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曼·雷曾認為他是一個無意的超現實主義者，安塞爾·亞當斯認為他是一個用最簡單和單純的方式表達他所看到的事物的人，約翰·薩考夫斯基則認為他是第一個現代主義者。但后世的種種評價他都不曾親耳聽過，更從未享受過如今所獲得過的地位為他帶來的優質生活，他被稱為攝影界的梵高，他就是尤金·阿杰特。  尤金·阿杰特 1857年尤金·阿杰特出生于法國利布爾納，7歲的時候，父母雙亡，與父母在一起的記憶對于尤金來說是模糊的，是叔父一家將他帶大。而叔父也不算富裕，因此尤金很小的時候便嘗試過很多工作，甚至去當過水手以貼補家用。   1879年，尤金考取了法國國家戲劇藝術學院，2年之后，他完成了學業，成為了一個演員。但他一直只有跑龍套。他的演員生涯延續了差不多20年，但后來卻因為疾病而導致聲帶失聲，不得不離開了舞臺。不過尤金也不算是一無所獲，在劇團的日子里他遇到了后來的妻子，并與其相伴了一生。   19世紀80年代，尤金短暫地嘗試了一段時間繪畫工作，但也以失敗告終。而后，隨著商業攝影在巴黎的逐漸流行，他購買了一套老舊的二手大畫幅相機，成立了一個小小的商業攝影工作室，這時是1897年了，而他也不會想到與自己40歲時才相遇的攝影竟讓他聲名大噪，但遺憾的是，如梵高一樣這些名譽是在他去世之后才到來。   1889年，G·伊斯曼發明了硝化纖維透明片基膠片，使攝影變得更為便捷，但尤金仍然在使用較為落后的干板攝影，另外據說尤金在50歲之后，脾氣也變得不好，不難想象，居住在巴黎藝術家們聚集地的尤金，很可能因為不夠先進的設備以及脾氣成為別人眼中的怪老頭。   尤金近30年的攝影生涯中，只拍攝了一個主題：巴黎，一個常處于變化中的巴黎，新舊交替的速度加快，他用30年的時間將消逝的老巴黎記錄了下來，而這些他拍攝的照片也成為畫家、建筑師、設計師們創作的素材和樣本，他的顧客還包括巴黎市政府，時常會委托他去拍攝那些即將消失的街道和區域，甚至還接受過一位畫家的委托去拍攝風塵女子的肖像。于是他開始背著自己沉重的大畫幅相機游走在巴黎的大街小巷，用平實樸質的視角來系統的記錄巴黎的街道河流、建筑雕塑。除了拍攝古老建筑，他也拍攝街頭商販、妓女、以及不同地區所流行的娛樂活動等題材。不過在那時，這些照片只是用于記錄的資料，沒有人意識到它們所擁有的藝術價值。   但很顯然，在尤金心中，也并未如后世對他評價的那般，將自己定義為藝術家。他工作室的招牌是“給藝術家的文件”，這說明他一直認為自己是為藝術家們服務的，而并未意識到自己的作品同樣是珍貴的藝術作品。他的鄰居，超現實主義藝術家曼·雷曾經送過他一臺較小且輕便的相機，但尤金這位怪老頭并不領情，他總是說這樣的相機操作起來太快了，快到他無法去思考。 1926年尤金的夫人去世，他也因此而停止了拍照，并于1927年離開了人世，默默無聞的他，生前沒有出版過一本影集，也沒舉辦過一次影展，加之疾病纏身，晚年的阿杰特可謂貧病交加。若不是曼·雷的助手貝倫妮斯·阿伯特，尤金的攝影可能就永遠被歷史所遺忘了，阿伯特被尤金攝影中那份純凈所打動，并深深折服于尤金對周圍那些被忽略事物的長久凝視，那種滲透著不可名狀的感傷情緒也被尤金記錄在照片之中。而在她回到美國之后，繼續尤金記錄巴黎的視角和方式，用大畫幅拍攝紐約百態，也使她的作品成為里程碑式的影像記錄。 1931年，尤金已經去世幾年之后，他的第一本攝影集出版，1969年，美國紐約現代藝術博物館舉辦了尤金回顧展，尤金在攝影史上的地位已然上升到一定的高度。雖然尤金的成名與后世等人的推動是分不開的，但在他的作品中，它們流露出了空寂、靜謐、嚴謹、清晰，甚至肅穆，無論是紀實、景觀、類型學還是超現實主義等流派，都可以從他的作品中找到最初的影子。而他那獨特的觀察方式，儼然開創了一種嶄新的攝影形式。 美國著名攝影家安塞爾·亞當斯是也是最早發現尤金作品魅力中的一位，他曾在1931年寫道：“尤金的魅力并不在于他能嫻熟地使用當時的底版和相紙，也不在于他的照片中所顯示出來的漂亮的服裝、建筑物和人物，而在于他公正和親切的觀點……他的作品是他周圍最簡單事物外貌的簡明揭示。……他的照片也許是純粹攝影藝術最早的表達方式。” 甚至于本杰明還頗具慧眼地評述說：“事實上，阿杰特的照片是超現實主義的先驅，他是超現實主義能夠上陣的先頭部隊。” 《世界攝影史》一書對尤金·阿杰特的描述如下：“尤金以電影導演拍攝的方式來進行攝影創作，拍攝特寫鏡頭、長焦鏡頭、細節，以及從不同角度、不同時間和光線環境下進行拍攝，他鏡頭中的二維世界可以經歷歲月和時光的考驗。他創作了約1萬余幅作品，包括商店櫥窗、建筑物入口、拱廊、街景、公共場所和私人花園，還包括街頭涌動的人群和從事日常勞動的工人，或者上流社會的生活，他作品中的巴黎亦夢亦幻，但都絕對真實。”而且，在尤金的鏡頭下，紀實攝影和藝術攝影并沒有形成對立，而是完美地融合在一起。 尤金·阿杰特用品質更優良的“篩子”，從礦石里篩出了一種與眾不同的“貴金屬”。這種“貴金屬”，是尤金呈現的百年前的真實巴黎，更是他鐘情記錄這座城市三十載所承載的精神。他鏡頭中的世界是一個我們前所未見的世界，里面充滿了我們聞所未聞的節奏和共鳴，充滿了對于我們幾乎已經忘卻的經歷的暗指。 |
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