【原】10首“粵”聽越上頭的Disco神曲，帶你重回80年代的歌舞青春

從全球Disco舞曲風潮興起過程看，第一次是70年代，當時的領軍人物是ABBA和Boney M；第二次則是80年代中期，領頭人無疑是德國著名的舞曲樂隊Modern Talking。我和很多朋友一樣，喜歡上這類音樂也是從這幾個樂隊的經典歌曲開始的。林珊珊的“連鎖反應”在當年是非常具有指標意義的一首改編歌，它充分展現了香港“來料加工”的出色功力。太極唐奕聰的編曲居功至偉，他不只改編一首歌，而是把Modern Talking的3首名曲Remix成一首歌，通過節奏的變化和過渡，把3首歌的主旋律很好地融合到了一起，完全是無縫接軌的“連鎖反應”，讓人在似曾相識的旋律之下，有聽一首新歌的感覺，看似簡單，實則不易，這也許就是成功編曲和改編的最大魔力吧。

另外，在填詞方面，林振強也充分展示了他在“勁歌”上填詞怪才的特色，俚語、押韻、斷句的應用都恰到好處，很好地配合了旋律和節奏的變化。林珊珊的演唱更是讓人眼前一亮，聽過就忘不了，和她之前的慣有印象形成明顯反差，卻完全沒有一點違和感。很多內陸的朋友，可能更熟悉或喜歡，第二年《狂熱87》里鄧潔儀演唱的“路燈下的小女孩”，但如果把這兩首歌放在一起比較，不論是編曲、配器、伴奏，還是演唱，都可以看得出當時香港和內陸，在這類音樂制作上確實存在的巨大差距。

阿B很擅長此類舞曲，不管是創作還是演唱，時不時就會出一些爆款歌；特別是他和林敏驄、入江純的舞曲三人組，更為我們奉獻了“淚之旅”、“香腸蚊帳機關槍”、“非洲黑森林寫真集一日游”的經典三部曲。這類舞曲基本都一個套路，節奏強勁、律動咬人的主歌，加一段洗腦入心的副歌，就能很快吸引和打動聽歌的人。就這首“魅幻”的表現，鐘鎮濤他們三組合的表現只能算是標準規范，到位但沒驚喜，好聽卻無意外。

這首歌我是聽了很多年鄺美人的改編后才聽的原曲，類似情況在當年可算是常態，但比較之下，我這次卻沒有先入為主的聽感，反而認為Fancy的原唱更符合我后來的偏好。作為從Raidas出道就開始喜歡他們的老歌迷，黃耀光這次的編曲沒有走出舒適圈，可以聽到很多“吸煙的女人”的影子，配器、伴奏的速度、節奏都比原曲略遜一籌。陳少琪的歌詞和鄺美云演唱表現，倒是給改編加分不少，聽多了美人慢歌的嫵媚，換成電子音樂場景的快節奏，她照樣能夠輕松從容地唱出勾人的魅力。

何嘉麗，是我喜歡的80年代中期香港女歌手之一，收齊了她85-88年的4張專輯黑膠；這張《一生一心》專輯更是我聽她最多的一張唱片，喜歡校長作曲的“無情者 有情人”、主打歌“一生一心”以及這首改編舞曲。聽改編歌的樂趣之一，就是與原曲進行比較。“純屬廢話”的編曲、演唱與原曲略有不同，但可以說改編和原曲的演唱，都很好地契合了各自編曲想要呈現的風格，不相上下。改編填詞的林先生，繼續其作為Raidas“第三成員”的早期風格，也寫出了新意。突發奇想，如果鄺美云的“冰凍的女人”也交給他來填詞，會否成為“吸煙的女人”的姊妹篇。

從1967年Frankie Valli首唱開始，這首“Can't Take My Eyes Off You”就風靡了全球，被眾多歌手改編、翻唱出很多不同風格的版本，有Disco、R&B的，還有Jazz版等，僅中文改編就有劉美君、黎明和羽泉三個版本，翻唱過的歌手更是不計其數。不考慮翻唱，僅就中文改編版而言，劉美君的改編最出彩，也最能打動我。從發行時間看，“這雙眼只望你”改編的“母版”可能是同年Disco組合Boys Town Gang的翻唱。但很顯然，鄧秉正的編曲、“這雙眼只望你”的配器伴奏，以及劉美君的演唱都遠遠勝過了Boys Town Gang，她不但唱出新意，更為這首經典旋律注入了Cantopop特有的專屬靈魂，這樣的用心改編，這樣的用情演唱，才是對經典最好的致敬。

從改編的角度看，“酒杯敲鋼琴”的曲調基本照著原曲的風格路數走，配器、伴奏、速度幾乎沒有什么變化，杜自持只交出了一份沒有任何驚喜的功課。演唱組合的變化才是這首改編舞曲最大的亮點，與男主唱、女和音的原曲不同，“酒杯敲鋼琴”采用了男女合唱的方式。由Joe的低沉嗓音先來打頭和鋪墊，帶出黃寶欣的清亮高音，再到兩人的碰撞，聽感上從低到高的層次遞進和變化，很好地契合了“酒杯敲鋼琴”的歌名。

選這首歌的時候，在它和“愛情蝙蝠俠”之間猶豫了很久，最后還是決定選它，因為它的副歌太出彩、太洗腦、太上頭了。作為音樂創作人的郭小霖，即使改編別人的作品，也會花費很多心思，加入很多自己的想法。他的新編曲，加上林振強的絕佳填詞，從武俠片音效的背景音，到石堅“小霖秘笈，武林至尊，恩恩怨怨，江湖了斷”的口白，以及中國風的前奏，他倆就沒打算讓我們去聽或記住原曲。他們做到了，特別是聽過原曲后，我對郭小霖有心思的搞怪，更是佩服得五體投地。

改編自日本杰尼斯事務所偶像團體苦柿隊的“飛躍千個夢”，是3個“扎扎跳”草蜢仔的開聲之作。杜自持的編曲大膽采用純樂隊的Band Sound伴奏，在這樣的大陣仗之下，初出茅廬的他們一點都不怯場，節奏把控、默契合唱都有模有樣，完全沒有新人的猶豫和患得患失，淡定從容地把他們最好的一面呈現給聽眾。潘偉源的歌詞也很應景，經由草蜢的演唱，好似在向所有人大聲地宣告：“我們來了，和我們一起飛躍千個夢吧！”

1988年，奧運會在韓國漢城舉行，官方主題歌“Hand In Hand”和“Korea”成為當年全球最熱門的流行歌，特別是前者更被奧委會前主席薩馬蘭奇認為是最成功的奧運會主題曲，甚至一度考慮將它定為永久會歌。香港本地轉播奧運的兩家電視臺，用了不同的轉播主題歌，無線選用黃翊、李明珠合唱的、改編自“Hand In Hand”的“一呼百應”，亞視則選了黃敏華演唱、改編自“Korea”的“挑戰”。兩首粵語改編版一出街，節奏強勁、歌詞簡單、朗朗上口的“挑戰”完全壓倒了“一呼百應”，雖然亞視的轉播收視率輸給無線，但在歌曲上卻掙回了不少面子。另外，潘偉源的歌詞、杜自持的編曲，以及黃敏華干脆利落、酣暢淋漓的演唱，也讓“挑戰”在與原曲的比拼中勝出。香港唱片公司在同年，還專門出版了黃敏華的唱片“反轉”回韓國發行，里面不僅收錄了粵語版“挑戰”，還有英文版的“Korea”。由此可見黃敏華的改編版，不僅得到了香港歌迷的追捧，也征服了很多東北亞地區的歌迷。

張立基，也是我很喜歡的男歌手，唱紅過的多為改編歌。但和杜德偉一樣，雖然還沒達到阿Lam那樣“化腐朽為神奇”，但他倆獨特的聲音、精準到位的演繹和個性化的表現，卻經常能夠給你帶來驚喜。很多歌曲經過他們的改編，往往能打上屬于他們自己的印記，這一點其實并不容易做得到。對日曲的改編，陣內大藏應該算是張立基的“最愛”，他唱紅過的“Electric Girl”、“夜消沉”、“月在跳”等經典，都出自陣內大藏之手。就拿“月在跳”來做比較，也許是日語發音的原因，對節奏和律動的把握，張立基的表現明顯要干脆利落很多，都拿來做伴舞的音樂，我會選“月在跳”。

備選歌曲：

1、林志美 – 勁之夜

2、露云娜 – 愛的火花Dynamite

3、蔡立兒 – 蠢東西

4、甄楚倩– 無伴的舞

5、關淑怡 – 叛逆漢子

6、Echo – 戰場