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#七彩七夕# 《明 · 乞巧圖》紙本 墨筆 作者：仇英 規格：縱27.9厘米×橫388.3厘米 館藏：臺北故宮博物院 今天是農歷七月初七，即七夕節，是我們中國人的情人節。七夕節又稱為七巧節、七姐節、女兒節、乞巧節等。 七夕節最初由星宿崇拜衍化而來，《漢書·地理志》記載：“粵（越）地，牽牛（牛郎）、婺女（織女）之分野也，今蒼梧、郁林、合浦、交趾、九真、南海、日南皆粵分也”。“牽牛婺女”是粵（越）地用以作天文星區對應地理分野的“分星”。婺女星后來衍化成神話中的女神，民間稱為七姐、七星娘娘等，是編織云彩、紡織業者，是情侶、婦女、兒童的保護神，七月七日是佢（佢，第三人稱代詞，意思是“他、她、它”，在多種方言如粵語、客家語、贛語、吳語等中均有使用）誕辰，故七夕節又被稱為七姐節、七姐誕。因七姐是天上的織布能手，古時女子便向七姐“乞巧”，乞求她傳授心靈手巧的手藝，“乞巧節”由此得名。 此《乞巧圖》描繪了七夕時女子們的各種祈祝、乞巧活動。宮女們忙著準備茶點花果，屏風前的嬪妃們坐于案前，讀書、聊天，還有棋盤可供消遣。接著宮女簇擁著嬪妃，三五成群，搬桌攜物，緩緩前行，畫卷的結尾部分，女子們正在進行乞巧活動，有的捧壺奉酒，有的合掌祈禱，乞巧桌上設有香爐、蠟燭、摩睺羅等，摩睺羅亦作'摩侯羅'﹑'摩訶羅'，是指用土﹑木﹑蠟等制成的嬰孩形玩具，多用于七夕﹐為送子之祥物。《乞巧圖》卷題作明代仇英繪（圖二），拖尾為王逢年書李白宮中行樂詞八首。畫作全幅以白描為主，人物清雅，但用筆較為軟弱無力，與仇英精致細膩的筆法大不相同，所以，也有學者認為此幅《乞巧圖》并非仇英的畫作。 畫中女子服飾豐富多姿，位份高者頭梳高髻，髻上簪發飾，侍從宮女則頭梳單鬟或雙鬟，樣式較為簡單。畫中人物腰部或系帶系結，或佩革帶，亦有腰帶系結與革帶一同穿用者。女子腰部掛有多束“宮絳”，即在絲線中打上環節，中間串上玉佩，下垂至地，借以貼壓裙服，保持體態優雅而美觀。畫中女子衣物花紋細膩講究，款式多樣，有的著上衣下裙，佩披帛，腰帶系結與革帶搭配，上衣為交領右衽，衣領、袖口、下擺等均有緣邊（圖三）；部分女子上衣加半臂，為對襟形式（圖四）。亦有上衣為圓領形制，領下外罩云肩者（圖五），云肩上飾有四合如意云紋。因明代女裝風格以窈窕修長為尚，而云肩有削弱肩部的視覺效果，使得女子體型瘦弱纖長，且明末清初學者李漁認為：“云肩以護衣領，不使沾油，制之最善者也。”云肩的實用性和裝飾性使其成為古代女子服飾中的一大亮點，一直流行至民國時期。關于云肩，我們在早期的微博中有過一些歷史方面的介紹，請回看。畫中人物眉目自然，顧盼神飛，通篇洋溢著女子對乞巧佳節的喜愛之情，在月光下衷心祈望自已能像織女般工巧。 相傳每年七月初七，牛郎織女于天上的鵲橋相會，由此七夕被賦予了與愛情有關的內涵，逐漸使其成為了象征愛情的節日，被認為是中國非常具有浪漫色彩的傳統節日，在當代更是產生了“中國情人節”的文化含義。 #大明服飾#          |
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