梵高生前唯一賣出的那幅畫：秋日烈焰，畫家眼中的《紅色葡萄園》

即便是深秋，陽光依舊熱情不減，將藤蔓葉子變成了熊熊的紅色火焰，火紅鮮艷的葡萄園似乎要與天空的黃色炙陽交融成一體，忙碌采摘的農婦和腳下的土地也都化成了紫色和藍色的點綴。

這樣一片熱氣騰騰的豐收景象，筆直地擊中了我們的畫家梵高，他心中的那團火被迅速點燃，蔓延到他的畫布上，于是我們才有幸看到了今天的這幅《紅色葡萄園》。畫中不斷洋溢開來的熱情，仿佛是永遠燃燒著的余燼，在后世觀眾的目光中被反復點亮。

1888年11月，這幅畫作被完成。那年11月6日，梵高在給弟弟提奧的信里寫道：

此時的梵高已經厭倦了巴黎的繁華喧囂，受日本浮世繪的影響，輾轉來到法國南部普羅旺斯的阿爾勒小鎮，一心想組建他的南方畫室，并三番五次寄信給他的畫家朋友保羅·高更，邀請他加盟一同作畫，甚至說服了弟弟提奧為高更提供資助。高更最后來了，這讓梵高的心情非常美麗，也讓他對這塊土地和未來的生活充滿向往與激情，這在他的畫中表現地淋漓盡致。

高更主張創作高于生活，要解放自己的想象力，天馬行空地作畫。所以同樣面對葡萄園，高更把葡萄園抽象為兩個紅色小丘，中間有兩位布列塔尼少女在勞作，前景坐著一位哀怨的女子，邊上站立著黑衣人。他神秘兮兮地告訴梵高：黑衣人是哀怨女子未知的雙胞姐妹，名字叫做“孤獨”！幾句話把梵高感動得熱淚盈眶。【3】

《悲慘人生》，又名《葡萄園的收割》，

保羅·高更，1888年 創作于阿爾勒

現藏于丹麥奧德羅普格園林博物館

梵高盡管絲毫不掩飾自己對高更的敬仰與崇拜，認同高更在藝術上帶給他啟迪，用色更加大膽直接，但在畫作上梵高也會堅持自己的藝術個性。相比起高更，他更依托于自然實景，并融合浮世繪與點彩畫的藝術表現手法，拉長的色點帶來翻騰的波動，使他的畫作帶有強烈的個人風格。

此外，只要你稍加留意，不難發現，不論走到哪里，梵高繪畫的主題總是圍繞著身邊淳樸的人、事、物，包括自己，向我們展示著日常生活中隨處可見的場景：椅子、客廳、向日葵、田野…… 《紅色葡萄園》也不例外。

梵高臨摹米勒《播種者》【5】，1881年4月創作于埃騰（Etten)

梵高的偶像讓-弗朗索瓦·米勒認為勞動的人是最美的，這話無疑也表達了梵高的心聲。早在學畫之初，梵高就深受法國畫家米勒的影響，曾一度想成為“農民畫家”，即使沒有像后者那樣做過農民，梵高自身純真質樸的天性，在礦區和百姓打成一片的牧師經歷，都讓他的個人情感生動地流露于作品中，他的生活、生命與作品就如此這般渾然天成，融為了一體。

           
看到《紅色葡萄園》的你，是否也已經感受到畫家灼人的溫度，也被他筆下明亮的色彩而感染呢？不僅僅因為它是梵高生前唯一賣出的畫作，而是因為透過這片耀眼的色彩，我們再一次看到了一個熱愛人、熱愛生活、熱愛繪畫的平凡的——天才。

參考資料：

【1】摘自1888年11月6日梵高在阿爾勒給提奧的信 :

http://www./vangogh/letter/18/559.htm

【2】《博物館里的巔峰對決》，姜松著，中國青年出版社

【3】相惜相依相爭相離：梵高VS高更http://reader./books/mobile/0f/0fdd15f8e58ae6da7360556c52a4faac/text00049.html

【4】摘自1888年11月11日梵高在阿爾勒給提奧的信：http:///vg/letters/let719/letter.html

【5】梵高早期臨摹了很多法國畫家米勒的作品：

https://www./en/stories/van-gogh-and-millet#2