筆墨何以成畫？淺析線、點的藝術之道，探究國畫創作的筆法 文/華勇 在進行國畫創作時，常常會對筆墨技法進行一定的設限，在較高的要求之上，才能讓畫卷中的景致顯得更為精確，也能夠在氣韻的補充之下，展現出畫中深厚的底蘊。  大家的筆墨之下，往往能讓畫中的生命力得到凸顯，這是畫家在個人理解之上穿插審美，將其和諧統一創作出來的藝術品。  他們能夠在筆墨的干濕、濃淡變化當中，尋求到恰到好處的描繪，讓其中想要展現出來的特征得到紓解。筆墨何以成畫？淺析線、點的藝術之道，探究國畫創作的筆法。 一、點線可構神韻說到底，國畫其實就是筆墨功夫，想要將國畫畫好，深究起來，其實需要在畫卷的表現和內在的藝術感上去討論。  其實藝術感也是寄托于畫面，達成情感上的一致，而這一切的根基其實就是點線的匯聚。 中國畫崇尚意境，也因此點線需要在表現特征之外，還要彰顯出神韻。如果只是非常普通的描繪，將畫中景物的位置、形態畫好，便是死物。  談不上生命力，但是如果你真的深入了解到意境本身所展現出來的巨大氣場，便能在氣韻的構造中，讓畫中意象變得鮮活，因此點、線的一個藝術之道便是凸顯出神韻。 二、不可故作張揚繪畫是一種視覺上的藝術，也因此有人為了能凸顯出畫面當中的表現感，會故作張揚，讓畫卷呈現出大氣磅礴的景象，可能會借用很多技法進行點綴。  但畫中雖有著磅礴之勢，卻很難凸顯出真正的生命力。這種程式化的畫作中，擁有了匠氣，但是卻并沒有匠心，想要借助筆法，真正體現出畫中的神韻，便要竭力提升自身的文化修養，追求文人氣度。 三、注重心理節奏雖然繪畫看上去是形式上的問題，但其實除去形式之外，還應關注畫家本身到內心感知，讓自己對于山水的品味，通過藝術化的表達展現出來。  可借助于各種筆法技巧，能夠讓筆墨姿態變得更為淋漓盡致，當然也可以深藏不露，讓畫面呈現出更耐人尋味的特征，這樣畫面的可讀性就能隨之而生。  由此可見，筆墨成畫憑借的不僅僅是技法，還有個人對意象的感知、對生活的感悟以及個人修養所能展現出來的氣韻。而點線所構成的藝術之道，無疑是讓這種意境、氣韻流露的基礎。 |
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