|
持續推送的私人金曲和它們的演繹者 時隔多日的后臺點播 H同學說自己“正站在畢業的十字路口”，于是點了這首歌。 我這種極致寵粉的廣東歌UP當然不會放過這個機會。 今天的推送就是這樣誕生的。 方皓玟作曲，林夕填詞，Larry Wong編曲，古巨基演唱的單曲《致少年時代》。 這首歌發行于2014年7月15日，最初以單曲形式出現。 古Sir接受采訪時承認，《致少年時代》是40歲的他送給0歲時自己的一首歌。  話語中的“零歲”當然稍顯夸張，實際上，這是一個一望而知的典型歌名。 方皓玟的旋律寫得柔順且精致。 從音符到節奏，都帶出了廣東歌娓娓道來的敘事風格。 多年以來，在我們熟悉的單曲中有諸多同類作品。 張敬軒的標桿金曲《青春常駐》，許廷鏗的《我的志愿》都是極其優秀的單曲。 具體到《致少年時代》這首歌，我想重點談一下梁先生填詞的節奏感。 稍微想象一下，如果當下的你已經40歲有余，你最想對20歲的自己說什么呢？ 答案無非是以下句式—— “當時的你在某個具體的場景下究竟應該如何選擇”。 于是很自然的，《致少年時代》的開篇是以回憶為基點切入主歌。 妙在梁先生給出的回憶并不顯得單一，他帶了許多必要的小意象。 拖鞋、屋村、背書、追逐、奔跑。 仿佛他是個手中握著相機的魔法師，肆意鋪陳著每個歌迷內心的小情緒。 輕描淡寫間就將我們的印象定格在多年前的某個夏天。 除去“某個具體場景下該如何選擇”這件事—— 少年時代的你還有什么東西，是注定要進入節奏之中的呢？ 此時此刻，你會發現細節才是唯一的答案。 梁先生調轉筆鋒，寫出了敘事過程中的另一種變化，這種變化就是“區別”。 如今的你和少年時代的自己，最根本的區別在什么地方呢？ 我認為只在于一件很小但很重要的事情——你對自己情緒的控制。 曾經的你幼稚、單純、直白、天真、無憂無慮。 如今的你無奈、彷徨、迷茫、孤獨、時刻渴望傾訴自己。 哲學家們稱其為心理意義的二象性。 文學家們管這叫成長的陣痛。 恰逢古Sir細膩溫婉的聲線將情緒逐步放大之時，梁先生突然來了個扎心小節： 冥頑無知 卻更會自由做你自己 只要想逃避 被窩總可以抱緊你 無知的時候年輕，卻因為無知可以成為自己。 長大的階段成熟，卻不得不因為不同際遇的出現考慮面對更多的細節。 恰因如此，我常常在聽歌之余跟歌迷朋友們說—— 我特別期待能夠真正聽到你們每個人心里那個特別的故事。 這會讓我覺得某個節點上的彼此終將共情。 如果你問我“被窩總可以抱緊你”的底層邏輯究竟是什么？ 我會說是——孤獨讓你擁抱了自己。 “你看，這就是徹底進入填詞節奏的梁先生能寫出的東西。” 年齡越大，面對的世事越復雜。 經歷越多，可以獲得原諒的空間越少。 你覺得這是個十字路口，其實這更多的是只有自己才會明白的機遇和挑戰。 你渴望始終自由的做自己，其實完成這一點的要素除了你自己，還有另一個人。 那個無論何時何地，都能在必要時刻帶給你溫暖和力量的人。 這個人可能在未來出現。也可能是那個你愿意輕撫的，曾經的自己。 |
|
|
