石安印話(第01期）：初學印者優選的三類印風

對于初學篆刻的人來說，都會面對一個問題：從哪入手開始學刻印？

據我了解，初學刻印者大抵主要從以下三類印風入手：一是從秦漢印尤其漢印入手，二是取法明清流派印風如浙派、皖派等，三是直接從學于近當代印家。

那么這三者各有什么特點和優劣呢？初學者又該如何選擇？

一、漢印

眾所周知，漢代是我國印章發展史的一個顛峰時期。西泠八家之一的奚岡曾說過：“印之宗漢也，如詩之宗唐，字之宗晉”，清人戴志偉認為“秦漢印章，傳至于今，不啻鐘王法帖。”這種觀點在后世幾成共識。

石安以為，漢印對于印章的基礎研習，無論是篆法、章法還是刀法方面，都是非常重要的資源和取之不盡的寶庫。

△漢白文印“淮陽王璽”

首先篆法上。秦統一全國后我國有了真正意義上的統一文字——小篆，由于秦朝時間太短，很快被漢取代。雖說秦有統一文字之功，但統一文字后的第一個繁榮期卻是從漢代開始的。

漢代“繆篆”直接源于小篆，并在其基礎上結合印材匹配加以變化，使其結體更加方整、平正、勻稱，被視是專為治印所用的文字結體。因此，我們看到的大量漢印都是相對平整勻稱的統一風格，這構成了漢印的基石，但仔細研讀漢印，又會發現其往往在平正中生出萬千變化，展現出“大巧若拙”、“大道若簡”的特質。這和后來的明清文人印在形式和風格方面呈現的多樣化存在截然不同的風格。在石安的眼里，漢印更強調基本功，猶如馬步之于武術。這對初學者尤其有益——既利于學習者理解，又便于初學者快速掌握基礎要領。

△漢急就章“凌江將軍章”

章法上，很多人會覺得漢印的章法很簡單，無非就是把線條刻飽滿的白文印，內容大都為姓名印或官職印，刻起來簡單乏味。這其實是對漢印的一種誤解，是學印者未能深入了解和理解漢印所產生的浮淺印象。

漢印總體上結構平整勻稱，以白文印為主。但看似單調，實則變化無窮。比如筆畫增減、疏密對比、線條延縮、印面分朱布白、文字呼應、視覺平衡等等，都有大量似拙實巧之處，這些往往被初學者忽略，陷入“外道”。

舉個簡單例子，同樣是漢印，時期不同，印的章法就不同：西漢初期的印章，仍能看到秦印的一些痕跡，如田字格、日字格等邊欄或界格，文字上還是用小篆或大篆，對字體雖也變化，但并不強烈。到了西漢中期，邊欄和界格已經不太采用，更多是直接用文字來安排印面布局和章法，字的結體更趨于渾圓飽滿，字形更加平直方正，視覺上更加勻密有致，并在字形變化上有了更明顯的增減曲直等手段。

△漢玉印“恒啟”

漢印即使在刀法上亦有可取之處。數百上千年的風吹土蝕所產生的古樸天然的印面效果，給后學者在刀法運用上提供了諸多啟發。比如朱簡和浙派的切刀法就源于漢白文印斑駁印面效果，而漢印中的玉印和急就章則為黃士陵、齊白石乃至當代諸多印家提供了豐富的運刀靈感，如切玉法、急就章沖鑿法等。

樸實無華又奇麗多姿，簡單直觀又變化萬端，這是我對漢印的總體感覺。仔細研讀漢印會發現，漢印已經能夠充分展現刻印的精華，看似簡單卻不簡單、看似平常似不平常、看似不變卻變化無窮，寓巧于拙，細微處有真章，這是漢印的獨特魅力所在。

二、明清流派印

明清流派印是常被視為可以和秦漢印相媲美的印史階段，明清流派印和漢印往往被視為我國印章發展史上的兩座高峰。也是很多學印者的取徑之道。

自元代王冕花乳石和明代文彭燈光凍制印以后，石質印材廣泛用于篆刻，帶動了明清時期文人自篆自刻風氣的盛行，使明清時期的印章在篆法、章法和刀法方面變得多樣化，并且和書法的結合更加緊密，加上古碑古印陸續出土、碑學盛行和印譜拓制技術的發展，印章和邊款的內容、取材和表現方式都大大豐富。

△文彭“文彭之印”

由于明清流派印的內容和形式的豐富性和多樣化，吸引了大量初學者從明清流派印入手。與此同時，印章風格的多樣化，客觀上也增加了后學者的選擇難度。石安常遇初學者說明清流派印風令人眼花繚亂，不知如何取舍，甚至有的舍本逐末，過于追求表面的形式美，而忘記了學印本源。

在石安眼里，明清流派印的基礎元素仍然源于漢印。

總體而言，明清時期浙派的西泠八家，皖派的鄧石如，“晚清四大家”的吳熙載、趙之謙、黃士陵、吳昌碩等印壇巨擘，他們在篆法、章法、刀法、殘破乃至邊款等方面都有其獨到之處，而其他名留青史的印家也往往都有其可取之處，不一而足，“興趣入手，事半功倍”，初學者可根據自己喜好的印風自選或者在行家指導下擇其學習，大原則是先精一家后再旁涉其他或上溯前朝印風以增滋養。

△浙派丁敬“龍泓館印”

△皖派鄧石如“意與古會”

觀古今印家，專法一人乃至一印而成大家不乏其人。如汪關之于陳巨來、鄧石如之于吳熙載、趙之謙之于錢君匋、趙之謙“丁文蔚”單刀印之于齊白石等等。

石安本人學印路徑即是從浙派丁敬始，旋即轉習趙之謙，進而上溯漢印的。現在回過頭去看，之所以浙派和趙之謙等明清流派印入手主要是因為自己喜歡其印面文字內容和形式之美，以為抒情手段，進而仿其書印合一刀筆表現的，后上溯取法漢印則是在學了一段時間后經老師指導并且自己也切實意識到練好基本功的重要性。

三、近當代印家

民國以來，隨著出土文物和文字考據學的快速發展，涌現了大量優秀的篆刻家。雖然開宗立派者少，但就內容和技法表現而言，則更加成熟和精妙紛呈。同時，書、畫、印相融趨勢更加明顯，可資借鑒的資源（如前人印章原物、精拓印譜、互聯網資源等）和可用材質（如陶瓷、銅印等 ）的進一步豐富，使近當代印壇呈現百花齊放和更多元化的特點。也不乏初學者直接取法當代優秀印家而有所成的例子。

刪繁就簡，石安以為近當代印家主要可分為以下三類：

1、工穩一路。典型代表如趙叔孺、王福庵、韓登安、陳巨來等。這一路印人的印作總體力求平實工整，圓潤秀勁，淵源出自漢白文印和圓朱文印，并在刀法傳筆法方面施以變化實踐。

以趙叔孺為例，其印基于極深的漢印功底，同時受惠于元趙孟頫圓朱文、明清諸家如浙派趙之琛陳鴻壽、皖派鄧石如，尤其取法趙之謙頗多，被時人評為“悲庵家法得真傳”。趙門弟子在技藝上更加精進純熟，如韓登安的多字朱文印、陳巨來工到極致的圓朱文（近年學陳巨來圓朱文印者尤多）、方介堪的漢玉印和鳥蟲篆印等等。

△趙叔孺“凈意齋”

這一路印作特點是印面干凈秀美，爽心悅目，如畫中工筆，為現代眾多學印者所喜歡。

2、寫意一路。典型代表如來楚生、韓天衡、王鏞、趙熊等。這一路印人的印作往往恣意雄強，運刀如筆，印從書畫出，比之前人在刀傳筆法方面有過之而無不及，在章法和刀法方面也更加精熟和運用自如，可視為畫中寫意。

△來楚生“息交以絕游”

如來楚生，其篆刻遠宗秦漢，近接吳熙載、趙之謙、吳昌碩等大家，肖形印更是融漢畫像磚和古肖形印于一爐，技藝精絕，近年擁有眾多擁躉者。海上韓天衡則基于深厚傳統功底以草篆入印，勁健雄渾，鳥蟲篆印爽利生動，別具一格，為當代印壇大家。

3、旁支一路。這一路印人的印作往往具獨特面貌，以某類“非主流”取材或者風格為人稱道，或稚拙，或奇麗，或散談，或狂野，而在技法上則注重刀筆合一，以意取勝。這類印風雖小眾別致，亦博得部分初學者青睞。如單刀直入的齊白石，用刀爽利，大開大合； 以先秦金文甲骨文入印的簡經綸、蘇金海，印風自然雅逸、格調高古；以詔版權量入印的石開，印風奇詭另類，別有逸味......

△蘇金海“得人則安”

書法云：“取法乎上，得乎其中； 取法乎中，得乎其下。”學印也是如此。“始于摹擬，終于變化”，取法先賢，汲取前人營養是初學篆刻的不二法門。以上三類印風各有千秋，無論是循著印史發展源流，還是自今入古向上溯源，都有可取之處，亦是萬本歸源之途，只是取徑不同而已。就石安個人經驗和心得而言，是秉持“印宗秦漢”之觀念的，一方面認為無論從明清流派印或現代印家入手，學印都當先專精而后廣博，另一方面也建議學印者均當在某個階段用心潛研漢印，以固根本，進而轉益多師，一定會有不一樣的感悟和體驗。