如果將攝影師比作畫家, 光與影就是畫筆, 如何巧妙地運用這兩支畫筆決定著作品的品質。 今天,小編分享幾位國外攝影師的光影大片, 看他們是如何花樣玩轉光影。
Kandalgaonkar第一次來到上海時, 他便被這座都市的裝飾藝術建筑所驚異。 在他眼中, 鱗次櫛比的裝飾藝術建筑總能從周邊環境里脫穎而出, 占有自己獨特的一席之地。 之后,他從孟買遷到了上海, 并對這座城市深深著迷。 穿梭在城市的大街小巷, 他逐漸發現上海和紐約、 曼哈頓之間有著異曲同工的妙處。 此后,他開啟了靈感的大門。 將復雜、暗黑、藝術、哥譚 和上海的裝飾藝術建筑結合到一起, 完成了一系列視覺震撼的光影上海大片。 這樣的上海你還敢認嗎?!
Ray K.Metzker (1931-2014),梅茲克,黑白攝影大師, 1931年生于密爾沃基, 師從著名攝影師哈里·卡拉漢和阿倫·希斯金德。 他無視地標,走遍歐洲十多個國家, 將極致的街頭黑白光影呈現在世人眼中。 Metzker在60余年的攝影生涯中, 一直致力于杰出攝影作品的創作。 他已成為攝影人心中 一位孜孜不倦地追尋藝術媒介的藝術大師。 那時還是膠片的時代, 為了獲得滿意的效果, Metzker不斷練習各種底片處理的技巧。 底片疊加、多重曝光、 負片疊印等等攝影手法, 都被Metzker運用到了自己的作品中。 黑色逆于白色, 卻與白色相映相襯盎然生趣。 它們是自然萬物的源起, 亦如閑適的詩人。 黑與白攜手, 打造跨越時空的永恒。
Jose Luis Barcia,西班牙攝影師。 『 拋去單反的復雜和拘束, 專注用手機屏幕來觀察這個世界, 尋找最簡單的光影交錯以帶給人思考的空間。』
是的,他是一位手機攝影大師, 這是他一直以來的拍攝理念。
他擅長利用光影, 方寸屏幕間捕捉街頭最極簡的決定性瞬間。 光影在攝影中的重要性如同構圖, 并且沒有統一的規則, 只要運用得當, 即使是被他人拍爛了的素材, 也能拍出獨屬自己的特色佳作。 看了這幾位優秀攝影師的作品, 是否有給你帶來拍攝靈感呢? 趁著假期有空, 拿上相機一展身手吧! |
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