|
導讀：“西裝審美的誤區在于，人們專注于對靜態美的迷戀，卻往往忽視動態美的必要性，恰是動靜結合所塑造的和諧感，使得西裝將人塑造成趨向于完美的形象，美是和諧的！” 表象與內涵的關系是西裝價值探討的根本所在，西裝首先是被需要，然后才被人所接受，所穿著，從需要到審美，是西裝價值基于內涵到表象的遞進探討。人們在在追求藝術作品之美時容易忘記，形式歸根結地是要服從于內容的，離開了內容，形式便失去了意義。好看不實用，好看不耐看，“好看”便沒有了因果關系，好西裝亦是如此！表面上很好看，穿在身上卻不舒服，走起路來不自然，那就算不上是好西裝，而這些就要從西裝的靜態美和動態美談起。 所謂的靜態美，是指一般形式上的美，表現為靜止的，程序化和失去現實生命感，力量感的。人們在還未擁有一套西裝時，通常會選擇欣賞一些西裝穿搭照片來做出購買選擇，而欣賞照片的過程，就是對西裝靜態美的審美過程。通過對西裝的款式設計，顏色搭配，穿著場景的判斷，來想象自己穿著西裝時的畫面，然后在評估一系列因素之后，做出購買選擇。雖然這是目前大部分人在挑選西裝時所使用的方法，但事實上多數人并不知道西裝的靜態美該如何評估，又該如何陳述。
用最為通俗的語言描述，西裝符合靜態美的表現，體現在兩點：一是“站著好看”；二是“坐著好看”；而從專業層面出發，滿足以上兩點的好西裝,首先要滿足“合身”，其次是“高級感”；“合身”為基礎，而“高級感”則是一套好西裝的內涵所在！
“高級感”首先是來自西裝面料本身的光澤度，懸垂性以及伸縮性；優質面料的處理工序較為繁瑣，經過紡織廠的編織以后，就會進入到后處理加工階段，通過特殊的工藝將面料改善為具有可塑性強的成品布，那該如何理解？ 光澤度：面料在自然光線下，不同視覺角度所呈現的光線反射，折射，面料在后處理階段一般需要使用特殊的化學試劑來處理光澤度，好西裝所展現光澤感更能夠反映出面料的價值不菲。 懸垂性：自然狀態下，面料的懸垂性可以很好地展現衣服的姿態，一套好西裝在經過熨燙以后，其所呈現線條感通常是充分貼合人體曲線的。 伸縮性：站立時西裝處于自然狀態，而坐立狀態則處于伸張狀態，再次站立時又會收縮成自然狀態，一般面料會有10%至30%，編織面料會有40%至200%的伸縮，在一些面料品牌所主打的Sport面料系列，常會運用伸縮性更好的編織面料；面料的“伸縮性”對于那些好西裝而言，需要滿足人在坐立和站立之間切換的同時，面料能夠保持原有的形態。且伸縮性較好的面料在裁縫制作西裝時，使得熨燙更游刃有余，較好把控。
而另外一個層面上能體現“高級感”的則是質量上乘的里布，內襯，縫紉線，手工鎖扣眼，手工插花眼，手工活袖口，以及取材天然的衣扣等輔料配件。（定制品牌在表現他們在輔料細節處的用心，經常所言的是，日本賓霸里布，德國駿馬襯或意大利進口襯，天然牛角扣或貝殼扣，手工細節等等） 西裝想要實現靜態美不是很困難，好的面料，輔料，以細節處的手工制作即可實現。西裝照片可以拍的好看，穿在人的身上合身度很好，但這完全不能說明什么，這套衣服仍然算不上真正意義上的好西裝。畢竟形式不能決定內容，表象無法體現內涵，價格不能說明價值,看起來好看并不代表穿起來好穿，且動起來很舒適。
“動態美”一詞來自于德國美學家，劇作家萊辛（Gotthold Ephraim Lessing1729.01.22-1781.02.15），在其美學著作《拉奧孔》中提出的動態美，是指詩在描寫連續動作所產生的變動的美。運用在西裝穿搭上，“動態美”則指穿搭者保持運動狀態所呈現的意境美。中國傳統美學中的意象諸如“龍飛鳳舞”，“波濤洶涌”，“飛流直下三千尺”等都是動態美的體現，更是一種意境美的陳述。而西裝動態美的體現則是“衣隨人動”，行走時的飄逸感，隨風擺動的優雅感。一套全手工襯工藝制作的西裝，在被穿著者穿在身上，走起路來依然能夠表現的十分優雅美觀，則是符合動態美的。 而裁縫們想要制作出這樣的好西裝，除傳統工藝上的手工襯制作要求，另外一個層面則是裁縫們的“熨燙”經驗，也就是裁縫師傅們常說的“歸拔”技藝。（歸拔：將服裝面料在需要的部位進行縮進或拉伸，從而使得面料更為立體，更貼合及美化人體曲線。）“歸拔”的技藝水準，很大程度上決定了定制西裝的上身效果,也決定了西裝穿著者在行走或劇烈運動時，是否依然能夠保持靈活自如的狀態。 老裁縫們口傳心授的“三分裁，七分做；三分做，七分燙”，說的便是西裝在制作過程中，“熨燙”的重要性，而西裝的動態美便是在好的熨燙基礎上，恰到好處的呈現。 西裝動態美的場景呈現，在電影作品中，經常為導演們的所運用，“硬漢紳士”這個詞是有些自相矛盾的，卻塑造出了諸如OO7系列中的丹尼爾·克雷格，王牌特工中的科林大叔等角色。在激烈的打斗場景下，西裝似乎游刃有余，隨著肢體動作的大幅度切換，西裝似乎沒有絲毫束縛感，讓演員不適，讓觀眾不適，卻是更為精彩的驚險歷程。
而在《聞香識女人》中，阿爾帕奇諾有一段跳著探戈舞蹈的場景，在穿著西服的狀態下，做出高難度的舞蹈動作，衣服卻沒有限制步伐與身姿的輕舞曼妙，舞蹈的曲線美與西裝的動態美結合起來，讓在座的紳士們無不投來艷羨的目光！
如果說電影中的西裝，規格要求尤甚，對著裝禮儀的要求更是有著奧斯卡最佳服裝指導般的嚴謹，那就要回歸到現實生活中來，試想這樣一幕場景，你西裝革履正要通過一段斑馬線，一陣微風吹來，前方恰好有美麗的姑娘迎面而來，你心花怒放，按耐不住內心的喜悅，微風吹起你的西裝下擺，你的西裝裝扮著你的優雅身體曲線，并隨著步伐游走，嗯，姑娘對著你微笑！.......“和諧感”油然而生！似乎走路就是一段輕舞。穿著你心愛的西裝，每天跳著踢踏舞去上班，這樣的生活，怎能不認真享受？ “和諧感”是欣賞者的直觀感受，欣賞者并不局限于專業或經驗豐富的紳士們，而是路人甲乙丙丁們在注意到你穿著一套西裝時，依然能夠感受到這套西裝是屬于你的，為你量身而定做的！這種和諧感是油然而生的喜悅，愛慕以及不可知的自我臆想——如果我也有這樣一套西裝會是怎樣的自己？ 靜態美是動態美的前提和基礎，恰是動靜結合的所塑造出的和諧感，使得西裝將人塑造成趨向完美的形象，美是和諧的。這種和諧體現在人身上，就造就了人的美；表現在物上，就造就了物的美；融匯在環境中，就造就了環境的美！ 而“西裝之美，不在于西裝本身，而是當你穿著它時，它烘托出了你的美” |
|
|
