鳳凰花開山水情——畫家陳凱旋其人其畫

美術家官方網站 2021-05-06

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符蓉/文

從十八歲那一年踏上鼓浪嶼，走過鳳凰花開的路口，步入康泰路151號大門的那天起，陳凱旋就和藝術結下了不解之緣。在這所新中國最早成立的工藝美術院校，陳凱旋開始了其美術人生的序篇。

層層疊疊的石階，踏過無數青春的足印；教室陳舊的木門，日復一日迎來學藝的少年。作為藝術人才的孵化誕生地、藝術精神的傳承地，位于海上花園鼓浪嶼的這所改寫了福建及廈門20世紀后50年的美術史的美術學院，承載了重大的城市文化藝術價值，是許許多多的福建籍藝術家之夢開始的地方。在鼓浪嶼工藝美院就讀期間，陳凱旋先后師從鄭起妙，鄭景賢，林良豐等著名畫家，打下了扎實的繪畫基礎。對色彩的天然悟性，更讓他的繪畫作品充滿著學院派工藝美術的格調，華麗而不俗、明快且歡愉，洋溢著喜悅的氣息。經過四年寒窗的苦讀與藝術滋養，陳凱旋順利畢業并服從國家分配，在金融機構端起了世人羨慕的央企“金飯碗”，但陳凱旋從小根植于心中的美術夢一直不曾放棄過。

藝術的本質是一種情感，畫家通過描繪美好景象來表達個人的審美意識和內心感受，并呈現給社會大眾獲得審美的需要，這是一種不斷突破自我的創作，由于每個畫家的眼界和襟懷以及個人修養與學識不同，我們通過畫家的眼光看到的是不一樣的豐富多彩的世界，從中感受到真、善、美的熏陶，并潛移默化地引起了我們思想上、情感上和人生態度的嬗變。離開工藝美院三十年的陳凱旋深諳此中真味，即便從事金融行業管理工作也不放棄對繪畫藝術的不懈追求，業余時間繼續尋訪身邊的國畫名師，學習深造、揮毫潑墨從未間斷，甚至在出門旅行、出國游歷時也不忘帶上毛筆、宣紙和中國畫顏料，一路玩、一路畫，不拘一格，情隨筆轉，無論是新加坡的熱帶風情，還是加拿大的冰雪奇境，都在陳凱旋筆下呈現出美輪美奐的畫面，往往在旅行還沒結束時畫作就已被國際友人收藏了。

厚積薄發的陳凱旋在北京深造于清華美院時，導師梁明所帶來的深刻影響直擊心靈，改變了陳凱旋在鼓浪嶼工藝美院形成的小清新工藝美的畫風，這在陳凱旋后續一系列在國展上的佳作中有非常明顯的特質呈現，這一期間的作品日益大氣、深邃、飽滿而凝重。這也體現出藝術最本質的核心，是人追求永恒的普世價值，在與自然的共存共生中獲得寧靜的力量。

時光的沉淀讓陳凱旋對藝術有了更深刻的理解，找準方向的陳凱旋，一旦選定目標，更加孜孜不倦地勤學苦練，在追求藝術的道路上，他始終無怨無悔，明知藝術之旅是一場漫漫無盡頭的苦旅，也執著而堅定地走下去。如果說清華美院是陳凱旋藝海揚帆、重新啟程的一個重要節點，那么此后在梁明山水畫院學習的這幾年更是藝術上脫胎換骨的黃金五年，在這里，陳凱旋與老師和同學們一道，翻山越嶺、行進在戶外山水寫生路上，沉重的寫生包和變幻莫測的天氣也擋不住主攻山水的畫家探索山林之大美的興致。一年又一年，走過荒蕪頹敗的山林，也走過山清水秀的新城。福建的連綿丘陵、廣東的青山綠水，在陳凱旋的筆下無不化成一幀幀或清雋或夢幻的山水佳作，而重回藝術象牙塔陳凱旋，仿佛又回到十八歲的那個夏天，背著行囊乘船去學畫的少年，找到了自己的藝術靈魂。

鳳凰花開了又開，一季又一季，火紅的花朵如云似錦，像世間萬物蓬勃的生命一樣熱烈。而陳凱旋的藝術之旅，總是努力再努力，堅持再堅持；今天，陳凱旋的藝術創作愈發地漸入佳境、風生水起。歲月累積了陳凱旋對人生、對世界的思考，他的山水畫作品介于傳統與現代之間，筆觸干凈、虛實有致，既有細節刻畫，又有簡約線條概括，可謂是大道至簡，交相輝映，在陳凱旋心里，畫家的使命就是要畫出時代氣象，畫出自然與人的和諧本色，畫出世界原來的本真色彩。

時光會帶走歲月，但時光澆不滅陳凱旋心里始終燃燒著的那一簇藝術的熊熊烈火。在繁忙的工作中，在未知的未來里，陳凱旋一直記著最初的藝術信仰，依然記得十八歲時的夢想。

星空深邃，萬物蔥蘢；江河奔流，一浪高過一浪；因為有追逐藝術夢想的勇氣，在山水畫藝術路上一路前行，陳凱旋始終保持著一顆年輕的火熱而謙遜的心，藝術生命力愈加煥發出勃勃生機。在這些墨中見色，墨色相融的畫面里，藏著陳凱旋曾經青春夢想，那個飛揚的少年正激情澎湃地向著我們走來!

2021.5.5 符蓉寫于鷺江之畔·不染軒

藝術家簡介

陳凱旋，字同福，號西巖墨客，祖籍福建廈門。畢業于福州大學廈門工藝美術學院，先后師從著名畫家鄭起妙、鄭景賢、林良豐、梁明，深造于清華大學美術學院及梁明山水畫院。

中國美術家協會會員，中國工商銀行美術家協會理事，廈門市金融書畫協會副會長兼秘書長，廈門市思明區美協副主席。

2019年清華大學書畫高研班第二十八期二十九期結業年展國畫作品獲特等獎。

2018年作品《夢里家山》參加生態龍巖——紅色閩西中國畫展獲最高獎。

2019年作品《山居圖》參加2019·大美觀音山首屆全國中國畫山水作品展最高獎。

2019年作品《家山春望》參加2019“八大山人”全國寫意中國畫作品展獲優秀獎。

2019年作品《東湖春曉》十三屆全國美展福建省選拔獲獎作品；

2019年作品《東湖春曉》參加紀念林風眠先生誕辰120周年——“客都梅州·風眠故里”全國中國畫（山水·花鳥）作品展獲最高獎。

2019年作品《林清幽谷》入選中華情-中國夢海峽兩岸名家書畫作品展。

2020年作品《秋末閑居》等五幅作品入選“眾志成城·藝起抗疫”——中泰藝術家書畫精品聯展。

2020年作品《清芬圖》入選喜迎“平安高新——中國畫名家作品展”。

2020年作品《雲山清韻》、《煙嵐山澗》入選“墨吟清歡”閩豫兩地中國畫名家學術交流展。

2020年入選中國美術人物志·2020庚子藝術百家。

2020年作品《火神山醫院》入選“眾志成城·抗擊疫情全國金融職工書畫攝影展。

2021年作品《山谷幽居》入選“大美金浦·平安漳浦”全國中國畫名家作品展。

佳作賞析：

在梁明山水畫院浸潤五年之久的陳凱旋，他的山水畫作品深受導師梁明的影響。最為顯性的特征表現是滿構圖，潑墨潑彩，墨中見色，墨色相融。眾所周知，寫生是山水畫家的必須的素材準備，“搜盡奇峰打草稿”是石濤題跋于其山水畫中的經典名句，這句話對中國山水畫的藝術發展有著極為深遠的影響。這些年來，尤其是經過庚子年疫情之后，潛心于歷代名家山水畫的陳凱旋邁開腳步，走出書齋，步入山林，開始大量寫生。

“外師造化，中得心源”是寫生的目的，不再羈于傳統山水圖式的陳凱旋，更樂于驅車戶外，利用有限的節假日深入福建、廣東的山林古村，融入廣袤的山野美景，悉心體察自然風物。他一直記著導師梁明反復強調的畫好山水畫之要義：中國畫的山水寫生不是照搬照抄大自然的物象，而是在寫生過程中蘊含“創作的思維”，并經過長期寫生的積累，創作起來就不是憑空臆想，而是心中有景，下筆有料。

通過多年的寫生實踐，陳凱旋一改往日的濃重沉郁之畫風，在傳統與現代之間汲取靈感，筆隨景移、意隨心動；陳凱旋的寫生融合了創作構想，有豐富的精神情感傾注在畫里，水墨與色彩流淌于筆間紙上，虛實濃淡、輝映成趣，筆觸干凈利落，越發趨向于朦朧清新的山水格調。

細品陳凱旋的作品，山巒與草木、浮云與溪流，村舍與荷塘、田園與農耕，點染勾皴之中滿溢著深深的家園情結，“人與自然和諧共生”始終是陳凱旋國畫作品的精神主旨，畫中一草一木都是畫家愛國愛鄉的情感投射，無論寫生小品還是宏幅巨作，在陳凱旋的筆墨與色彩中都能感受到自然的雄渾力量，呈現出澎湃的生命之美，在咫尺之間感受萬物生機無限，意境豐富、以小見大。

畫山畫水畫中國，通過陳凱旋的富有時代感的山水畫創作，我們欣喜地看到疫情之后的中華大地正迎來蓬勃美好的新世紀，看到春回大地、萬象更新的山野新面貌，看到振興鄉村的熱潮一浪高過一浪，這就是一個有責任、有情懷的中國畫名家眼里的新世界。