 張宏賓 ZHANG HONGBIN 1942年生，1960年畢業(yè)于中央美術(shù)學院附中，1965年畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學院壁畫專業(yè)，是新中國培養(yǎng)的第一批壁畫專業(yè)工作者。1977年，參與恢復重建山東師范大學藝術(shù)系，擔任教授、系主任。1987年應(yīng)邀從山東師范大學赴美國舊金山州立大學講學，以杰出藝術(shù)家身份定居美國至今。 是著名旅美畫家，中國美術(shù)家協(xié)會會員，山東省美術(shù)家協(xié)會顧問，中國畫學會(美國)榮譽會長，中國壁畫家學會理事，山東省壁畫藝術(shù)研究院名譽院長。 曾任美國舊金山州立大學教授、麥賽德加州大學教授，近年來受聘于山東多所藝術(shù)院校并擔任中國藝術(shù)研究院碩士研究生班導師  ZUO PIN XIN SHANG 
張宏賓大學期間專攻壁畫，畢業(yè)之后涉足油畫、中國畫、絲網(wǎng)版畫、重彩畫、潑彩畫等領(lǐng)域。三十年的美國生活讓他見證了美國藝術(shù)從現(xiàn)代主義到后現(xiàn)代主義的劇烈變化，飛速發(fā)展的高科技引導了藝術(shù)家的智慧與創(chuàng)造，導致大量的科技圖像、物品裝置代替了原有的繪畫形式，令人目眩神迷。即便常年生活在國外，“文化自覺”意識讓張宏賓一直關(guān)注著中西方文化差異，并反觀、重新審視本民族的文化。藝術(shù)是什么?藝術(shù)表現(xiàn)什么?諸如此類的問題不斷沖擊他反復思考、深度探究。從20世紀90年代中期開始，中國情結(jié)促使張宏賓又拿起了毛筆、宣紙轉(zhuǎn)向水墨畫的創(chuàng)作，以潑彩畫為載體，探尋傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中西方文化相結(jié)合的藝術(shù)追求和理念。 “傳統(tǒng)與現(xiàn)代并重”是張宏賓堅定的藝術(shù)追求 張宏賓堅守中國傳統(tǒng)文化而又不失對現(xiàn)代繪畫形式的深度探索。他認為，傳統(tǒng)應(yīng)該是承接雄渾博大的漢魏藝術(shù)，瑰麗燦爛的唐宋繪畫，以及明清以來豐富多變的水墨畫和民間藝術(shù)，這才是中國當代藝術(shù)的淵源。他從中國古代的青銅器、彩陶、古瓷和殘帛中挖掘色彩表現(xiàn)的靈感，帶進他的潑彩畫創(chuàng)作之中。石青石綠、朱砂沉著和墨線勾勒形成畫面的色相明快、墨色交融成為無可抗拒的藝術(shù)魅力。而中國畫的現(xiàn)代形態(tài)仍是他作為旅美中國藝術(shù)家的時代命題，并踐行著20世紀30年代美學家宗白華對中國畫發(fā)展道路做出的展望：恢復傳統(tǒng)運筆線紋之美與其偉大的表現(xiàn)力;傾心注目于色彩流韻的真景，創(chuàng)造濃郁且清新的色相世界;在現(xiàn)實生活中體驗，并表達時代精神與節(jié)奏，挖掘人世間的真善美。 張宏賓不僅喜歡繪畫，更是把繪畫視為生命和生活全部，他的繪畫鐘情于表現(xiàn)人，表達現(xiàn)代人的思想和情感。從觀照人心靈深處的靜寂入手，以求天、地、人之間的渾然融化;借傳統(tǒng)之力，將現(xiàn)實生活中人的境界與藝術(shù)的境界充分融合起來。 “和而不同”是張宏賓堅守的藝術(shù)創(chuàng)作理念 五十多年的藝術(shù)耕耘，張宏賓親歷了由壁畫、油畫、絲網(wǎng)版畫、重彩畫到潑彩畫的發(fā)展和創(chuàng)新，是一位多向進取、藝術(shù)結(jié)構(gòu)多元化的成功畫家。在他看來，“藝術(shù)要'和而不同’，'和’是要有法則，要尊重藝術(shù)的規(guī)律;'不同’是要有個人的面貌”。張宏賓關(guān)注西方現(xiàn)代藝術(shù)，研究中西方藝術(shù)的相融共通。實際上，中西方藝術(shù)的結(jié)合早在敦煌壁畫中就初見倪端，近百年來無數(shù)藝術(shù)前輩做了諸多成功的實踐。他說：“作為一個藝術(shù)家應(yīng)該從橫、豎、經(jīng)、緯去學習和參照，既要豎向承接民族藝術(shù)的傳統(tǒng)，又要橫向關(guān)注當代藝術(shù)的趨勢和走向，一個健康的人總是不怕擷取各種不同的營養(yǎng)的。”張宏賓在立足現(xiàn)代與民族的同時，學習中國傳統(tǒng)藝術(shù)，吸納西方現(xiàn)代藝術(shù)精華，從而形成鮮明個性的繪畫語言。他的潑彩畫，把斑駁陸離的形色處理與飄逸瀟灑的空間組合自然地結(jié)合起來，不僅透露出中國文人胸襟中的傳統(tǒng)格局，同時還蘊含著西方現(xiàn)代藝術(shù)的抽象成分。 清華大學美術(shù)學院劉巨德教授在評論張宏賓的作品時說到：“無論人物、駿馬都由堅實的造型和隨意流動的彩墨構(gòu)成，他把文人畫的筆墨與潑彩相結(jié)合，扎實的繪畫功底和亦中亦西的抽象思維相結(jié)合，為中國寫意人物畫做出了新的探索。”藝術(shù)的“和而不同”表明他在繪畫藝術(shù)不斷探索征程上的堅守、探尋和踐行。 “潑彩”是張宏賓藝術(shù)創(chuàng)作的主要手法和媒介 自20世紀90年代中期以來，張宏賓最常用的創(chuàng)作手法是“潑彩”。實際上，“潑彩”也是傳統(tǒng)水墨畫的手法之一，張大千、劉海粟等都把“潑彩”很好地用到山水畫中。而張宏賓把“潑彩”用在人物畫中，是為了創(chuàng)造一個抽象空間來烘托畫面意境的重要手段。具體而言，以“隨機生發(fā)”和“色彩強烈”的表現(xiàn)手法，激發(fā)觀賞者無限想象空間。“隨機生發(fā)”是他在潑彩時瞬間產(chǎn)生的具有偶然性的“恍兮惚兮，其中有象”的渾茫畫面效果，并以此為契機尋覓、勾勒出形象，如此藝術(shù)思維的“意冥玄化，神與物游”更富有極強的創(chuàng)造性。“色彩強烈”是張宏賓潑彩畫的又一特點，純度較高的紅、綠、藍色有節(jié)奏地點綴穿插于畫面之間，形成節(jié)奏明快、色相飽和、調(diào)性統(tǒng)一的色彩交響曲。畫面呈現(xiàn)的古代壁畫剝蝕殘缺、商周青銅器斑駁陸離的石綠色彩和物象的若隱若現(xiàn)，仿佛引導觀賞者通往“雖由人作，宛如天開”、“神光離合，乍陰乍陽”的藝術(shù)境界。以功底扎實的線造型是張宏賓潑彩畫的第三個特點。多年來，在對中國傳統(tǒng)繪畫，尤其是對傳統(tǒng)壁畫研究的基礎(chǔ)上，他融合了西方繪畫藝術(shù)理論，吸收了馬蒂斯、畢加索的造型方法，形成了具有個性的造型語言。 隨機生發(fā)、色彩絢麗和線造型的巧妙結(jié)合形成了張宏賓潑彩畫的藝術(shù)境界和原創(chuàng)意識。中央美術(shù)學院教授張世彥教授說：“宏賓的潑彩畫以前所未有的原初藝術(shù)形態(tài)，顯示了作者的原創(chuàng)意識和作品的原創(chuàng)力度。”張宏賓的潑彩畫是他幾十年的藝術(shù)探索、人生體驗、感悟思考疊加而成的藝術(shù)精華。 作者簡介：劉佳 中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員
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