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生者在其生時(shí)，對(duì)寂滅，或避懼，或猜度。中國(guó)人大抵懼談死亡，寧愿安生，不計(jì)活法，順意最好，苦澀也可，混沌也可。所以，莊子妻去，鼓盆而歌，才顯得那么奇峭。看蘇百鈞《圓寂》，枯荷死水黯色，幽冥之氣彌漫難擋，在平靜中被逆襲。畫中居然有一只鳥，黑白而立，心意有不甘，萬(wàn)點(diǎn)滅，偏摻藏一點(diǎn)活氣。畫家創(chuàng)作這幅作品時(shí)有什么想法呢？讓我們來看看他的創(chuàng)作心得吧——
蘇百鈞 《圓寂》 絹本 150cm×180cm 1993年 《圓寂》這張畫稿出自于學(xué)院去采風(fēng)，看到?jīng)]有荷花的荷塘只剩下荷桿。讀研究生的時(shí)候也看見過這種情景，特別有感覺，琢磨了多年才動(dòng)手畫。主要是琢磨它表現(xiàn)的方法，因?yàn)樗?hào)般的枯桿與搞圖案設(shè)計(jì)太接近了。國(guó)畫怎么畫，怎么去表達(dá)畫意？
中國(guó)畫意境求靜，氣韻求動(dòng)，是靜中有動(dòng)。意境是比形神、氣韻更高的美學(xué)概念，因?yàn)樾紊竦膯栴}主要體現(xiàn)為“境”的方面，氣韻是形神統(tǒng)一而產(chǎn)生的藝術(shù)效果，“意”的方面是情與理的統(tǒng)一，它們滲化到形神與氣韻之中，與“境”的方面高度統(tǒng)一，構(gòu)成中國(guó)畫的藝術(shù)境界——“意境”。因而意境與形神、氣韻相比，是更能從整體上概括中國(guó)畫藝術(shù)物質(zhì)的美學(xué)概念。
繪畫是空間的藝術(shù)，它本身的特點(diǎn)是靜止的，它只能在凝化了的生活某一瞬間境象中抒發(fā)感情、表達(dá)思想和概括生活之美。以靜止的空間視角形象表達(dá)宇宙萬(wàn)物的律動(dòng)，存在著根本的局限，然而以局限表現(xiàn)無(wú)限，化被動(dòng)為主動(dòng)，卻正是它的魅力所在。因而“中國(guó)畫意境求靜”是“靜有有動(dòng)”的思想，是切合藝術(shù)規(guī)律的，是傳統(tǒng)中國(guó)畫的新發(fā)展。
蕭條淡泊是種曾經(jīng)絢爛至極后的平淡，是天長(zhǎng)日久的自然力蝕削侵凌千萬(wàn)的駁落、漫頹、花落成泥的景象，使人頓感洪荒風(fēng)月漫漫無(wú)邊，同時(shí)體會(huì)到自身生命的渺小。
中國(guó)畫一直以“天然古淡”為最高境界，所以說，畫面中慣用的意象往往是蒼苔點(diǎn)點(diǎn)、枯木臨風(fēng)等，這些意象中，空間和時(shí)間的雙向跨度都達(dá)到極大值，從而創(chuàng)造出一種山高水遠(yuǎn)、天荒地老的境界。
比喻藝術(shù)的心靈如“空潭寫春，古鏡照神”；形容藝術(shù)人格為“落花無(wú)言，人淡如菊”。但達(dá)此境界談何容易，誠(chéng)如歐陽(yáng)修所言：“蕭條淡泊，此難畫之境，畫家得之，覽者未必識(shí)也，故飛動(dòng)遲速，意淺之物易見，而閑和嚴(yán)靜，趣遠(yuǎn)之難形。”蕭條淡泊、閑和嚴(yán)靜，都是藝術(shù)家很難達(dá)到的境界。將感覺印記在心里，以此來培養(yǎng)精致的眼力和品位。“欲得妙于筆，當(dāng)?shù)妹钣谛摹！毙谋仁裁炊贾匾氖歉杏X最微妙事物的，而最微妙的東西是只能以心體會(huì)，不能以貌相求的。
（來源：蘇百鈞繪《中國(guó)工筆花鳥畫教程》·天津人民美術(shù)出版社；編輯：國(guó)畫藝術(shù)）
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