古琴的起源

 古琴，亦稱七弦琴，或絲桐、綠綺等，因縛弦七根又稱“七弦琴”。琴體由面板和底板膠合而成，形狹長。弦外側的面板上嵌有十三個圓點的“徽”。唐朝詩人劉長卿詩句：“泠泠七弦上，靜聽松風寒。”其“七弦”指的就是古琴，“泠泠”則指的是古琴的音色。
   
    關于古琴歷史的長短眾說不一，有說伏羲神農削桐為琴，繩絲為弦，有說起源于更早的巴比倫文化，但都無從定論。從漢代開始已經有文獻記載琴的創制者分別為伏羲（漢《琴操》、《宋史-樂志》）、神農（漢-桓譚《新論》、漢《說文解字》、漢《風俗通義》）及帝舜（漢《尚書》、漢《禮記-樂記》、漢《史記-樂書》）。至今較早出土的琴為戰國初期曾侯乙墓中的十弦琴和長沙馬王堆漢墓中的七弦琴。前者距今已有兩千四百多年的歷史，而后者距今則有一千九百多年的歷史。

    《詩經》中記述“琴”的詩句很多：“椅桐梓漆，爰伐琴瑟。”（《定之方中》）“琴瑟在御，莫不靜好。”（《雞鳴》）“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴。”（《鹿鳴》）等。《樂記》里也記有：“撞巨鐘、擊鳴鼓、彈琴瑟、吹竽笙、而揚干戚。”“舜作五弦之琴。”及《戰國策》載“臨淄甚富而實，其民無不吹竽，鼓瑟，擊筑，彈琴，”等。這些記述除了說明“琴”的存在有著悠久的歷史之外，還說明了它在當時社會生活中已有了相當范圍的影響和應用。公元前433年戰國曾侯乙墓的出土“琴”，其整體的結構形制，面板、底板、岳山、弦軫、雁足及縛弦的方法，這些基本結構都與今天還能見到的唐、宋以來的傳統古琴完全一樣。所不同的是，琴身較短，僅有67厘米，縛琴弦十根，琴面上刻有方圓形線條淺槽①西漢馬王堆墓出土的“琴”，縛弦七根，體長82.4厘米，形制與曾侯乙墓的出土“琴”一樣，屬同一種樂器，琴面雖仍有淺槽形痕，然從琴的內側側邊，離琴尾全長的三分一處（約五度按音的位置）磨損的痕跡分析，有可能增加了五度音的按音演奏。這兩張出土“琴”與現存唐代以來的古琴，不論在結構形制還是演奏方法，都是同出一源，一脈相承。它們作為古琴的前身，并發展成唐宋以來的古琴，是符合樂器發展從簡到繁、從多形到定形的邏輯軌跡的。《詩經》等文獻記載與出土“琴”的實物，其年代相近可以說是文實相符，所以古琴有著近三千年的歷史的說法是確鑿可信的。
 
    古琴，是中國歷代文人雅士所崇尚的樂器之一。彈弦樂器。古代稱琴、瑤琴。現代稱古琴、七弦琴。在中國古代文獻《詩經》、《左傳》、《國語》、《呂氏春秋》等都有記載。在東周時，各國樂官多精通琴藝，如楚國鐘義、晉國師曠等。孔子琴藝嫻熟，他教授的“六藝”中，即有彈琴誦詩的內容。漢魏以來的司馬相如、蔡邕、嵇康都以彈琴著稱。唐代李嶠、李欣、李白、韓愈、白居易、張枯等詩人，為彈琴寫下了不朽的詩句。宋徽宗趙佶熱愛琴藝，曾廣搜天下名琴藏于特設的“萬琴堂”。南宋末年以來，隨著古琴演奏藝術的發展，由于演奏風格、師承淵源、所據傳譜的不同，形成眾多的琴派，各有卓越的琴家和琴曲。著名琴派有浙派、虞山派、廣陵派。近代有浦城派、泛川派、九嶷派、諸城派、嶺南派等。

　　古琴制作工藝也有悠久的歷史，制琴名家輩出。唐代、僅四川雷氏家族就有雷霄、雷威、雷玨、雷迅等十余人。還有張越、郭亮、李勉等高手。給后世留下不少精品。宋代名家有朱仁濟、衛中正和金道，元代有朱致遠、嚴古清、明代有祝公望、張敬修等。

　　古琴整體是一扁長形音箱，長約130厘米，寬約20厘米，厚約5厘米。面板又稱琴面，是一塊長形木板，表面呈拱形，琴首一端開有穿弦孔，琴尾為橢圓形，在項、腰處兩旁有月牙形或呈方折凹人。底板又稱琴底，形狀與面板相同但不作拱形，是在整塊木料下半部挖出琴的腹腔。底板開兩個出音孔，稱龍池、鳳沼，腰中近邊處設兩個足孔，上安兩足，稱頌足。面、底板膠合成琴身，在琴首里面粘有舌形木板，構成與琴腹相隔的空間，叫作舌穴。面板背部設音梁，又稱項實。琴腹中有兩個音柱，稱天柱和地柱。弦軸又稱琴珍，多為圓形或瓜棱形，中空（穿弦用），琴弦由絲絨繩系住拴繞于琴軫上。琴弦用絲制纏弦。岳山鑲嵌于面板首部，也開有穿弦孔。底板上有四個琴腳，琴首部兩個叫鳧掌，琴尾部兩個叫焦尾下貼，起墊平琴身的作用。面板上嵌有十三個螺鈿或玉石制作的徽，用以標記音位。

　　古琴造型優美，常見的為伏羲式、仲尼式、連珠式、落霞式、月型式等。主要是依琴體的項、腰形制的不同而有所區分。琴漆有斷紋，它是古琴年代久遠的標志。由于長期演奏的振動和木質、漆底的不同，可形成多種斷紋，如梅花斷、牛毛斷、蛇腹斷、冰裂斷、龜紋等。有斷紋的琴，琴音透澈、外表美觀，所以更為名貴。

　　演奏時，將琴置于桌上，右手撥彈琴弦、左手按弦取音。古琴的音域為四個八度零兩個音。有散音七個、泛音九十一個、技音一百四十七個。演奏技法繁多，右手有托、擘、抹、挑、勾、剔、打、摘、輪、撥刺、撮、滾拂等；左手有吟、猱，綽、注、撞、進復、退復、起等……