適當地噴灑一些小水珠，這樣在欣賞微距攝影的時候更加給人細致入微的感覺。

2、多重曝光

首先要把相機設置成多重曝光功能，設定曝光次數。

其次確定曝光順序，先拍主體畫面，再拍輔助畫面。

仔細計算曝光量，用M檔（手動檔），點測光模式，手動對焦。主體光圈建議用5.0、5.6、6.3、7.1、8.0等幾檔，當然也可用其它光圈嘗試。你可以自己嘗試不同的測光組合。 比如用6.3、1/160的組合測得是正確曝光量的話，第一次主體畫面的曝光量用6.3、1/200（即增加一檔速度，減少50%曝光量）；第二次采用曝光補償-1.0（即減少曝光），調整合適的光圈快門組合；第三次采用曝光補償-1.7或2.0（即減少曝光），也調整合適的光圈快門組合。這樣三次曝光就大致等于測得的正確曝光量了。

取景上面，第一次先取主體，第二、第三次移動鏡頭再取你想要表現的輔助畫面。 拍攝之前你在心中要構思三次畫面，每拍一次要盡快調整下一次的曝光設置，移動鏡頭對準你已構思的畫面。兩次拍攝之間的時間間隔不要太長，建議控制在30秒之內。否則，相機會變成一次曝光設置，多重曝光失敗。

多重曝光拍攝荷花步驟煩瑣，因此拍攝要有耐心。當然，如何拍出你心目中的荷花影像，多重曝光僅僅是攝影技法，你的思維和創意才是最重要的。

3、變焦拍攝

保持相機穩定，因為你需要使用較慢的快門速度，任何相機的抖動都會極大的破壞你的拍攝結果。當然，相機的抖動或許會給照片增加一些有趣的效果，但是可能也會使得照片過于模糊。為了最大限度地減少相機的抖動，推薦使用三腳架或者將相機放置在靜止的平臺上。

如果你沒有變焦鏡頭或者你的相機在正在曝光時無法改變焦距（對于一些功能簡單的小型數碼相機而言），那么想獲得變焦特效，你還可以人工的將相機移動，遠離或者靠近你的被攝物體。當然，這會導致相機的抖動，但是如果你技術足夠高超或者足夠有運氣的話，還是可能獲得一張漂亮的照片的。

選擇快門速度時要知道，沒有一個固定的快門速度值可以滿足所有情況的要求。光線的強弱、變焦的速度等因素都會影響到對快門速度的選擇。

在變焦開始、結束或者在變焦的過程中（此時快門依然是打開的）停頓變焦。這將意味著相機對于這個停頓點的時間更長，曝光也更強，因而最終在照片中這一刻也會顯得更清晰。

在長時間曝光的過程中發動閃光，你就可以將那一部分畫面凝固，但是被閃亮的主題周圍、背后依然是還有變焦特效。

4、搖拍

先定格主體再轉動云臺曝光，將一片荷葉安排在畫面一側，給其搖動相機鏡頭方向余留出足夠的空間。啟動快門之前一切準備工作就緒之后，將腳架云臺底座鎖緊的旋鈕適度松開，使其能流暢的轉動相機鏡頭為止。設置曝光時間15秒，ISO400，光圈F8，也可自己調整這些參數。進行總曝光量約1/3后，開始以勻速間隔、同步轉動云臺底座，從而帶動相機鏡頭轉動至曝光結束。

后期篇

1、水墨畫效果

正常拍攝照片

ps后的水墨畫風格

第一步：在Photoshop軟件里打開一張需要做的照片

第二步：圖像---調整---去色，這樣就得到一張黑白的照片，適當調整對比度到自己喜歡

第三步：復制一個圖層，濾鏡---風格化---查找邊緣。

第四步：用曲線拉大對比度減少色階，讓輪廓盡量的清晰。

第五步：濾鏡---風格化---擴散（擴散模式為正常，當然你也可以換幾種模式看看效果）

第六步：濾鏡---模糊---方框模糊（半徑視自己的需要調整）

第七步：將圖層的混合模式改為正片疊底，不透明度調整到自己喜歡。然后拼合圖像

2、朦朧寫意效果

一張很不錯的荷花照片，可惜太清晰太真實，如果再朦朧一點，效果可能就會更好。

可以復制成一個新的圖層，略做模糊，圖層混合模式改為濾色，透明度為70%，然后略微旋轉圖像，這時圖片已經呈現出一種朦朧水彩的感覺。

覺得朦朧虛幻感還不夠，于是使用涂抹工具，在畫面上隨意涂抹，記得隨時調整涂抹畫筆的大小和壓力。

最后得到的效果，圖像在流水中，產生亦真亦幻的效果。做這種效果的時候，一定要留意保留適當的影像細節，不能一片模糊，這樣就變成了一張抽象畫而不是一張照片了。