從實用到藝術的篆刻(圖文)

印章經過秦漢鼎盛期的發展，又經過數千年的延伸，到了隋唐印制發生了重大變革，直至清代后期，官印的格式遂漸退出了印章歷史舞臺。

唐太宗李世民酷愛書畫，使鑒賞印流行于當時社會中，如“貞觀”。由實用印章轉向篆刻藝術可以說是小荷初露尖尖角。宋徽宗沒有盡到皇帝的職責，但他確是一個真正的藝術家，他“從藝而棄政”，使中國書畫印章藝術在這個時期已孕育了新的信息。

唐代印譜的編纂和宋代印譜的大發展，古典印式被文人認可，鑒賞汲古收藏盛行一時以及新印材的發現都為文人治印創造了良好的氛圍。

在唐宋元時期，印章從實用到欣賞的發展有以下幾個特點：

一、唐太宗酷愛書畫，出現了“鑒賞印”和“齋館印”。士大夫效仿流行當時。

二、宋徽宗本身是一個藝術家，詞句印、吉語印在宋代得到了發展。

三、唐、宋文人喜用表字、字號櫻 　

四、書法理論啟導印論，唐宋書法理論與元明清印論的發展及篆刻藝術發展是密不可分的。

五、唐、宋、元為明清研究印學、金石學創造了良好的沃土。

六、宋、元、明、清收藏汲古金石學興起，“印宗秦漢”思想以及篆書流行對篆刻發展有促進作用。

七、宋、元押印在民間開始流行。

八、新印材出現，文人開始自己治印。

九、宋元書畫收藏盛行，作品上鈐蓋姓名英別號、齋室、鑒藏、詞句閑章印。

十、作品在用刀、布局、篆法、印文方面各具藝術個性，后人效法，形成了不同的藝術流派。

從以上我們能夠看到，唐宋元篆刻藝術確雛形，在元代吾丘衍印章理論的指導下，直到明清印的流行，都是經歷了一個發展過程，明清篆書的復古傳承，使篆刻藝術得到空前的發展，也是篆刻藝術的第二次高峰。第一次高峰是漢代印章，前者主要為實用，后者為欣賞，前者為印工制作，后者為文人治印，是質的變化。

關于文人治印的第一人是誰，有許多說法，如米芾自篆治印如“米芾”，元趙孟(兆頁)篆文印工刻制的圓朱文，如“松雪齋”，元王冕用花乳石刻印如“王元章氏”。無論誰是文人治印第一人已不重要了，而是開創了文人治印陶冶情操的印章全由文人自己刻制創作完成。眾多文人直接參與治印迎來了篆刻藝術的春天，至明末清初迎來了中國印章史上的又一個高潮——篆刻藝術的勃興。

明代篆刻隊伍不斷壯大，人數之多達二百多人，使得一批風格相盡的篆刻家誕生，加之當時社會格局的變化，文人集居，便產生了流派印，也直接影響清代。明清篆刻流派，主要以區域地名劃分為主。明代三橋派、雪魚派、泗水派、婁東派、修能派等。清代歙派、浙派、鄧派、趙派、黟山派、吳派等。這些派別印人大都位于經濟發展期的徽州、蘇州、揚州、杭州、南京、福建、上海等地區，并出現了一些職業書畫篆刻家。

明代文彭系文微明長子，曾任南京國子監博士，有幸得到四筐凍石，其篆刻頗具書卷之氣，典雅平和，如“琴罷倚松玩鶴”，開創了我國篆刻史上流派“三橋派”，開篆刻流派藝術之先河，有“繼往開來之功”。受其影響，他的門下何震、蘇宣、金光先直到清初還有很多印人拜倒在他的印風之下。

何震師宗秦漢，銳意創新，“天下群起而效之”，如“笑譚間氣吐霓虹圖”（明吳名世《翰苑印林》）。他創立了“雪魚派”世稱皖派，安徽、福建、浙江等地域受其影響，其中沈千秋、吳午叔、吳孟貞、梁、胡日從、邵潛夫為其重要成員。

蘇宣在觀摩大量的古璽印基礎上，“始于摹擬，終于變化”。篆刻水平達到一定高度，創立了“泗水派”，如“我思古人，實獲我心”，程遠、何通、姚淑儀、顧奇云、程孝直等為其派中印人，清初程邃、清中葉鄧石如也受其影響。

汪關原各東陽，后因得到一方“汪關”漢印而更名，這也是明代時中國文人注重秦漢古文化的潛在文化素質之所在。汪關刻印直追秦漢，剛中寓柔，當時求印的人很多，如：“子孫非我有委蛻已矣”，因居地被稱為“婁東派”，其兒子汪宏，清初沈世和、林皋，巴慰祖等受其益傳。 　

朱簡明代一位最有遠見卓識的篆刻家之一。他編輯《印品》，親手摹周至元明璽印，并加評點，其中涉及到璽印的篆法考證，章法研究，辨別印章的真贗，匡正印作的優劣，對《印藪》和當時名家作品進行批評。編輯《印品》歷時14年，改名為《印經》，提高了當時的篆刻藝術水平，使明代篆刻藝術進入創新階段。他廣交有學識朋友，篆法和刀法很獨特，把理論和實踐相結合，如“麋公”，創立了“修能派”，清代中葉丁敬及浙派受其影響較大。

經過近百年篆刻藝術的探索，到了清代，中國印章藝術流派紛呈，篆刻藝術達到了空前發展。

程邃安徽歙縣人，居南京十多年，清初移居揚州，擅長金石考證，收藏甚富。他以鐘鼎文、小篆融于印中，打破了印學界長時間久無生氣的局面，如“徐旭齡印”，使歙派周圍的巴慰祖、胡唐、汪肇等人形成了新的流派，后來的鄧石如受其影響。

丁敬浙江杭州人，深入研究金石學，收藏甚富，在學習傳統的基礎上，刀法突變，切刀的刻法使浙派有明顯的變化，章法用字上在篆隸之中出新意，邊款用單刀而入，以刀代筆，并著有《武林金石錄》等理論印集。當時追逐者很多。有“汪魚亭藏閱書”櫻其中“西泠四家”有丁敬、蔣仁、黃易、奚岡。“西泠后四家”有陳豫鐘、陳鴻壽、趙之琚錢松。合稱“西泠八家”。西泠印派是指久居杭州的篆刻群體，這個印派從乾隆至咸豐一直稱雄于印壇，前后有一百多年。這一時期印壇人才濟濟，是百花齊放的時期，浙派的興起，續而名家輩出。

鄧石如安徽人，在學習前人的基礎上，遍覽周秦漢金石銘碑善本拓片，從中汲取營養，提出了“以書入印，印從書出的篆刻新理念。在章法上分朱布白，“疏可走馬，密不容針”。在篆刻上以刀代筆，將書法融入到刀法之中，提出“計白當黑，奇趣乃出”的美學觀點。并著有《完白山人篆刻偶存》等，在印學史上占有重要地位。印如“江流有聲斷岸千尺”。他的大膽實踐，獨樹一幟，推動了篆刻藝術迅猛的發展，比較突出的有包世臣、吳熙載、吳圣俞、徐三庚等，稱為“鄧派”。其中再傳弟子吳熙載，書、畫、印皆能，繼承鄧石如的書入印觀念，發揮自己特長，并有所創新。

趙之謙浙江紹興人。其工詩文，研究金石，文字碑帖鑒賞等，精國畫，為清末寫意花卉的開山之祖。趙之謙初入印壇受浙派丁敬的影響，刀法、章法都在浙派基礎上兼收秦漢詔版、漢鏡文、錢幣、磚瓦、封泥等碑碣文物中汲取精華然后融入印中，自言：“古印有筆尤有墨，今人但有刀與石。”他刻的印，筆劃舒暢，書韻刀趣，淋漓盡致，在邊款上將佛龕造像、動物圖形、篆書、魏碑刻入印款是具有突破性的創舉。如“仁和魏錫曾稼孫之印”，后世稱為“趙派”。

黃世陵安徽黟縣人，書、畫、印藝術成就很高，在學習浙、皖篆刻風格的基礎上取法漢印，融入金文，獨樹一幟，以“印外求印”思想立意創新，印以平正方直汲取吉金文字，將治印與邊款融為一體，格調高雅，如“黟山汪氏”，世稱“黟山派”。

吳昌碩浙江安吉人，詩書畫印無所不精，他博覽古今名碑名帖，遍游江南拜師學藝，書法以石鼓文入手，精研秦漢古璽、封泥、權量、詔版金石文字，將其融入印中，用刀蒼渾，章法虛實自然，以繪畫、書法、篆刻高超藝境，縱橫馳騁在海上藝壇，形成了吳派印風，如“一月安東令”。門人有吳藏堪、徐星周、王個簃、沙孟海等。當代印壇受影響有：陳師曾、趙石、陳米丁、齊白石、錢瘦鐵、朱復戡、鄧散木、來楚生等。

印章自殷商時代發端，從實用走向了藝術欣賞，它以中國獨有的書法——篆書字體為主要載體，以金、銀、銅、玉走向了琳瑯滿目的印石世界。經過三千年的歷程，由實用轉為了欣賞藝術，篆刻藝術以獨有的工具，筆、墨、刀、石成為中華民族特有的民族藝術，中華瑰寶。

20世紀80年代改革開放以后，隨著中國經濟文化復興，使當代印人劇增。據不完全統計，自1904年西泠印社成立以來，80年后國內印社如春后竹筍多達300多個，篆刻家及愛好者大約達10萬人之多。

這也再次看到了印章經過三千多年的發展，從實用升華為篆刻藝術將會有更多的中華兒女將它發揚光大。