【原】著名畫家李鈞先生寫意花鳥畫獨特藝術風格淺論

中國著名畫家李鈞先生

李鈞，河北保定人，1964年10月出生于河北省保定市徐水區。其現為河北省美術家協會會員，中國印鈔造幣總公司文聯理事、河北省保定市文聯書畫院特聘畫家、保定市競秀區美協理事、中國當代書畫研究院理事、中國藝術研究院保定書畫院副院長、保定市“大廠記憶”國畫寫生團成員、北京翰海墨韻文化藝術傳播中心重點推介畫家。

專訪李鈞先生時得知，其幼時酷愛書畫，堅持自學多年。上世紀八十年代初，師從齊白石二代弟子楊金喜先生，使之更加系統地夯實了寫意花鳥畫的筆墨與技法基礎。為了追求繪畫藝術上更大的精進，李鈞又入霍春陽花鳥畫高研班進行深造。勤奮加上極高的藝術天賦，其作品在霍春陽花鳥畫高研班結業時，受到教授與各地的藝術學子們所贊許。在師生結業作品匯報展中，其2幅作品被華中美術館收藏。

在專訪李鈞先生之前的時日里，我已欣賞過其近千幅的寫意花鳥畫作品。每每與李鈞先生的寫意花鳥畫所彰顯出的藝術意境共情之時，便常常被他那清新自然、疏朗空靈的獨特畫風所陶醉。李鈞先生的寫意花鳥畫在構圖上講求大片留白，拓展想象的空間，平穩中蘊含變化，有一種文人畫的儒雅氣象。細品可見，畫面中的花鳥、動物、植物和器物，依據美學特點，都有其奇巧的搭配關系。他以工寫結合手法，整幅作品線條與墨色以寫意形式勾勒揮灑，而鳥或蟲以工細形式，纖毫畢現，使得畫眼突出，這種獨特的完美布局，均體現出一種把自然萬物詩性化的高級審美基調，使其作品更加耐人尋味。在這種基調的臻于完美中，其用筆的勾、勒、皴、擦、點、染及用墨的濃、淡、干、濕、焦、枯的寫意性則是那般運用流暢。這種被李鈞先生人為所賦予的筆墨情感，巧妙將自然界與人文情愫融合，使其寫意花鳥畫在文人畫的范疇內大大拓寬了藝術性和思想高度。李鈞先生的寫意花鳥畫，既師古法亦師造化，并吸收西畫明暗光影處理特點，使之集諸家優長融為一體化為己法，形成獨特的審美特點。他追求即心即物的交融之美，擅長在用筆古雅疏淡而得“虛則實之，實則虛之”的哲學關系表達之同時，而成就輕重有度、剛柔相濟的因意成象、以象達意之功。從李鈞先生的寫意花鳥畫作品的形式感來看，其寫意繪畫所需要的體積感和厚重感都表達充分，用筆的書寫性和墨色氤氳之感覺發揮到了淋漓盡致，尤其是對寫意花鳥畫氣韻生動的把握，已呈現出了尋常畫家所不能達到的高級層面。

縱觀李鈞先生的寫意花鳥畫，其主旨還是在繼承傳統基礎上而尋求突破，可謂守正創新之路法。其繼承陳淳、徐渭、八大、任伯年、吳昌碩、齊白石、孫其峰之中國傳統畫旨，亦又在寫生和西畫技法中廣泛汲取精華，通過反復錘煉筆墨和思維覺悟，終于得到了自己在寫意花鳥畫中能夠充分表達心境的獨特藝術語言。尤其是李鈞先生在水墨牡丹表現方面，獨創勾蕊留白花瓣潑墨法，突破前人的先潑墨后勾蕊做法，呈現出黑白分明且水墨淋漓效果，新穎脫俗，品讀后令人耳目一新。李鈞先生的寫意花鳥畫作品，氣勢縱橫奔放、筆簡意賅、水墨淋漓、層次豐富。尤其可喜的是，他把帶有強烈思想情感的“骨法用筆”書寫性又融入到了這多種畫境之中，如此這般，他的寫意花鳥畫，的的確確為觀賞者打開了一片雋永而神妙的審美天地。

李鈞先生的寫意花鳥畫題材多樣、涉獵甚廣，無論是對荷花、芭蕉、牡丹、葫蘆、松樹、柿樹、石榴、水仙、山花、紫藤、梅、蘭、竹、菊的渲染，還是對戴勝鳥、白頭翁、鴿子、八哥、喜鵲、蜜蜂、魚、雞、天牛、螳螂、松鼠、刺猬、貓、狗的描繪上，均有著令人耳目一新的獨特筆法與墨色之運用。在這種新穎的“色不礙墨，墨不礙色”之技法運用中，李鈞先生把寫意花鳥畫中疏密、聚散、穿插、掩映、干濕、松緊、虛實等筆墨關系，均行云流水般詮釋了出來，這充分說明了李鈞先生把大自然中的萬種物象已徹融于心，在“物我交融”之中遞進到“物我兩忘”之精神境界，才直令筆下的寫意花鳥畫創作步入到了逸境之途。

在寫意花鳥畫創作中，李鈞先生深諳“筆墨當隨時代”之理念，故此，他的寫意花鳥畫便十分注重對自然界中生活情趣的捕捉，每一個瞬間看似不經意的場景，被其注入文人情思的筆墨，都能成為一幅詩情雅意而不可多得的寫意花鳥畫佳作。為了創作需要，他還在老家院子里種植果樹、竹子以及蔬菜和花草，并且搭起瓜架，令絲瓜、南瓜、葫蘆等肆意攀爬生長。他仔細觀察自然界風晴雨露的變化和植物生長規律，對景寫生，刪繁就簡，筆下的一枝一葉都注入情感，使得寫生與創作相結合，作品既生動自然而又耐人尋味，一股清新氣息撲面而來。這樣的寫意花鳥畫不但行家稱道，老百姓也喜歡，做到這般雅俗共賞可謂實屬不易。品讀李鈞先生的花鳥畫，初品仿佛平淡無奇，再品頓覺奇妙非凡，細品已是回味無窮，即而令觀者拍案叫絕。綜上所論，李鈞先生的寫意花鳥畫，已實具親和寧靜之氣而不丟溫馨淡遠之韻，集昂揚圓渾之勢而不棄性靈俊爽之姿，用樸拙沉雄之貌卻呈絢麗繽紛之色。這諸種寫意花鳥畫大氣象的體現，應該是李鈞先生寫意花鳥畫被畫界權威人士贊美和廣大書畫收藏家們所青睞的根本原因矣。

由于李鈞先生在寫意花鳥畫方面的超凡之成就，其作品在全國書畫大展（賽）中也是屢獲殊榮。2012年，其作品入選了全國首屆華夏之星書畫人才海選；2017年，作品《旺旺》參加了“金狗旺春·十二生肖全國中國畫年度大賽”并獲優秀獎，作品《賞花圖》參加“喜迎十九大·慶祝建軍九十周年全國書畫展”并在中國軍事博物館展出并被收藏，作品《大吉圖》參加了“第二屆雞年畫雞·中國畫金雞獎大賽”并獲金雞獎提名，作品《秋芳》、《清韻》參加了“霍春陽師生作品展”并被華中美術館收藏；2018年，作品《洛陽春》參加“喜迎十九大·慶祝改革開放四十周年書畫邀請展”，作品《清風》參加“清風徐來·全國折扇書畫展”，作品《清香遠溢》參加華夏之星“全國百梅網絡作品展”；2019年，在保定家鄉舉辦慶祝建國七十周年大型個人書畫展；2021年，參加全國人民銀行系統慶祝建黨百年作品展中作品《黨費》榮獲一等獎；2023年12月，作品參加了保定市文聯舉辦的“大廠記憶--國畫寫生作品巡展”。李鈞先生還著有《李鈞中國花鳥畫作品集》。除此之外，其作品還多次在《中國書畫報》、《名家名作》、《保定市報》、《蓮池周刊》等報刊發表，并在全國及省市書畫展賽中多次獲獎，多幅作品被編入書畫典籍或被中外友人和藏家收藏。

經過四十余年丹青生涯的不懈努力，李鈞先生已成為寫意花鳥畫實力派畫家。不但如此，吾在專訪李鈞先生時還得知，其在詩文（已出版詩歌散文集《保鈔文叢——李鈞作品集》）、書法、刻印（已鐫刻精品印章百枚有余）等方面皆有了頗高之藝術造詣。因詩、書、畫、印的相攜互融而共同提高，且作品亦工寫兼能，這在當今畫界的畫家中可謂鳳毛麟角矣。僅此而論，我們亦可窺見李鈞先生在書畫這個廣闊藝術領域中拼搏與收獲之一斑。由此可見，年齡尚不到耳順之年的李鈞先生，繪畫藝術前景大有不可估量之勢，其作品亦蘊含著巨大的升值空間。最后，我衷心祝愿李鈞先生在繪畫理念中多方面拓展藝術追求，不斷探索，再接再厲，為大家奉獻出更多的寫意花鳥畫精品力作，為弘揚中國優秀傳統文化而貢獻力量！

本文作者簡介：馬勝利，其現為月禾文化信息總編、作家、藝評家。迄今已在國內各大報刋、雜志、網絡媒體發表藝術評論、小說、散文、游記、新聞報道等近百萬字。