梵高筆下的夏日，絢爛到極致

文森特·威廉·梵高，（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷蘭后印象派畫家。

梵高是近代藝術(shù)大師中印象主義的杰出代表，他在繪畫上取得的藝術(shù)成就是多方面的，尤其是對色彩的創(chuàng)造與表現(xiàn)。

梵高在短暫的37年的生命里，以火一般的熱情，甚至是在精神失常的狀態(tài)下，創(chuàng)造出了一個絢麗多彩、熠熠發(fā)光的色彩世界。

深入研究梵高的色彩藝術(shù)會給我們帶來新的啟迪。

他多使用鮮艷和火辣辣的色彩，以及具有運動感的、連續(xù)不斷的、波浪般急速流動的筆觸，構(gòu)成他繪畫的特色。

把所描繪的對象，當作表現(xiàn)自己熱烈激動的主觀感情的媒介、當作表現(xiàn)自己獨特藝術(shù)手法的媒介，以表達他的主觀感受和激情。

尤其是在色彩和對事物的形體塑造上的方法，發(fā)展到更加獨立于傳統(tǒng)之外的地步。

亨利·福西隆在論述凡高時說道：“他是他時代中最熱情和.最抒情的畫家。……對他來說，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。一切形式、一切面容都具有一種驚人的詩意”，“他感到大自然生命中具有一種神秘的升華，他希望將它捕捉。這一切對他意味著是一個充滿狂熱和甜蜜的謎，他希望他的藝術(shù)能將其吞沒一切的熱情傳達給人類” 。

梵高的故事，是一個“失敗者”的故事。他熱情，純粹，狂野，但是瘋狂，偏執(zhí)，孤獨。

梵高的偉大，在于他對世界的愛悲壯且深沉，在于他所追逐的東西純粹至極，盡管當時的世界完全拋棄了他。

藝術(shù)里的大愛，體現(xiàn)的應(yīng)該是人活在世間的苦難，對苦難的產(chǎn)生的悲憫，以及由悲憫升華而成的力量。

至極純粹的代價，必定是至極的苦難和孤獨，為世人所不容。這樣的人，往往被認為是瘋子。

偉人們都不知道自己將要成為偉人。他們因為才華而受難，一次一次的堅持讓他們在歷史上鑿下名字。很多人堅持夢想，然而這些人心中燃燒著的火焰甚至與夢想無關(guān)。

他們的堅持凌駕于夢想，凌駕于生命，與他們的靈魂融合在一起。當他們的靈魂受難之時，也是藝術(shù)被雕琢之時。