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摘要:“我與我戰” ——寫在李老十六十周年誕辰紀念畫展前夕 一直希望有機會為老十先生做點什么，以彌補與之失之交臂的遺憾。老十是個藝術符號極其鮮明的藝術家，也許第一眼你就喜歡并深愛，也許一輩子都不會懂，不要緊，用老十的話說這都是命，都是緣分。 老十是個糾結的人… “我與我戰” ——寫在李老十六十周年誕辰紀念畫展前夕 一直希望有機會為老十先生做點什么，以彌補與之失之交臂的遺憾。老十是個藝術符號極其鮮明的藝術家，也許第一眼你就喜歡并深愛，也許一輩子都不會懂，不要緊，用老十的話說這都是命，都是緣分。 老十是個糾結的人，一個糾結了一生的藝術家，為人善良忠厚，對朋友極好卻寡言木訥，渴望美好卻缺少勇氣去突破改變。糾結的性格被他帶到藝術中，就變成了中西方藝術美學集大成者。他崇尚傳統，對梁楷、徐渭、八大山人執弟子禮，向馬蒂斯、畢加索等致敬。他對于中國水墨的運用，達到了一個當代人無法企及的高度。當然這不僅僅是技法而已，而是他用生命作畫之故。 老十詩書畫印無所不精，材料多為手邊所得，從不講究。每畫必提，每提必屬自作詩文，詼諧幽默與詭異高奇融為一體。老十畫作題材廣泛，“殘荷”、“鬼趣”為其喜善的內容，老十筆下的殘荷蘊育著春的希望，與其畫面本身呈現有極大的反差。老十筆下的鬼入木三分，雖丑陋卻有趣，出身寒微的老十，對于社會的種種有自己強烈的不滿，不爭的性格讓他處處讓人，矛盾的沖突在他的筆下借鬼喻人，人即是鬼鬼即是人，鬼有超自然的力量“跳出三界外不在五行中”，斬盡一切人間丑惡，還世間清白。誰說老十先生的畫負能量?如果沒有內心的樂觀向上，怎會對周遭的丑惡怒目而視? 1996年6月1號，老十以他在北京國際飯店二十二樓的縱身一躍，完成了生命中最后一件作品。有人說他是“東方的梵高”，還有人說他是“新文人畫派的旗手”，我說他就是他，一個用了十年畫完他人一生的藝術家，一個用生命去創作的藝術家。老十說過，“我與我戰斗了三十年，至今未分勝負”，先生尚且不知勝負，我們又何處知曉呢?這也許永遠是一個謎吧? 策展人:邵楠 寫于丁酉新春 李老十(1957-1996)原名李玉杰，因排行十，后改名李老十。取號墨人、三殘、老石。原籍山東，1957年生于哈爾濱。1977年畢業于哈爾濱師范學校美術轉業，1985年畢業于中央美術學院民間藝術系，生前任人民美術出版社編輯。 老十讀詩，苦攻書法，喜歡以“樸素的真美”為特色的齊白石詩，推崇徐渭、王鐸、黃道周、傅山、何紹基、沈曾植、王蘧常等個性突出的書法家，又與同代書畫家王鏞、陳平等組織“槐蔭詩社”，印行詩刊，一起切磋詩書畫藝。老十擅行草，尤以介于章草、今草之間的草書最具特色—弱化了隸意，保持了字字筆畫的獨立，增加筆墨的畫意，形成一種動中有靜、筆斷意連的意態。他喜用禿鋒短毫，筆意蒼拙而有流動感。其排列如奇陣，忽而空疏散漫，忽而密如蟻戰。其結體寓圓于方，筆畫凝重而恣縱，時時越出常軌，與其粗服亂頭的畫風十分一致。他的朋友覺予說他的書法“氣兼外粗內細、外柔內剛，外平內奇，心中意思直攀屈宋，眼中風光不甘時流，其膽大、其妄為、其古邁，乃自然而然矣。”可謂知者之言。       注:本站上發表的所有內容，均為原作者的觀點，不代表雅昌藝術網的立場，也不代表雅昌藝術網的價值判斷。 藝術 書法 |
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