大都會藝術博物館在2016年紐約秋季亞洲藝術周上，委托佳士得出售其館藏的501件瓷器，推出了專場“美藏于斯”。佳士得將這批中國瓷器分為兩種出售方式：一種是傳統的實地拍賣方式，計有203件；另一種則采取了現下很火的網拍，計有198件，其中很多拍品更是選擇了無底價起拍。
美國紐約時間9月22日，501件瓷器都已有了新的歸屬，兩場拍賣均獲得了100%成交，其中傳統拍賣成交1210萬美元，線上拍賣成交160萬美元，501件瓷器共計拍得1370萬美元（約9136萬元）。
客觀分析來看，就質量與檔次而言，大都會的這批藏品除個別康熙瓷器外，其余較為普通，但據大都會方面透露：本次釋出藏品的大部分是來自19至20世紀知名經濟學家、慈善家的捐贈，再加上它們皆是大都會的館藏，因此，拍品背后的意義顯得更為重要。業內多數專家也認為：大都會出售館藏，盡管沒有特別重器，但具有傳承性且真實性可以保證，能賣出高于市場價格也是理所當然。縱觀全場，確實也沒有特別瘋狂的價格誕生，這也可證明市場正在愈加成熟，藏家漸趨理性。
來源有保證、質量多普通
紐約佳士得專家瑪格麗特介紹：“大都會處理藏品主要是為了豐富其購買資金。這批501件作品都是大都會自己挑出來的，大多是因為博物館里已經有了重復的作品，或者品相存在缺陷，又或者質量上不符合大都會收藏瓷器的標準?！?/p>
這樣的初衷就決定了拍品品相的不足?！懊啦赜谒埂睂龅膫鹘y拍賣部分于紐約時間9月15日率先開拍，拍賣結果幾乎沒有太多懸念，高價作品也幾乎都在預期之中。一些買家沖到紐約，上手之后對實物的品相有所不滿，因此不少買家最終放棄參與競爭。最終，豇豆紅萊菔尊以204.5萬美元成為全場最高成交價，菊瓣瓶成交90.5萬美元，柳葉尊成交42.5萬美元。不少專業人士認為：對應器物本身的釉色級別與品相情況，這肯定算是一個合理的價位，也說明買家的功課做得仔細，出價比較節制。
清康熙 豇豆紅釉萊菔尊 三行六字楷書款
古董經紀人房茂梁對本場拍賣非常關注并且也實際參與了進來。“這個專場對瓷器的門類囊括得比較全面，高古瓷、明末清初的青花及五彩瓷，明清官窯、民窯，還有一些外銷瓷都有呈現。這501件瓷器質量高低不一，但因為是大都會出來的，無形中就會加上一道光環。就像書畫界的《石渠寶笈》一樣，有無它的著錄對一張畫作的價位影響是很大的。而且這個專場有一定的紀念意義，比如我，哪怕有一些心儀的作品沒買到，也會在其中拍一兩件藏品作為紀念。其實抱有這種心態的人不在少數，因此才會有一些普品拍出了不普通的價格?！?/p>
清康熙 豇豆紅釉菊瓣瓶 三行六字楷書款
清康熙 豇豆紅釉柳葉尊 六字楷書款
沒有天價誕生的專場
房茂梁介紹，“美藏于斯”專場里的一些精品其實在今年年初時就已在香港佳士得春拍上展示過了?！拔耶敃r也上手了觀察了幾件。這個專場門類很豐富，面向的人群眾多，而且更多是中國藏家，我認識的藏家幾乎都參與了，只是有一些沒有買到的作品。我認為大都會這個專場還是比較理性的，康熙豇豆紅系列所拍的價位都比較適中，沒有意外的高價產生，這也反映了現在的藏家對作品價值的估算越來越理智，幾年前一個名人收藏的專場出來大家可能會蜂擁而至，這種現象如今已經好了很多；再加上現在的整體經濟環境不甚理想，都會對藝術市場造成影響?！?/p>
作為本次專場的封面拍品，康熙豇豆紅系列一直是最受關注的作品。“我知道很多內陸藏家在湊‘八大碼’，所謂的‘八大碼’是康熙豇豆紅的一整個系列，除大都會此次上拍的6件器形萊菔尊、柳葉尊、菊瓣瓶、印泥盒、鏜鑼洗、太白尊外，還有蘋果尊和蟠龍尊。只要是想湊‘八大碼’的，一旦市場上出現了這個系列不管品相如何都會引得藏家的普遍關注，像萊菔瓶、蟠龍尊這種非常少見的則關注度尤甚?！狈棵赫f，“此次專場上的幾件豇豆紅作品質量其實不是特別理想，可以說就是買個品種及來源。其中萊菔尊、柳葉尊和菊瓣瓶是品相相對好的，萊菔瓶拍到了全場最高價。我個人最喜歡的是這件柳葉尊，但這件拍品底部包金，說明它之前是有損傷的，而且損傷還不小，否則不會整個底部都采取包金的方式?！?/p>
清代瓷器除了上述的豇豆紅，表現最為出人意料的是，雍正胭脂紫釉暗花龍紋茶碗以67.7萬美元成交，此前的估價僅為6萬至8萬美元。另外，清代的單色釉多有不錯的成交，Robert West舊藏的清雍正烏金釉描金龍紋高足杯估價3萬至5萬美元，最終以28.1萬美元成交。房茂梁說：“這種器型很少見，北京故宮有一件類似的。由于官窯烏金釉的小立件很少見，因此，這件雖然描金脫落了，但是最后的成交價還是比較高的，略超出我的心理預期價。不過對于藏家來說，收藏一件作品最重要的就是喜歡，在能力允許的范圍內，購藏自己認為值得的作品也是一種情懷，這也是這次專場給我的啟示。我也經常跟藏家講，我們所收藏的并不僅是這件藏品本身，而是其傳承，尤其是古董更是應該注重這一點，所以我會培養我的客人優先收藏來源清晰、流傳有序或是名人收藏的藏品?！?/p>
清雍正 烏金釉描金雙龍趕珠紋高足杯 六字楷書橫款
在此次專場中，有一件高價成交的康熙五彩瑞獸紋大長頸瓶引發大家熱議，這是一件典型的康熙五彩作品，成交價為34萬美元。“很多人認為這件作品拍得貴了，其實我認為這件作品價位在意料之外情理之中，它將康熙朝五彩瓷的裝飾手法、色彩配色包括畫工表現得淋漓盡致，對我們來說明末清初的瓷器大家普遍認為比較糙，但是康熙朝的審美本來就比較粗獷，有異于雍正朝的細膩，審美特點決定了瓷器的風格。這件作品是小約翰·戴維森·洛克菲勒的收藏，從收藏來源上加了很多分。同時，在明末清初里它又是一件比較出挑的瓷器，而且這種風格是非常受早期歐美藏家喜愛的。”洛克菲勒對施以五彩、墨彩及黃彩的釉上彩特別青睞。他曾提道：“我對此類作品一見鐘情，之后又接連購買了類似藏品?！甭蹇朔评沼?960年去世，他遺贈大都會博物館的藏品中有好幾例類似的中國陶瓷。本次釋出的便有兩件，另外一件以13.7萬美元成交。房茂梁表示：“歐美的一些藏家喜歡中國的彩瓷，是因為他們受西方印象派的影響，所以不少西方博物館有很多這一時期的中國瓷器。國內的藏家可能現在追求的多是老窯及雍正乾隆朝官窯，多數人對康熙時期五彩瓷精品的重視度并不足?！?/p>
清康熙 五彩瑞獸紋大長頸瓶
清康熙 五彩錦地開光魚藻紋盤
迎合大眾的網拍
本次大都會線上拍賣的100多件作品也是從高古瓷到明清瓷各個年代皆有涉獵，明清瓷相對較多。其中多是一些較為普通的民窯小件，所以相對價格偏低，主要針對的對象也是中國瓷器類收藏的初入門者。但由于是出自大都會，真實性毋庸置疑。這類低價位的網拍能給拍賣行來帶的利潤有限，但對培養市場，尤其是潛在的買家人群則是非常好的方式。畢竟任何一個大藏家，多是先從買些價格偏低的東西來逐漸培養愛好和學習專業知識。
本次網拍中，表現最為出色的是大都會于1970年入藏的清19世紀粉紅地粉彩軋道鳳凰紋大罐，網拍中估價僅為1000至1500美元，最終卻以6.875萬美元成交。另外，表現搶眼的還有大都會最早期購置的一批重要中國陶瓷，它們來自于塞謬爾·普特南·艾凡禮的舊藏。在1900年，艾凡禮將其珍藏的19世紀歐美蝕刻版畫和石版畫贈予紐約公共圖書館，一舉奠定了該館版畫珍藏的基石。此外，他還將一批重要的建筑典籍捐予哥倫比亞大學。艾凡禮也是大都會博物館的創館信托人之一，館內1300多件陶瓷 (絕大多數源自中國)都是1879年前后從他那里購入的。艾凡禮的中國陶瓷珍藏以明清作品居多，本次大都會也釋出了數件，傳統拍賣和網拍都有，網拍中的第二到第十高價無一例外都出自該批收藏。其中清乾隆粉彩博古圖大盌及褐地粉彩盤，最終成交4.37萬美元，為本場第二高價。清康熙青花纏枝蓮紋小長頸瓶以4萬美元成交，為全場第三。另有一組單色釉孔雀藍瓶3個，成交3.5萬美元。封面作品清雍粉彩胭脂紅地花蝶紋盃碟一套及粉彩胭脂紅地盌一件亦是出自這一收藏，以2.375萬美元成交。
“佳士得線上的網拍大都是一些很常見且普通的外銷瓷、民窯瓷等，但也有比較亮眼的，而且價位都很適中，比如其中一件雍正時期落宣德款的僧帽壺，品相不太完美，口有磕有沖，環有斷，拍了6000美元左右，也是正常的市場價?！狈棵涸诰€上拍了一只康熙官窯的孔雀藍花盆，差不多1.5萬美元?！耙蛭覀€人比較喜歡顏色釉瓷器，孔雀藍在這個體系里并不太受重視，認為顏色會顯得有點糙，但是這正是康熙朝孔雀藍的特色，而且很多孔雀藍瓷器的器型是仿青銅器的造型做的。大家可能對網拍普遍有一種‘撿漏’的心態，其實網上有些拍品也并不便宜。從大都會這次整體專場來看，它希望面向更多的大眾，而不是只吸引某些大藏家，如果每件作品都精美，那價格勢必昂貴，門檻就起來了，大眾無法參與。我認為這次專場沒有特別的高價產生，也是因為大都會沒有拿出特別精美的作品，而這也跟其藏品的篩選機制有關?！?/p>
清十八 十九世紀 孔雀綠釉賞瓶
清康熙 豇豆紅釉太白尊 三行六字楷書款
釋出藏品的大都會對我國博物館業的啟示
美國博物館出售藏品雖不違法，但很容易“觸法”，它們對“擬淘汰藏品”進行的篩選工作也是很繁雜的。大都會在處理文物的過程中出現丑聞或者“政治不正確”的次數非常少，這是因為大都會在處理擬淘汰館藏品時，有一套完整的藏品處置程序：
擬淘汰藏品的確定班子提交擬淘汰清單，先在美術館館長級別會議共同討論，擬淘汰藏品的確定班子和淘汰藏品的實施班子分開；
對擬淘汰藏品做兩次鑒定，分別由交易商和拍賣公司實施；
律師核實是否有法律限制；
提交全體研究員大會審核通過；
館長和藏品主管館長簽字后，由研究員將藏品提交征集委員會討論；
由館長和藏品主管館長向董事會提出建議；
研究員、行政管理人員和在3個專業委員會任職的董事投票做出是否淘汰的決策；
擬定淘汰藏品進入冷卻期， 如果擬淘汰藏品的價格低于2.5萬美元，征集委員會可最終決定同意淘汰藏品；如果超過這個價格，必須提交下一次董事會執委會或董事會大會審議通過；
擬淘汰藏品再次進入冷卻期，冷卻期表現了對于藏品處置的慎重，淘汰藏品時不可搶時間，應三思而行，隨時改變已作出的任何決定；
考慮如何處置擬淘汰藏品。
明 三彩騎馬男像瓦一對
清康熙 粉彩騎馬男像
大都會出售藏品目的在于將重置品變現用于購藏其他藝術品，自1885年至1970年，大都會博物館處理了大約3萬件藝術品。由于這場拍賣的受眾人群主要為中國人，因此在國內引起的關注度很高，而我國的國有博物館、美術館藏品有明確的法律規定不允許交易。同時，中國博物館法政策的模糊會使得一些非國有博物館、美術館的相關利益體對其藏品進行買賣，這也是本次大都會博物館釋出藏品后國內各界反應不一的原因。
中央美術學院美術館館長王璜生在談及此現象時對記者說道：“我覺得美國大都會博物館的一些經驗雖然不能被我國直接借鑒，但是可以引發關注和思考。我們國家有《博物館法》，公共美術館內的藏品是不可以轉讓出售的，但是中國的博物館允許館與館之間相互調劑藏品，這也都是在公立博物館之間發生。之前河南博物院就跟深圳博物館做過館內藏品的置換，將一批青銅器調劑到深圳方面。因為當時深圳博物館剛成立，藏品比較缺乏，而河南博物院的青銅器比較多，存在某些藏品的重復現象，因此，通過國家的協調將一些作品移交到深圳。但是館藏品的調劑牽扯到很多問題，也沒有具體的相關法律制度，所以現在問題還是存在。我希望未來可以出臺相關的政策，讓博物館業有一個參考。一些重復率高的藏品是否可以調劑到別館，這都需要國家文化部或文物局等單位的指導?！?/p>
清康熙 豇豆紅釉鏜鑼洗 三行六字楷書款
美國博物館的性質比較獨特，多數為民營，卻屬于非營利機構，這就導致了其藏品的歸屬為整個社會而不是國家——博物館的藏品并非私人所有。因此，雖然整個美國博物館的機制多為私人董事會制度，例如MoMA（美國現代藝術博物館），但法律制度對其館藏品的買賣有較為嚴格的規定。
我國的民營博物館、美術館的情況則相對復雜很多。王璜生說：“我國的博物館美術館業包括非營利機構和營利機構（多為民營機構），民營機構現在也可以申請變成非營利機構。國內很多美術館的藏品是屬于個人的，這時候的館內藏品可以由個人隨意處置，但是這些私人的博物館、美術館后期可以申請轉變為非營利機構。這里面的概念卻又很模糊，比如現在有很多地產商投資美術館，建館之初的藏品確實是私人收藏或從屬于企業，但是經過一定的發展之后轉變成了非營利機構，本應從轉變機構性質開始時就將之前的藏品與之后的分開對待，因為一旦變為非營利機構，就會有相應的政府支持、適當的免稅政策、民間的贊助等一系列相應政策優惠，而這時美術館的藏品也就屬于全社會了。不過具體到實施，還是需要逐漸探討的。而且，我國現在的非營利機構只是享受了部分政策，在各自的運營上也有各種各樣的問題，作為企業或個人也會在機構運行的過程中不斷注入資金投資，所以里面層層的關系還是比較微妙和混亂。”
版面編輯：郜婕
微信編輯：堯雨
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