(2014-03-07 )  現代古琴十大名家之一 鄭珉中，男，漢族，字從易，晚號南郭琴叟。1923年生于北京，原籍福建，寄籍四川華陽。現任國家文物鑒定委員會委員、中國博物館協會會員、中國書法家協會會員、北京古琴研究會副會長、故宮博物院學術委員會委員，享受政府特殊補助。1961年將自己收躲的瓷器57件及印押20件捐獻故宮博物院. 1946年以前在家塾讀書，臨習漢魏碑帖，并從林彥博、汪靄士學畫，從王杏東、李浴星、管平湖學琴。1947年秋再從溥雪齋學習書畫。1946年秋到故宮博物院工作，長期從事中國古代藝術品的陳列與研究，曾任陳列組、歷代藝術組、法書銘刻組、繪畫組、銅器組、金石組、工藝組組長。1982年后，重點從事古琴、古硯的研究，先后發表專題學術論文三十余篇，多次參加國內外的學術研討會。 上世紀80年代中期調入研究室后，選擇以古琴為專業進行研究，在二十年間發表了二十余篇琴論，對于古琴的產生與發展；古琴的斷代與鑒定；古琴的制作與修復等方面起到了撥亂反正的作用，其中《論日本正倉院金銀平文琴兼及我國的寶琴、素琴問題》一文獲故宮博物院優秀論文二等獎。在書法、繪畫、古硯方面的論文也都是爭鳴為主，起撥亂反正的作用。 現任國家文物鑒定委員會委員、中國博物館協會會員、中國書法家協會會員、北京古琴研究會副會長。現為故宮博物院研究館員、故宮博物院學術委員會委員，享受政府特殊津貼。1953年、1961年將自己收藏的瓷器57件及印押20件捐獻故宮博物院。 現代古琴十大名家之二 陳長林（1932.7-）福建省福州市人，電腦、古琴專莢冬曾發表有多篇電腦及古琴方面的學術論文。利用編程軟件開發出MIDI古琴，將古琴與電腦結合，為古琴的傳承作出了重大貢獻，在古琴十大傳承人中排名第二. 陳長林，福建福州人，中國科學院計算技術研究所研究員，中國琴會常務理事，北京古琴研究會理事，北美琴社顧問。少年時向兩位閩派琴家、父親陳琴趣和表姨吳子美學習古琴。1951及1956年先后加入上海今虞琴社和北京古琴研究會，又向查阜西、吳景略、張子謙等著名琴家學習，在原有閩派基礎上兼習各家之長，形成自己的特點。1958年以來已發掘(打譜)有《胡笳十八拍》等五十多首琴曲。1957年以來已發表有近二十篇古琴學術文章。多次出席海內外古琴演奏會及學術會議。“雨果公司”出版發行有陳長林古琴專輯CD《閩江琴韻》。 現代古琴十大名家之三 吳釗，
1935年12月28日出生于江蘇省蘇州市一個書香之莢冬古琴兼音樂史家。自幼受到昆曲、古琴等中國傳統藝術的熏陶。后來，吳釗開始了他事業的高峰期。他的《中國古代音樂小史》經較大修改，并由同事劉東升增寫了近代部分，以《中國音樂史略》的名稱正式出版，其增訂本于1994年被譯成日文在東京出版。 吳釗，1935年12月28日出生于江蘇省蘇州市一個書香之家，古琴兼音樂史家。1953年從泛川派古琴大師查阜西學琴。1955年入天津南開大學歷史系，兼從吳派古琴大師吳景略學琴。1959年大學畢業后，入中央音樂學院民族音樂研究所，師從音樂史家楊蔭瀏研究中國音樂史。1985年任中國藝術研究所副研究員，兼北京古琴研究會秘書長。1987年～1989年任該所中國音樂史研究室主任。1991年任該所研究員，兼北京古琴研究會會長。1992年，獲國務院有突出貢獻專家的特殊津貼。1993年任該院博士生導師至今。2001年起任中國琴會會長兼全國業余古琴藝術水平考級委員會主任。 現代古琴十大名家之四 龔一（1941年-）原籍啟東，生于南京。我國著名的職業古琴演奏家,一級演奏員、上海音樂學院碩士生導師,中國民族管弦樂學會古琴專業委員會副會長，國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人，錄有《平沙落雁》、《山水情》等CD唱片及《琴學進門》教學錄像帶，發表《琴樂散論》、《對準時代之需要》等。 龔一，原籍江蘇啟東，1941年出生于江蘇省南京市。知名古琴演奏家，古琴教育家，上海民族樂團一級演員，國家一級演員。曾任上海民族樂團團長、“今虞”琴社社長，現任中國琴會會長、上海音樂學院研究生導師、中國音樂家協會和上海音樂家協會理事。
龔一于1954年十三歲開始學琴，十五歲登臺演奏古琴，獲古琴名家查阜西先生好評，報譽為“小古琴家”。1957年考入上海音樂學院附中，1966年畢業于該院民樂系本科，九年來專修古琴，成績優異。
1966年畢業后，他在上海電影樂團、上海樂團任古琴獨奏演員。1978年調到上海民族樂團，后升任該團團長。1979年以來受聘為上海音樂學院客席古琴教師。 先后就讀于上海音樂學院附中、上海音樂學院，專修古琴，曾隨張正吟、夏一峰、劉少椿、王生香、趙云青、張子謙、顧梅羹、沈草農、劉景韶等十二位琴家學琴，廣泛學習了廣陵、金陵、泛川、諸城、梅庵等多個琴派的風格，藝貫五個琴派熔各家于一爐，自成一家，形成了 清和婉轉，中正秀麗的琴風,，廣泛地學習了各派的演奏風格，并掌握了不少代表曲目。其演奏瀟灑超脫，卓然成派。他強調在彈琴時，要“心中有古人，眼前有今人”。以古琴與民樂團進行合奏，也是其特點。 現代古琴十大名家之五 李祥霆，滿族，古琴演奏家、中心音樂學院教授，吉林遼源人，祖籍遼寧岫言冬經過二十余年的教學和社會實踐，李祥霆已經早在二十世紀八十年代就成為中國古琴界的代表人物。他的學生多達百余人，除大陸和港澳地區外，還遍及德、英、法、意、日等國，堪稱“桃李滿天下”，他在歐洲還成立了“歐洲琴社”。 李祥霆，滿族，古琴演奏家、中央音樂學院教授，吉林遼源人，祖籍遼寧岫巖，1957年起師從查阜西學古琴，從溥雪齋、潘素學國畫，1958年考入中央音樂學院，從吳景略學古琴。1963年畢業留校任教，1989年到英國劍橋大學作古琴即興演奏研究并在倫敦大學亞非音樂研究中心任客座研究員，教授古琴和洞簫。1994年10月到中央音樂學院繼續任教。現為中央音樂學院教授、北京古琴研究會副會長、英國東方美術家協會會員、中國音樂家協會民族音樂委員會委員、中國國際文化交流中心理事、香港佛教文化產業--佛教音樂委員會委員（佛樂器樂委員組）、臺北和真琴社顧問、日本吟詠道八洲莊鷹洲會名譽顧問及北美琴社顧問。 李祥霆1940年出生在遼源市一個中醫世家。自幼喜音樂，從小愛畫畫，經常臨摹《芥子園畫譜》。在臨畫時。一幅古琴圖給他留下了深刻印象。有一天，李泠秋在舊書攤上買到一本《今古奇觀》，其中的《俞伯牙摔琴謝知音》的故事，使他對那能彈出高山流水音樂形象的古琴充滿了神奇之感，當他第一次從廣播中收聽到琴簫合奏的古琴曲《關山月》時，便被古琴那優美、深沉、悅耳的琴聲所陶醉。14歲的李祥霆立志學古琴，從此便十分關注有關介紹古琴的書刊唱片。 現代古琴十大名家之六 趙家珍，中國當代著名古琴演奏家、中心音樂學院教授。師承古琴大師吳景略先生，并得到張子謙、龔一、吳文光諸師的精心指教。她的演奏在繼續傳統中創出新意，深得吳派自然之趣。趙家珍的古琴藝術在中國傳統音樂界頗有好評，并且多次應邀參加國際上有影響的演出活動，曾被評為“世界一流演奏家”。 古琴演奏家編輯趙家珍，國家級非物質文化遺產古琴藝術傳承人，中國當代著名古琴演奏家、中央音樂學院教授。師承古琴大師吳景略先生，并得到張子謙、龔一、吳文光諸師的精心指教。她的演奏在繼承傳統中創出新意，深得吳派自然之趣。趙家珍的古琴藝術在中國傳統音樂界頗有好評，并且多次應邀參加國際上有影響的演出活動，曾被評為“世界一流演奏家”。教學之余，她還曾為《紅樓夢》、《三國演義》等多部影視片錄制古琴音樂。 1980年，趙家珍考入中央音樂學院民樂系本科古琴專業，主要師承我國著名古琴演奏大師吳景略先生，并長期受到張子謙先生、龔一先生以及吳文光先生的精心指教。1984年以優異成績畢業并留校任教至今。她博采諸家之長，融會貫通，成果斐然。她的演奏剛柔并繼，極富光彩，對樂曲的演繹出新但合于法度，深得吳派自然之趣。她的古琴藝術在中國傳統音樂界較有威望，并且多次應邀參加國際上較有影響力的交流活動，曾被著名的《紐約時報》評為“世界一流的演奏家”。 多年來，她曾出訪美國、德國、意大利、荷蘭、瑞士、奧地利、日本、新加坡、臺灣、香港、澳門等國家和地區。并與中國國家交響樂團、中國電影樂團、北京交響樂團、比利時布魯塞爾國家交響樂團、臺北市立國樂團、澳門中樂團合作演出并錄制CD、DVD。她歷年來所教授的學生亦在各項比賽中獲得大獎。在2002年舉行的“全國青少年民族器樂大獎賽”中，她所教授的七名學生獲得了一項金獎、三項銀獎、三項銅獎的好成績。 2001年和2002年，在北京中山音樂堂舉行的“世界名家名琴名曲音樂會”上，三架價值連城的唐宋古琴與五把價值兩億的瓜奈里和斯特拉迪瓦里小提琴，齊聚紫禁城。媒體稱“世界上最昂貴的小提琴和目前世界上保存至今的活的音樂藝術中歷史最悠久的傳統樂器古琴，世界上最著名的小提琴大師和世界上最著名的古琴大師上演最精彩的對話”。成為當年音樂界的一大盛事。 現代古琴十大名家之七 楊青,著名音樂教育家、古琴演奏家、琵琶演奏家。現任中國音協民族器樂學會副會長，文化部中國民族管弦樂學會古琴專業委員會秘書長，北京樂器學會副會長。長年在專業文藝團體與國家級民族音樂學術團體中從事中國民族彈撥樂器的演奏、教學與樂器改革，取得了優異的成績。 楊青，男，古琴家、音樂教育家，1951年8月生人。現任國際中國音樂家聯合會副主席，國際古琴學會常務副會長、秘書長。中國民族管弦樂學會古琴專業委員會（簡稱“中國琴會”）副會長、秘書長。中國音協民族器樂學會副會長。北京樂器學會副會長。廈門大學國學研究院客座研究員、福建藝術職業學院客座教授。北京大學國學社傳統文化領域顧問。 楊青先生錄制有專輯：《古琴經典八曲講析》（國務院新聞辦五洲傳播中心出版）。《琴·歌》（由“達人藝典”于國家大劇院主錄音棚錄制首張古琴個人專輯，獲2011年度十大發燒唱片獎），《紅樓夢（琴歌續作）》。主編《古琴彈奏經典歌曲三十首》及《古琴彈奏經典歌曲（二）》（附CD，人民音樂出版社），教材《少兒學古琴》（人民音樂出版社、附教學示范DVD光盤），《古琴藝術知識二百問》（人民音樂出版社、附2CD）。精裝古琴綜合體書目《琴夢紅樓》（人民音樂出版社、附CD）。 楊青先生曾多次應邀為北京大學、清華大學、中國人民大學、北京師范大學、首都師范大學、北京第二外國語學院、中國傳媒大學、中央美術學院、煙臺大學、蘭州理工大學研究生院、沈陽音樂學院、廣西音樂學院、首都圖書館、中華書局私塾、深圳市民大講堂、海南省圖書館等各地高校與文化機構舉辦古琴講座與展演。還曾應邀為長江商學院、北大政府學院、清華總裁班舉辦古琴講座。曾受邀擔任2009年度及2012年度CCTV民族器樂大賽古琴組決賽評委。 長年的教學經驗使楊青先生總結出一套獨特、高效的古琴教學方法，開創了當代少兒古琴教學之先河，培養了一批優秀的古琴學生——在由共青團中央、中央文明辦等九部委聯合指導的2004年首屆全國古琴大賽中，一人獲少年組金獎，八人分獲兒童組金獎、銀獎、銅獎、優秀演奏獎。2008年在北京由共青團中央、國家廣電總局、文化部、教育部聯合主辦的“星星火炬--中國青少年藝術英才推選活動”全國總決賽,楊青先生的數位學生獲特別金獎（最高獎）。2012年全國首屆網絡古琴比賽中楊青先生的學生獲兒童組金獎。楊青先生長年積極參與社會公益事業，致力于傳統文化遺產的推廣與普及，組織了百余場公益文化交流活動,獲得由中華慈善總會頒發的公益活動最佳貢獻獎。 現代古琴十大名家之八 李鳳云，古琴專業副教授、碩士生導師。天津古琴會會長、中國音樂家協會會員。2002年，李鳳云和王建欣在北京為聯合國教科文組織演出，為古琴申報“世界口頭非物質世界文化遺產”活動盡其所能。先后獲得院級科研項目《古琴教程》和市級科研項目《近代天津琴人》。 李鳳云，古琴演奏家，天津音樂學院副教授。天津古琴會會長、上海今虞琴社社員、中國音樂家協會會員。1976年，李鳳云考入天津音樂學院附中，1981年升入天津音樂學院，師從劉剛、董九儒，主修琵琶，并向陳重學習古琴。1985年畢業留校任教。她曾先后師從李祥霆、張子謙、許健、李允中等名家學習古琴及打譜理論。 在長期的藝術實踐中，她逐步形成了既灑脫飄逸又蘊藉含蓄的演奏風格。1987年2月，她參加全國廣東音樂比賽獲二等獎。同年5月，參加全國江南絲竹音樂比賽獲二等獎。1990年3月，天津音協、天津音樂學院、天津人民廣播電臺舉辦了“李鳳云古琴獨奏音樂會”。同年，她參加了第一屆國際古琴研討會。1992年，她參加杭州古琴邀請賽獲最高獎、優秀演奏獎。 1992年8月，她出訪日本演出。1993年赴新加坡參加亞洲藝術節。1994年11月，她參加中國音協、中國音樂研究所舉辦的古琴名琴、名家、名曲欣賞會并錄制CD。1995年5月，在臺北國家音樂廳參加《琴韻琴風》——“古今流派傳奇”、“兩岸琴人會萃”古琴專場演出。同年7月，她參加中國音協舉辦的“第二屆國際古琴音樂研討會”，由她打譜并演奏的《霞外神品五調意》受到專家的一致好評并錄制CD。 1997年2月10日，她參加由北京青年報社、北京音樂廳主辦的“北京音樂廳新春系列音樂會之四——塤箏琴簫中國古典名曲音樂會”。同年3月28日，她在新加坡發展銀行大禮堂舉辦“唱片欣賞會”并現場演奏。29日在新加坡商務印書館舉辦古琴講座。30日在新加坡南洋藝術學院做古琴演講。4月8日，她在馬來西亞馬華大廈音樂廳演出古琴獨奏。9月2日，她在香港大會堂舉辦個人古琴獨奏音樂會。之后，她分別在香港浸會學院、香港中文大學舉辦古琴講座。 現代古琴十大名家之九 曾成偉，1958年4月18日出生，四川省成都市人，現為四川音樂學院民樂系副教授，中國音協會員、中國琴會常務理事、中國民族管弦樂學會樂器改革與制作專業委員會常務理事。曾成偉十五歲師從外祖父、“蜀派”著名琴家喻紹澤研習古琴，為蜀派古琴大師張孔山第六代傳人，是當今最具代表性的蜀派琴家之一。 曾成偉畢業于四川音樂學院。他十五歲師從外祖父、“蜀派”著名琴家喻紹澤研習古琴，為蜀派古琴大師張孔山第六代傳人，也是當今最具代表性的蜀派琴家之一。三十多年的古琴生涯，使曾成偉不僅很好地繼承了蜀派古琴藝術的傳統特色，同時也形成了個人的演奏風格。其琴風穩健豪放、實而不華，音色淳樸清麗，下指穩重而又干凈利落，無一絲俗氣。既有文人凝重典雅、不事小巧的氣韻，又兼音樂家技法精準、演繹嚴謹的功力。他的演奏神形兼備，雅俗共賞，代表曲目有：《流水》、《佩蘭》、《秋水》、《孔子讀易》、《孤館遇神》等。
近年來，他在香港、北京、上海、杭州、南京、成都等地音樂廳舉行了十余場個人獨奏音樂會，并多次應邀出國演出、講學。2011年，其以個人名義成立曾成偉古琴工作室與喻紹澤紀念館，作為琴學琴史和斫琴研究的基地，并由工作室進行社會古琴的傳播傳承、教學。曾成偉出版發行有《蜀中琴韻》、《憶故人》、《中國古琴》等個人專輯，還發表了《蜀派古琴源流及藝術特色》、《琴詩的意境》等文著，是當今最具代表性的蜀派古琴家。曾成偉除演奏卓然成家外，其斫琴技藝亦精湛超群。他潛心鉆研，師古而不泥古，所斫之琴“雄、宏、公、透”俱佳，在千人音樂廳演奏可不用擴音設備，堪與唐代“雷琴”媲美，為海內外古琴界競相珍賞。他是難得的“道器并進”的古琴藝術家。 現代古琴十大名家之十 戴曉蓮，出生于上海，少年時期隨叔外公、著名廣陵派古琴家張子謙先生學習古琴，深得其旨。1985年畢業于上海音樂學院古琴專業，現為上海音樂學院民族音樂系副教授，碩士生導師。開設古琴專業教學、古琴音樂文化專題理論課程，擔任研究生、留學生課程的教學工作。 戴曉蓮承繼了深厚傳統琴學底蘊，技巧嫻熟、功力深厚，博眾家之長，是中國傳統古琴音樂的一代傳人，同時她又在現代音樂社會中處于新音樂之前沿。她多次在國際、國內外藝術節和音樂會上演奏古琴。她的古琴演奏藝術具有個性又不失韻味，是寓廣陵派跌宕流麗的風格中，注入自己富于典雅變幻的獨特音色，對音樂具有內在深刻的詮釋，她對動、靜態的樂曲都能演奏得極具張力，處理細膩且富有層次。 戴曉蓮，出生于上海，少年時期隨叔外公、著名廣陵派古琴家張子謙先生學習古琴，深得其旨。其后又參學于多位古琴名家，先后有吳景略、吳文光、姚丙炎、龔一、林友仁、成公亮先生。1985年畢業于上海音樂學院古琴專業，現為上海音樂學院民族音樂系副教授，碩士生導師。開設古琴專業教學、古琴音樂文化專題理論課程，擔任研究生、留學生課程的教學工作。她的古琴教學具有特色，所授的多名學生多次在國內比賽獲得金、銀、銅獎。 她多次與國內外著名音樂家、作曲家和知名的樂團合作，足跡遍布包括港臺在內的祖國各地以及歐洲、澳洲。以古琴獨特的藝術個性以及中國的元素，參與高難度的多聲部重奏、現代室內樂綜合組合等等音樂形式的演奏、創新和實踐，極大地開拓了古琴這一中國古老傳統樂器的新的能量和空間，在國內外音樂界具有一定影響。 |
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