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書法即辯證法十論
——以安徽省書法家協(xié)會主席張學(xué)群書法作品為例
孟慶南
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張學(xué)群書法作品 (1)
張學(xué)群書法作品 (2)
書法是國粹。本文擬從書法作品章法、字法、筆法、墨法等角度，對書法創(chuàng)作實(shí)踐中體現(xiàn)出的陰陽、疏密、剛?cè)帷⑵嬲⑻搶?shí)、方圓、枯潤等辯證法規(guī)律作一次膚淺探討。 一、章法與細(xì)節(jié)。就章法布白，清代書論者在《書筏》和《藝舟雙楫·鄧石如傳》中說：“匡廊之白手布均齊，散亂之白眼布均稱”。“疏處可以走馬密處不使透風(fēng)，常計白當(dāng)黑奇趣乃出”。章法布白之奧妙在計白當(dāng)黑， 追求布白疏密斜正曲直方圓變化，不僅關(guān)系作品疏密靈透清空之美，還可反證出內(nèi)容布置穿插是否舒適合理。在書法作品章法與細(xì)節(jié)上，當(dāng)代新帖學(xué)不少書法作品雖有許多墨段在字法筆法墨法上細(xì)節(jié)精到有余，但在整體、章法上表現(xiàn)出氣勢不足，缺乏壯美和更為強(qiáng)烈的時代氣息。中國當(dāng)代著名書法家張學(xué)群先生就始終依據(jù)自身的審美情趣走自己的路，其書作形成了典雅爽健渾樸而又充滿大氣奇氣的風(fēng)格。 二、開與合。書法章法如拳擊尤其講求開合呼應(yīng)，手足要放得開收得攏，立得穩(wěn)重起得輕捷，往復(fù)連環(huán)離合相扣，才橫去豎來應(yīng)接自如立于不敗。如草書創(chuàng)作從整體看，放開筆法使它縱橫得勢形在字里氣透紙外，謂之開，開到將散也就是說放到不能再放即將字的結(jié)尾處在一定程度上收回、折而向里，如翔龍回首意在返顧，那氣勢就聚攏字中而不至散逸。假如有合無開作品必拘謹(jǐn)少勢，開而不合又難免散漫，失去凝聚力。 三、大與小。黃山谷說“大字難于結(jié)密而無間，小字難于寬綽而有馀。” 趙宦光《寒山帚談》說：“作大如小謂用筆，作小如大謂結(jié)構(gòu)。”包世臣《藝舟雙楫》說：“小字如大字以言用法之備取勢之遠(yuǎn)耳。大字如小字以形容其雍容俯仰，不為空闊所震懾耳。”又云：“小字如大字必也黃庭，空蕩處直任萬馬奔騰而藩籬完固有率然之勢；大字如小字唯鶴銘之如意指揮經(jīng)石峪之頓挫安詳，斯足當(dāng)之。”這些已把大小關(guān)系闡述完備透徹。書家對寫大小字、大小尺幅喜愛程度和書寫時身體運(yùn)動幅度都是不一致的。有人擅長蘗窠大寫，有人則保留傳統(tǒng)文人習(xí)慣，鐘情于案頭小品手札手卷，有人擅長作肩肘運(yùn)動乃至全身運(yùn)動式書寫，有人則只擅長作指腕運(yùn)動式書寫，各有所好也各有千秋。出于大型書法展覽需要，當(dāng)代不少書家突破傳統(tǒng)幾案展讀式創(chuàng)作，為強(qiáng)化視覺沖擊力越來越多地進(jìn)行大型、巨型作品創(chuàng)作，以便廳堂掛覽，但依然是那樣精妙絕倫美不勝收，給人以強(qiáng)烈的時代美感。 四、虛與實(shí)、動與靜。 比如，執(zhí)筆方法就有指實(shí)掌虛，書法結(jié)構(gòu)布局即筆畫線條在平面空間布局切割上也有虛實(shí)變化。在我看來，書法“留白”和“飛白”尤為重要。只有虛實(shí)結(jié)合，才能彰顯書法藝術(shù)生命力。 書法的動靜也是相對的、相互作用的，不是孤立靜止不變的，表現(xiàn)為靜中有動動中有靜。“動”是指書法創(chuàng)作中的運(yùn)筆流暢、揮灑自如、開闊奔放、行云流水、飄逸自然。靜表示緩、慢、穩(wěn)而不是停止，靜的暫時性是為下一筆“快”作鋪墊，“靜”是為了更好把握好筆墨粗細(xì)大小肥瘦濃淡等變化。所以，要做到“人控制筆”而不是“筆控制人”，在“動”與“靜”中須把握好分寸、尺度和火候。 五、濃與淡。墨分五色。書法精妙處全在墨色變化中，用筆濃淡變化能體現(xiàn)一種精神氣韻，墨汁濃淡效果與調(diào)墨時水量攙加多少有關(guān)。歐陽詢說：“墨淡傷神彩，墨濃滯毫鋒。”淡墨固然不如濃墨靚麗，但如果書寫內(nèi)容是那種帶有淡淡哀怨的內(nèi)容，偶爾用淡墨就很可能別有韻味。濃墨固然滯毫鋒，但有書家借用山水畫家宿墨作畫方法用極厚重宿墨寫字，“畫意入書”，效果也相當(dāng)不錯。在同一幅作品里適當(dāng)濃淡枯濕交替使用，將書法當(dāng)水墨畫創(chuàng)作會產(chǎn)生另一番情景。水墨畫家們作畫喜歡用書法入畫曰“寫”。一些書家在創(chuàng)作現(xiàn)代書法時喜歡用水墨畫法用筆，是作為一種創(chuàng)作手法進(jìn)行的有益探索。 六、嚴(yán)與放。有書論說：太嚴(yán)則傷意，太放則傷法。書家性格用筆方法都有嚴(yán)放之分，不嚴(yán)無以成規(guī)則，但一味嚴(yán)不會放，難免死板、不靈動，更不可能形成自己風(fēng)格。如臨帖要臨得酷似，這是嚴(yán)格掌握技法的必由之路，否則難以體會古人用筆的奧秘和精妙。但有的書家嚴(yán)一輩子，技法扎實(shí)，臨帖幾可亂真，但卻進(jìn)入不了書法創(chuàng)作狀態(tài)，更不用說形成風(fēng)格，謂之書奴。張學(xué)群所書張耒《夜坐》條幅，不必讀其文，那充滿張力和奇崛之氣的結(jié)體、干濕濃淡變化莫測的墨色、互相穿插富有鮮明節(jié)律感的線條，如同一曲壯美而蒼茫的樂章。 七、均衡與機(jī)變。端莊持重均衡乃書法作品之一美。如一味求奇失去安詳穩(wěn)定就會使人感到不適，但尋常之平易得藝術(shù)之衡難求。書法作品點(diǎn)畫線條或結(jié)構(gòu)單位，在不違背表達(dá)文字意義造型規(guī)律前提下都具可變性與表現(xiàn)力。只有在機(jī)變中尋求平衡在不平衡中求平衡，才能構(gòu)成美感，才具藝術(shù)價值上的平衡，所以在章法中，“正局須求奇，奇局終須正”，即先須求變而后求均；先須求奇而后求穩(wěn)，才能化腐朽為神奇。 八、方與圓、肥與瘦。書法結(jié)字有規(guī)律可循。如寫“女”字，言盡曲直轉(zhuǎn)折之變。因上橫平直、右撇遒曲、左劃轉(zhuǎn)折、三畫相疊相交，構(gòu)成奇正相依、剛?cè)峄ビ车母窬郑渲杏型ｎD、轉(zhuǎn)折，簡當(dāng)而豐富。“永”字八法亦是如此。從筆畫角度看，直是方曲是圓，直是剛曲是柔，有曲有直剛?cè)嵯酀?jì)方圓互映；直是暢曲是滯，直是正曲是變，暢滯相生，正變交出則蒼古俊逸奇正兼容。方圓本相通，其實(shí)正方形對角線便是圓的直徑，正方形轉(zhuǎn)動一周便成一圓。方者參以圓、圓者參以方乃方家智言，如“若要甜，加點(diǎn)鹽” 一個道理，亦如反襯。書法審美無固定模式，“環(huán)肥燕瘦”都是美的典型。歐陽詢說:“肥則為鈍,瘦則露骨”。“不可瘦,瘦則形枯。不可肥,肥則質(zhì)弱。”黃庭堅(jiān)說:“肥字須要有骨,瘦字須要有肉。”肥瘦或不肥不瘦關(guān)鍵在要有“三才”精氣神。宋徽宗瘦金體瘦得不能再瘦,卻盡得千古風(fēng)流；濃墨宰相劉石庵用墨厚重,也非常討人愛憐。 九、快與慢。用筆快慢因人而異。王羲之理性的慢與張旭用筆狂放的快都可達(dá)到藝術(shù)巔峰，用筆速度快慢與否關(guān)鍵是適合自己，一切以藝術(shù)效果為準(zhǔn)。所以，要辯證地理解筆速。根據(jù)我的書法創(chuàng)作實(shí)踐，運(yùn)筆速度與書法作品的節(jié)奏感猶如音樂和舞蹈，既存在于用墨的濃淡枯潤焦五色中，也可見于章法之內(nèi)，疏密聚散、大小曲直、圓缺參差都是產(chǎn)生節(jié)奏的原因。這些方面配合得好，運(yùn)用得成功，作品節(jié)奏感就分明而優(yōu)美，反之就平淡乏味。 十、俗與雅。雅俗共賞是書法創(chuàng)作風(fēng)格和審美的重要指歸，即群眾滿意、專家點(diǎn)頭，這是古今中外概莫能外品評藝術(shù)的重要標(biāo)準(zhǔn)。藝術(shù)水平高，專家能認(rèn)可同時最廣大群眾也能接受，這是任何大藝術(shù)家成功的重要原因。中國哲學(xué)思想核心是“中庸”，而其兩極“狂狷”與“鄉(xiāng)愿”則與藝術(shù)上一味張揚(yáng)個性、隨心所欲和一味迎合世俗一樣，都是不會被認(rèn)可或說終將為時代和歷史淘汰的兩極狀態(tài)。人類文明愈向高度發(fā)展，物質(zhì)生活愈趨現(xiàn)代，其審美心理卻愈是崇尚自然。自然純樸之中確有一種真正永遠(yuǎn)不可替代的善和美，書道更是如此。 總之，書法藝術(shù)既是一種物質(zhì)形態(tài)存在，又是一種精神產(chǎn)品。在書法實(shí)踐中，要努力遵循唯物辯證法三大規(guī)律特別是對立統(tǒng)一規(guī)律。只有把唯物辯證法寓于書法研究和創(chuàng)作的全過程，才能更好地指導(dǎo)我們的書法藝術(shù)實(shí)踐。 （作者單位：中共撫順市委辦公廳） |
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