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[摘要]閱覽中國水墨發(fā)展史，荷花是八大山人最得意的畫題，他愛荷、寫荷、畫荷，荷花是他藝術(shù)生命中的重要組成部分。
八大山人水墨荷花作品 閱覽中國水墨發(fā)展史，荷花是八大山人最得意的畫題，他愛荷、寫荷、畫荷，荷花是他藝術(shù)生命中的重要組成部分。其墨荷藝術(shù)獨(dú)步古今，純以筆墨取勝，罕見用色，其筆墨和形式簡練的背后，給人留下了無窮的審美空間。
齊白石水墨荷花作品 再到齊白石筆下的荷，無論是秋荷、殘荷、還是綴以蟲鳥的荷趣圖，荷花的形象皆挺拔而厚重，蒼勁而清健。再如張大千常作小品荷花，但也有許多壯觀的大幅荷花作品，荷花通是朱紅色，然后用泥金勾勒出輪廓線和花瓣上的細(xì)脈，使整朵荷花都突顯出來，這種“金絲荷花”，意境深遠(yuǎn)。
張大千水墨荷花作品
蔡茂友水墨荷花作品
蔡茂友水墨荷花作品《和》 荷，緣生四季，我們由此可觀到，從“小荷才露尖尖角”到“映日荷花別樣紅”，從“秋風(fēng)蕭瑟?dú)埲~挺”到“質(zhì)本潔來還潔去”。不同季節(jié)其生長特征是不一樣，那么畫家用心去感覺，進(jìn)而思索。繼而描繪荷花之美，感悟出荷花的不同之道。在畫家蔡茂友看來，荷花如至情之人，同生一道，緣于空，化于境。其寫意荷花，水墨點(diǎn)染，筆墨粗簡，構(gòu)圖取勢簡潔疏朗，用別具豐神的藝術(shù)語言，盡情地表現(xiàn)了自己對荷花的獨(dú)特感悟，清新靈動，水韻綿綿，散發(fā)出濃濃的生命詩意。從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來看，蔡茂友秉承了文人畫的傳統(tǒng)，他以荷花為題作畫是靜修和反省。他對古今中外的種種畫風(fēng)有著廣泛的興趣，他于抽象主義和表現(xiàn)主義別有會心，于歷代畫荷名家沾溉更深，拓寬了水墨荷花藝術(shù)表現(xiàn)的廣度，在一個(gè)更為廣闊的時(shí)間與空間中去升華荷之禪境。
蔡茂友水墨荷花作品《不可說》 他的作品《不可說》，為豎構(gòu)圖，以斜角取勢，畫面追求強(qiáng)化結(jié)構(gòu)張力，吸取了西方現(xiàn)代構(gòu)成因素，但本質(zhì)上仍然是民族傳統(tǒng)二維平面章法原理的延伸，在他的張力結(jié)構(gòu)中，還蘊(yùn)藏著禪機(jī)，這是蔡茂友在章法上的一個(gè)突破。其一畫雙鉤荷花，用筆若緊若松，筆筆中鋒，花瓣皆不封合，氣口充盈，筆勢多變，線條與塊面交織；整體格調(diào)簡潔，但筆致卻傾向于柔和溫潤；物象多簡化、純化。寫出了荷花高雅絕俗的逸氣、清氣。筆法有張有弛、有快有慢，一展荷之亭亭玉立，開朗而舒展。水是一切生命的源泉，荷花也因水而生，畫家將水為空白，再以虛為主，以空靈為上。荷梗之下，群魚浮現(xiàn)，空氣流動，巧妙創(chuàng)造出了心靈荷花意象。
蔡茂友水墨荷花作品《禪荷》 何為禪？禪是一種基于“靜”的行為，源于人類本能，禪的意義就是在定中產(chǎn)生無上的智慧，以無上的智慧來印證，證明一切事物的真如實(shí)相的智慧，這叫作禪。動靜之荷可靜穆的觀照和活躍的生命，可構(gòu)成多元的藝術(shù)創(chuàng)作。由此可觀，在他的水墨荷花動中有靜，靜中有動，表現(xiàn)出動靜相成的藝術(shù)審美境界，使有回味的余地，這也便是他所追求的禪化意境，直探生命的本原，因可觀可感因人而異，其境界也不同。由此可見，無論在感觀理念上還是風(fēng)格技法上，蔡茂友把荷花的畫境提升到一個(gè)重要的位置，同時(shí)這也正是蔡茂友筆下之荷所展現(xiàn)出來的藝術(shù)智慧。
蔡茂友水墨荷花作品《一花一世界》 荷花是我國古典文學(xué)重要題材。唐代詩人王昌齡《采蓮曲》云：“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。”把采蓮女?dāng)X取碧池蓮花的情景，描繪成一幅動人的圖畫。畫家創(chuàng)作，緣于心生，更在于畫家悟性。北京師范大學(xué)中文系畢業(yè)的蔡茂友對于從詩經(jīng)到楚辭，從曹植到王勃，從陸游到周敦頤，從佛家經(jīng)典到藝術(shù)審美，賦予荷花眾多的象征意義與美好品格有著深入研究，在他的作品《一花一世界》，兩朵朱紅荷花，泥金勾勒，墨色濃淡，相宜且虛實(shí)有度。他為荷花融詩意創(chuàng)畫境，微觀體察“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”的宏觀景色，色調(diào)鮮麗，高貴典雅，而線條挺拔的荷桿聚散錯(cuò)落，直聳畫面，即使碩大舒展的荷葉也未見搖曳，似乎風(fēng)已靜，荷葉也趨于空寂，一種禪意油然而生，更彰顯出當(dāng)代文人水墨畫的精神情懷。
蔡茂友水墨荷花作品《自在》 蔡茂友的水墨荷花多為潔白，源自唐李白“清水出芙蓉，天然去雕飾”的稱頌，到宋周敦頤“出淤泥而不染，濯清蓮而不妖”的贊美，尤其是“香遠(yuǎn)溢清，亭亭莖直，可遠(yuǎn)觀而不可褻玩”的贊美，其圣潔、寧靜、清貴的形象呼之欲出。他的作品《自在》，荷枝簡潔交叉，一潔白荷花向上斜出，一只翠鳥停駐左方，雙爪緊握荷莖，神情專注，為空靜的畫面平添意趣，一顯清荷生命，水墨禪境。其實(shí)，學(xué)過畫荷的人部知道，畫荷最難畫的是荷花。在畫面的處理上，如布局不佳易單調(diào)，在筆法的運(yùn)用上，如筆力功夫不深，易浮現(xiàn)流俗，在意境的造化上，其越簡越難。他充分發(fā)揮自己在書法方面創(chuàng)作的優(yōu)勢，并研究在“寫與畫”兩種藝術(shù)創(chuàng)作形式進(jìn)行互相轉(zhuǎn)換，雖然它不表現(xiàn)具體的圖像，但在寫的過程中所留下的看似抽象的線條與圖形本來就是“具萬象于一象”的，它那點(diǎn)線面之間的各種組合關(guān)系，構(gòu)成了各具形態(tài)，繼而具有繪畫的特征。他以書法之筆寫荷枝出撇葉，繪偃仰起伏、前后穿插之態(tài)，有條不紊地表現(xiàn)出荷花在清風(fēng)中飄舉搖曳的情狀，尤其葉梢提筆一轉(zhuǎn)，將風(fēng)荷瀟灑婆娑盡現(xiàn)紙上，由此可見，他的水墨荷花與其書法具有同樣的美學(xué)風(fēng)格，這是蔡茂友畫荷的顯著特征。
蔡茂友水墨荷花作品《一花一世界一葉一菩提》 世上百花爭艷，而佛教卻獨(dú)鐘于蓮花。蓮花之美，可用來象征佛教之精髓。蔡茂友作品《一花一世界一葉一菩提》，它潔身自處，傲然獨(dú)立；畫家以大筆淋漓的濃墨橫向掃出荷葉，以淡墨寫出亭亭的水草，以濃墨剔出水草葉筋，荷梗則以淡墨拉出；其根如玉，不著諸色；與頂端的白荷、嫩黃的蓮蓬間，形成柔和的意境。明凈中現(xiàn)拙厚，清新中見精神，畫家賦予荷花別樣的神采風(fēng)韻以及文化含義，以傳承之。再欣賞《自得》，所費(fèi)筆墨不多，完全運(yùn)用一種心象的布局形式來表現(xiàn)荷花的精神內(nèi)涵，已擺脫了“自然再現(xiàn)”的羈束，而是一種自我主觀精神的表現(xiàn)。他融合了徐渭、八大山人等人的筆趣，發(fā)揮了水墨荷花瀟灑脫俗的韻味。
蔡茂友水墨荷花作品《自得》 在蔡茂友的水墨荷園里，一花一世界，亭亭出水，從一朵朵到一枝枝，從少到多，由遠(yuǎn)及近映入你的眼簾；或是一枝獨(dú)秀臨風(fēng)搖曳的荷花斜出幾何形構(gòu)圖的畫面，流露出別樣氣息；或是一朵含苞欲放的蒸萏，與氣韻生動，荷葉掩映成趣；或是筆法粗中有細(xì)，生拙而不霸悍，有毛筆畫難到之意，雅靜而非雅致小巧，有筆墨而無筆墨痕；或是多以展現(xiàn)春荷清純?nèi)缧Γ暮蔂N爛如霞，秋水之荷，則釋放出俊逸不屈的風(fēng)骨美，壯烈而圣潔；或是一縷荷香，透畫而來，筆點(diǎn)墨染，葉濃花淡。白荷清新淡雅，荷葉層層渲染，描繪陰陽向背。婷婷玉立于荷塘中，意率筆縱，機(jī)趣自然，逐入禪境。
蔡茂友水墨荷花作品《大自在》 中國荷文化積淀豐厚，蔡茂友以當(dāng)代人的視野重新審視和思考荷之美，進(jìn)入了探究人生價(jià)值與生命狀態(tài)的新境界。他在筆墨語言形態(tài)上進(jìn)行了新的探索和追求，追求書法筆意，水墨意境，結(jié)構(gòu)張力，這樣的藝術(shù)意蘊(yùn)就使作品的審美內(nèi)涵顯得更為空靈，更有氣韻，由此而產(chǎn)生禪化的意境。這種畫家寫意化境，恰恰帶給我們妙悟自然的禪意，更包涵著對于大千世界的深刻感悟，其荷之道，自然顯現(xiàn)出難得的墨荷禪境。 蔡茂友水墨荷花作品欣賞：
蔡茂友水墨荷花作品《一花一世界一葉一如來》
蔡茂友水墨荷花作品《悠然》
蔡茂友水墨荷花作品《天籟》
蔡茂友水墨荷花作品《清涼》
蔡茂友水墨荷花作品《靈境》
蔡茂友水墨荷花作品《禪心》
蔡茂友水墨荷花作品《大自在》
蔡茂友水墨荷花作品《得大自在》
蔡茂友水墨荷花作品《孤芳》
蔡茂友水墨荷花作品《觀照》 |
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