|
這是構圖君的第343篇原創文章 很多手機攝影愛好者都在后臺給構圖君留言，說拍攝完作品后，自我感覺良好。 可是再把自己的作品同一些網絡上的作品一對比，感覺差距很大，但又說不出來差距在哪里。 確實，很多手機攝影愛好者都會遇到這個問題。 不停的練構圖，不停的看教材，不停的練曝光，想讓自己的作品能夠有新的突破，但總感覺平淡無奇，作品缺少點東西。 這就是攝影瓶頸期，突破了這個瓶頸期，你的攝影水平就會得到很大的提升。 而這個瓶頸、擋路虎，極有可能就是影調！ 因為，有形的構圖好學習，無形的影調難琢磨！ 怎么辦？明知山有虎，偏向虎山行，這是學習的一種挑戰精神。 因此，今天，我們挑戰、學習影調，依照構圖君的垂直、深挖思維，從10個層面，循序漸進，從入門到精通影調！ 第1樓 概念——什么是影調 影調，就是一張照片的光影基調。 影調，包括兩層意思： 一是畫面的明暗關系。 二是畫面的色彩體現。 如下面這幅作品，畫面的上明、下暗關系非常清楚，同時主體、輔體的顏色也一目了然。 因為，影調是拍攝對象明暗與色彩的客觀呈現。 大家可以觀察任何一張照片，都難逃明暗、色彩這兩個層面！ 所以，影調是攝影師進行創作的重要手法，不同的取景距離、拍攝角度、光線布局、構圖方法，都會直接對影調產生影響。 第2樓 分類——影調的三調 攝影畫面，由于影調的明暗不同，又細分為低調、高調、中間調。 （而從色彩的角度，也有不同的細分，下次抽時間給大家寫一篇《色調大片的10層境界玩法》。） 通俗一點理解： 陰暗的照片為低調，明亮的照片為高調，不亮不暗的就是中間調。 為了便于愛好攝影的你理解，構圖君就以黑白攝影為例： 黑白攝影主要以黑、灰、白三色為主。 黑色就是低調，白色就是高調，灰色就是中間調。 第3樓 三調——專業的理解 大家如果還想再深學一點，那構圖君再介紹專業一點： 對于明暗層次，如果用一個數值來表達，就是0~255。 0數值就是低調，當RGB三值均為0時，顏色為全黑色。 255數值就是高調，當RGB三值均為255時，顏色為全白色。 128數值就是中間調，當RGB三值均為128時，顏色為灰色。 到這里，相信大家，已經充分理解影調的明、暗層次了。 對于低調、高調、中間調，還有一個專業詞——色階，能幫助大家深入了解，下次有時間，構圖君為大家再寫一篇《從入門到精通色階的10層玩法》。 第4樓 三調應用——怎么用好 明白了影像的三調——高調、低調、中間調，那關鍵是攝影時，如何應用好這三調呢？ 新手攝影師，是感官攝影師，怎么漂亮怎么拍，是直覺盲目式用三調。 中手攝影師，是觀察攝影師，觀察光影神線，怎么拍出來效果最漂亮。 高手攝影師，是創作攝影師，深諳高中低三調，揚長避短拍出主體特色。 影調，在高明的攝影師手中，是一種光線工具。 作為攝影師，自然明白： 高調：明亮、鮮艷的照片通常使人感到歡快。 低調：陰沉、黑暗的照片通常使人感到壓抑。 中間調：不明、不暗的照片讓人感受到平和。 那優秀的攝影師，會根據要表達的主題，結合主體的特色，選擇合適的調性來拍攝。 拍攝案例：高調（明亮）作品——《火鳥》。 火鳥的亮點是身體羽毛的顏色，非常漂亮，因為可以好好突出一下，這里就盡量借用高調（亮調）來體現。 拍攝案例：中調（灰色）作品——《水鄉周莊》。 周莊，是一座江南小鎮，有“中國第一水鄉”之譽，給人平靜、安逸的感覺，剛好是陰天，采用中性調灰度來體現正好。 拍攝案例：低調（黑色）作品——《廣州燈塔》。 為了體現燈塔的五顏六色，這里降低了曝光了，以更黑、更純的背景來進行襯托。 構圖君提示 根據場景的特點、主體的特色、表達的主題，來選擇合適的調性體現。 甚至，更高明的攝影師，要利用這三調，進行互補、互襯。 比如這幅作品，是典型的高、低調混合案例，既有亮色又有暗色，互相襯托。 五一假期快到了，想學習更多的光線攝影技巧，可以看看這本書：《大片這么拍！旅游攝影高手新玩法》，里面講了36種光影構圖。 第5樓 影調創作——體現主體 通過前面4層的學習，我們已非常清楚： 影調是一種攝影創作的方式，可以為我 們的主題服務。 那怎么為主題服務？如體現主體！ 構圖君經常提起的明暗對比構圖，其實就是高調低調對比構圖！ 如這幅作品，通過低調（黑色背景），來體現主體（高調對象），讓觀賞者視線全部匯聚于主體上。 這是背景為低調，主體為高調的典型應用。 通過高、低影調成明暗對比，來突顯了中間的建筑物主體。 第6樓 影調創作——渲染氣氛 除了借用影調突出主體外，還可以通過影調來創作——渲染氣氛。 太陽明亮的光線，自然為高調；樹木的陰影、倒影則為低調。 這種明暗的對比，更加渲染了畫面效果的氣氛，讓觀賞者仿佛置身于大自然中，感受著大自然的清新與寧靜。 你還記得最前面，影調的含義嗎？ 影調就是體現畫面的明暗關系，而這種關系，又包括了兩層意思： 一是明暗層次的遞進。 二是明暗程度的交錯。 而這兩點，更加渲染了畫面，豐富了意境。 第7樓 影調創作——增強表現力 拍攝一張照片，如果你有了明確想法，影調的準確表現會大大加強片子的表現力。 一張好的照片，必須有好的影調。 因為，每一張照片都是影調的使用，展現了照片上特定的信息與審美。 所以，對影調的合理控制，可以最大化的展現照片的美感。 這張照片拍攝的是一人高的叢林，意在表現茂盛綠葉的勃勃生機，但是整體色調偏暗，影調偏灰，表現力不夠強。 構圖君將其進行了后期的調整，加入了陽光，增添了光暈，提高了亮度等。 要表現生機，怎么缺得了陽光？ 因為陽光是高調的典型創作工具。 第8樓 拍攝人像，講究神形兼備，神是指人像的神韻以及內心的情感，形是指人物外在的形態特征。 正確影調的使用，不但可以表現人物的形，還可以表現人物的神。 在電影熒幕上，如何塑造出一個個生動形象的人物呢？ 除了肢體語言的表達，影調的運用也至關重要，當反派人物出場時，大都采用暗調，畫面色調都偏暗沉，特別是表情，都是低調“黑暗”式的 而正派人物出場時，往往畫面影調會更明亮一些，人物的著裝、氣色大多都是高調體現。 在拍攝人像時，要想體現人物的溫婉大方，就應該使用大面積白色的高調來拍攝。 白色會使畫面更簡約柔和，使人物更加甜美大氣，是塑造正面積極人物形象的典型代表。 第9樓 前面說了，影調是攝影師的創作工具，那說得再具體一點： 明亮的高調，也是攝影師的創作工具。 陰暗的低調，也是攝影師的創作工具。 將明亮的高調與陰暗的低調進行搭配，巧妙結合，傳達特殊的意義，比如生機、比如情感，這都是優秀攝影的高明之處。 比如這幅作品《花苞》：就是降低了周圍的低調，用高調的明亮光線突出中心的主體。 第10樓 關于影調創作的幾點總結 在生活中，我們每個人的個性，有樂天派，有消極派，也有處于兩者中間的，這便是人性格的調性。 調性本身沒有好壞，關鍵是看用在什么地方！ 在我們攝影時， 是用高調來體現主體？ 還是用低調來襯托主體？ 還是兩者結合來突出主題？ 這視我們攝影創作時的需求而來。 關鍵，對于影調所表現出來的畫面明暗關系，我們一定吃透，讓高、中、低三調，為我們的攝影創作服務。 對于影調的控制和運用，構圖君還總結了幾點干貨，供大家實拍時參考： （1）中間調介于高調與低調之間，明暗特征不是很明顯，是最容易讓照片流于平庸的一種影調。 （2）在拍攝高調照片時，應格外注意背景，選擇淺色或偏白色的背景，讓畫面中白色占據大部分。 （3）低調照片給人感覺凝重而神秘。低調的特點是影調組成以黑色、深色和暗色為主。低調作品通常采用側光和逆光，使畫面中產生大量的黑色陰影面積。 （4）在拍攝低調照片時，選擇黑色或深色作為背景，也可選擇逆光拍攝，使畫面整體影調偏暗，弱化細節，讓深色或黑色占據畫面。 （5）高調攝影和低調攝影，前者力求把畫面調至最白，后者力求把畫面調至最黑，但這并不代表著一味的追求極致的黑與白，而是根據主題讓黑與白搭配、結合為其服務，這才是最能體現攝影師深厚功力的地方。 最后，構圖君祝愛好攝影的你： 精確掌握高、中、低三調，拍出更多的好片、大片！ 如果你有問題，歡迎留言、溝通。 |
|
|
