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造化”P91。石濤：“搜盡奇峰打草稿。”P116 ③創作表現方面，倡導從“有法”到“無法”、法隨自然的法則。 A、常以比、興的手法，寄情于畫。P121、P122 B、作畫要求“成竹在胸”，“意在筆先”。P118 C、觀察、寫生重視取舍與夸張。P121 D、塑造藝術形象追求“神似”。P140 ④表現手法力求創新，提倡“變法”，“無法而法，乃為至法”P143 ⑤創作態度要求聚精會神，嚴謹認真，深思熟慮。P147 16、例舉歷代畫論中關于“外師造化”的論述。 答16、例舉歷代畫論中關于“外師造化”的論述。 答：①南朝陳姚最《續畫品》。“湘東殿下……學窮性表，新師造化，非復景行，所能希涉”。 ②唐李嗣真《續畫品錄》“顧生思侔造化，得妙悟于神會。” ③北宋郭熙、郭思《林泉高致》“畫花者，以一株花置深坑中，臨其上而瞰之，則花之四面得矣。學畫竹者，取一枝竹，因月夜照其影于素壁之上，則竹之真形出矣。學畫山水者何以異此？蓋身即山川而取之，則山水之意度見矣。真山水之川谷遠望之以取其勢，近看之以取其質。真山水之云氣四時不同：春融，夏蓊郁，秋疏薄，冬黯淡。畫見其大象而不為斬刻之形，則云氣之態度活矣。真山水之煙嵐四時不同，春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈如妝，冬山慘淡而如睡。畫見其大意而不為刻畫之跡，則煙嵐之景象正矣。真山水之風雨遠望可得，而近者玩習不能究錯縱起止之勢，真山水之陰晴遠望可盡，而近者拘狹不能得明晦隱見之跡。”90 ④北宋范寬語，見《宣和畫譜》卷十一“前人之法未嘗不近取諸物，吾與其于人者，未若師諸物也。吾與其師于物者，未若師諸心。” 17、例舉歷代畫論中關于“遷想妙得”（形象思維）的論述。 答：①東晉顧愷之《論畫》。“凡畫：人最難，次山水，次狗馬，臺榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。”②南朝宋宗炳《畫山水序》。“夫以應目會心為理者，類之成巧，則目亦同應，心亦俱會。” ③北宋郭熙《林泉高致》“欲奪其造化，則莫神于好，莫精于勤， ④北宋蘇軾《文與可畫竹記》P110“竹之始生，一寸之萌耳，而節葉具焉。自綢（蟲字旁）蝮蛇蚹，以至于劍拔十尋者，生而有之也。今畫者乃節節而為之，葉葉而累之，豈復有竹乎？故畫竹必先得成竹于胸中，執筆熟視，乃見其所欲畫者，急起從之，振筆直遂，以追其所見，如兔起鶻落，少縱則逝矣。與可之教予如此，予不能然也，而心識其所以然。夫既心識其所以然而不能然者，內外不一，心手不相應，不學之過也。” ⑤明代王履《華山圖序》P115俗情喜同不喜異，藏諸家，或偶見焉，以為乖于諸體也，怪問何師？余應之曰：“吾師心，心師目，目師華山。” 18、例舉歷代畫論中關于藝術表現手法的論述。 答：1元代黃公望《寫山水訣》皮袋中置描筆在內，或于好景處，見樹有怪異，便當模寫記之，分外有發生之意。 2明代董其昌《畫旨》每朝看云氣變幻，絕近畫中山。山行時見奇樹，須四面約略取之，有左看不入畫而右看入畫者，前后亦爾，看得熟，自然傳神。 3明代戴熙《習苦齋花絮》春山如美人，夏山如猛將，秋山如高人，冬山如老衲，各不相勝，各不相襲。 4清代鄭板橋《鄭板橋集》凡吾畫竹，無所師承，多得于紙窗粉壁日光月影中耳。雷停雨止斜陽出，一片新篁旋剪裁；影落碧紗窗子上，變拈毫素寫將來。 5清代李方膺題畫梅詩詩中“花前落墨遲”即強調意在筆先，進行藝術構思，從觸目橫斜千萬朵梅花中，捕捉最使人賞心的兩三支，經過剪裁加工，創造出比自然梅花更美更典型的藝術形象。 19、例舉歷代畫論中關于“神似”的論述。 答：1北宋劉道醇《圣朝名畫評》善觀畫馬者，必求其精神筋力，精神完則意出，筋力勁則勢在。 2明代王紱《書畫傳習錄》東坡此詩（按指“論畫以形似”之詩），“蓋言學者不當刻舟求劍，膠柱而鼓瑟也。然必神游象外，方能意到圜中”。“今人或寥寥數筆，自矜高簡，或重床疊屋，一味顢頇，動曰不求形似，豈知古人所云不求形似者，不似之似也，彼繁簡失宜者烏可同年語哉？” 3明代魯得之《魯氏墨君題語》眉公嘗謂余曰：“寫梅取骨，寫蘭去姿，寫竹直以氣勝。”余復曰：“無骨不勁，無枝不秀，無氣不生。惟寫竹兼之。能者自得，無一成法。”眉老亦深然之。 4清代石濤《大滌子題畫詩跋》名山許游未許畫，畫必似之山必怪。變幻神奇懵懂間，不似似之當下拜。心與峰期眼乍飛，筆游理斗使無礙。昔時曾踏最高巔，至今未了無聲債。 5清代鄭板橋《陶風樓藏書畫目》石濤畫蘭不似蘭，蓋其化也；板橋畫蘭酷似蘭，猶未化也。蓋將以吾之似，學古人之不似，嘻，難言矣。 20、例舉歷代畫論中關于“變法”的論述。 答：①南齊謝赫《畫品》P132 ②唐代嚴悰cong《后畫錄》P132 ③明代王世貞《藝苑卮zhi言》P134 ④清代鄭績《夢幻居畫學簡明》P146 ⑤清代惲壽平《南田畫跋》P141 21、例舉歷代畫論中關于藝術創作態度的論述。 答：①北宋郭熙《林泉高致》P147 ②清代石濤《大滌子題畫詩跋》P148 ③清代王原祁《麓臺題畫稿》P148 ④清代鄭燮《鄭板橋集》P149 ⑤清代華琳《南宗抉秘》P149 四、品評論 22、簡述南齊謝赫品畫“六法”。 答：P156一：所謂“六法”指1氣韻生動：把對象的精神生動地表現出來，使作品具有藝術感染力。2骨法用筆：此為繪畫表現上關于用筆的問題。即如何運用線描達到表達對象形體的重要技法。3應物象形：就是要準確地描繪對象的形狀。4隨類賦彩：隨對象之類，在形象上賦予概括性的色彩表現。5經營位置：指構思構圖。6傳移模寫：臨摹前人的優秀作品，向遺產學習。 二：謝赫的“六法”，向為歷代畫家，評論家，鑒賞家所推崇。確是中國古代繪畫史上最先提出來的比較科學而有系統的繪畫創作，批評準則。為后世所重視，對于今天來說仍有鑒賞意義。是在系統地總結了前人及當時繪畫創作經驗和理論的基礎上提出來的。 23、簡述五代荊浩品畫“六要”。 答：P161一：所謂“六要”指1氣者，心隨筆韻，取象不敢：心靈手敏，意到筆隨，一氣呵成，筆無凝滯。專指畫家用筆的氣。2韻者，隱跡立形，備怡不俗：隱去筆墨痕跡，突出物體形狀，所畫雖甚完備而還能不瑣碎庸俗。3思者，刪撥大要，凝想形物：刪其繁冗，求其主要，凝想物形，宛然目前。4景者，制度時因，搜妙創真：制度不同，隨時變更，搜其妙處，創為真畫。5筆者，雖依法則，運轉變通，不質不形，如飛如行：筆法熟練，入乎法中，出乎法外，精熟之后，自由變通，不專顧實質，也不專顧外形，生動活潑，毫不死板。6墨者，高低暈淡，品物淺深，文彩自然，似非因筆：筆所以鉤輪廓，墨所以顯體積，表遠近。墨華淹潤，文彩自然，要不見用筆痕跡。 二：自謝畫赫以后，到了唐末五代初年，道釋人物逐漸過渡到山水，“六法”適應這種需要，也就不能不有所變更，于是，荊浩又總結了山水畫的經驗，提出了“六要”。“六要”也是“六法”的發展，它保留了“六法”的精神，定出切合于山水畫實際應用的條文，它的價值，實不在“六法”之下。但是后來無論學畫和論畫的人，卻只注意“六法”而不注意“六要”。 24、簡述北宋劉道醇評畫“六要”、“六長”。 答：P162、P164所謂“六要”：1氣韻兼力：氣和韻都要兼到，即謝赫“六法”中的“氣韻生動”2格制俱老：格局（即樣式）體制（體裁，風格）都要老到3變異合理：變化要合于規律4彩繪有澤：色彩要潤澤調和5去來自然：畫面上的來龍去脈要自然6師學舍短：師法古人要取其所長，去其所短。二：所謂“六長”1粗鹵求筆：意謂在粗狂放縱的風格中要求有筆法可尋2僻澀求才：雖然冷僻奇峭，但要有規矩法度3細巧求力：畫得工細巧妙而筆法有力4狂怪求理：構圖，筆墨顯得狂怪，但描寫的景物情趣，很合畫理5無墨求染：即虛中求實，實中求虛6平畫求長：平淡中要求意味深長。 三：劉道醇的“六要”，其實就是“六法”的變相，也就是“六法”的另一種說法。它們兩者的次序也完全相同，所不同者在每一種中都指出它的優點，以避免發生偏向。不但適用于看畫，也適用于學畫，所謂“六長”，實質六短，是短中有長。只有粗鹵，僻澀，細巧，狂怪，無墨，平畫則是六種缺點；必須有筆，有才，有理，有染，有長，才能使矛盾的對立統一起來，把缺點變成優點。 25、簡述清代鄒一桂的評畫“八法”。 答：P165、P168“八法”指的是章法，筆法，墨法，設色法，點染法，烘暈法，樹石法，苔襯法。鄒氏定出八法，實行他以經營位置為第一的主張，是完全為畫花卉而設的，其實，點染，烘暈，樹石，苔襯都應包括在章法，筆法，墨法，設色法之中，不必另列。因為主張寫生，所以不談傳移模寫。而又認為“氣韻則畫成后得之”，故未列入“八法”之中。其“八法”似作為謝赫“六法”的補充 26、簡述唐代張彥遠《歷代名畫記》評畫“四品”。 答：P171一：所謂“四品”:精品，妙品，神品，逸品。二：張彥遠五等中之“精”實等于張懷孉（孉王字旁）三品中之“能”;其“謹而細者”，乃“精之為病”，實同于“能品”中之劣者；除“自然”而外，彥遠實亦等于以神，妙，能分品。他以“自然”為“上品之上”，實同于北宋。黃休復列“逸格”于神，妙，能三格之上。彥遠在黃休復前約百年，故畫中首推逸品，不始于黃休復，而實始于張彥遠。 27、簡述唐代朱景玄《唐朝名畫錄》評畫“四品”。 答：P155、P171收錄唐畫家吳道子等一百二十余人，分為神妙能逸四品，除逸品外，每品又分為上中下三個等格。先在目錄中注明每家所擅畫科，次立小傳，略敘事跡，評論畫藝。記載雖間有有誤，但保存了不少史料。 28、簡述北宋黃休復《益州名畫錄》評畫“四格”。 答：P173一:1逸格,大抵是出于自然，不拘形似，筆簡意繁，有意外之趣，不可模仿的作品。2神格：大抵是指形神兼備，妙合自然，能達到化境獨成一格的作品。3妙格：大抵是指筆精墨妙，技巧純熟，合乎規矩法度的作品。4能格是指能表現對象形似的作品 二：黃休復用“四格”說評論唐乾至宋乾德年間在四川的58位畫家的作品，把逸格轉移在首位，歷代多沿為評畫標準。 29、簡述清代黃鉞yue《二十四畫品》 答：P197氣韻，神妙，高古，蒼潤，沉雄，沖和淡遠，樸拙，超脫，奇辟，縱橫，淋漓，荒寒，清曠，性靈，圓渾，幽邃，明凈，健拔，簡潔，精謹，雋爽，空靈，韶秀。 《二十四畫品》仿唐司空表圣《詩品》之例，定為二十四品。此二十四品措詞典雅清新，斐然可誦。畫品之作，宋以后，甚少繼作，《二十四畫品》已與古代畫品不同，似多指風格而言。 30、簡述明代李士達語山水畫“五美”。 答：P180答“五美”出自明代李士達語，見《無聲詩史》：山水有五美：蒼也，逸也，奇也，圓也，韻也。1、蒼：青色，灰白色，蒼莽，郊野或天空一碧無際貌。2、奇：特殊的，罕見的,出人意料，變幻莫測，如出奇制勝。3、圓：圓滿，完整。4、韻：風度，風致，情趣，意味，和諧而有節奏 五、形神論 31、*試述你對中國歷代畫論中關于“寫神”論的理解。 答：①顧愷之提出“傳神寫照”的論點。指精神面貌、性格特征。主張“以形寫神”。P195、P209 ②謝赫“氣韻生動”對神韻的認識。指氣度、神韻。P156 ③蘇軾《傳神記》。“傳神與相一道”，指觀察、捕捉對象神態對塑造形象的重要作用。P191、P197 |
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