宋人丘壑元人筆墨，王翚畫的雪景山水

丘壑原本是指山峰和溪谷，泛指山水幽深之處。筆墨原本是書寫繪畫的工具，特指國畫創作所用的技法。至于宋人丘壑是指宋代山水畫的風格特征和藝術成就。宋代是山水畫創作的繁榮期、高峰期，出現了眾多名家。宋代山水畫講究寫實，用筆工整細致，墨色變化豐富。后人學習山水畫的創作，往往要臨仿宋畫山水。

到了元代，山水畫的風格為之一變。以元四家為代表的一批畫家觀察自然，提煉出山水的詩意美感，重視神韻畫出山水生動的一面。這就是元人筆墨，將繪畫技法與情感表達合二為一。人們可以在畫中感受到畫家的情感變化，了解畫家的心境，感悟畫家的思想。清初有個叫王翚的畫家天賦極高，筆下山水集古之大成，兼具宋元名家風采。

王翚 連山積雪

這幅《連山積雪》就是王翚的作品，畫中有兩段題跋記錄下他的創作心得。王翚說，曹知白學宋人雪圖。王翚很喜歡這幅畫的筆墨風格，于是就臨仿了一幅。在臨仿過程中，王翚沒有把重點放到刻畫山石脈絡肌理，而是用墨色變化表現山水寒林的清潤韻致。由于技法高妙，依然畫出了高寒之致。

曹知白生活在元代早期，他和趙子昂、王冕、黃公望、倪瓚等人都有交往。雖然他的名氣比不了上述幾人，但他的藝術成就不弱于幾位好友。曹知白在創作中嘗試融合北宋諸多名家畫風，結合時代特征畫出儒雅敦厚的文人氣。元代畫家仿宋人山水，達到了形神兼備的境界。這種風格對王翚的探索很有幫助，他要在臨仿中體會不同時代的筆墨技法、審美情趣如何完美融合。

王翚 連山積雪 局部

畫雪景山水不僅要畫出寒意，還要畫出文人的高尚情操。王翚采用平遠法構圖，讓畫面看上去相對簡潔，符合雪景的素雅平淡。他用充滿力道的線條認真描繪寒林古木，枯枝狀如蟹爪、鹿角，一看就是北宋畫家常用的方法。

畫中雪山僅在溝壑處用墨色皴染，其余部分或淡墨暈染，或直接留白。這樣一來，縱然用筆不多也表現出立體效果。山中村落、蕭寺位于低洼地帶若隱若現，勾起人們探尋攬勝的興致。王翚為了畫出清潤的味道，用筆極穩，墨色濃淡分明，在對比中實現抒情的目的。

王翚 連山積雪 局部

王翚畫仿古山水是為了融合畫壇南北宗技法。在畫中可以看出來，先要學會前輩名家的純正技法。比如墨色處理清新淡雅，細筆勾畫草木山形，讓雪山看上去好像有了玉石般的光澤。

重墨干筆在遠景山石縫隙處點苔，淡墨濕筆烘染天空平湖。讓整幅畫顯得清新天然，蒼潤渾厚。王翚曾經請教過畫壇前輩王時敏，王時敏說，畫有南北宗至王翚而合一。如此高的評價說明王翚在創作中實現了他的藝術追求。

王翚 連山積雪 局部

《連山積雪》彰顯了王翚的藝術追求，用作品表達觀點態度，遠比千言萬語更有力量。也許這就是人們喜歡王翚作品的原因，他在創作中實現了自己的藝術主張。