【原】他從畫(huà)中來(lái)——讀吳一潘寫(xiě)意人物畫(huà)

作為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的重要組成部分，人物畫(huà)要求畫(huà)家具備深厚的造型能力和精湛的筆墨技巧。中國(guó)人物畫(huà)追求的核心是“傳神”，即畫(huà)家需要準(zhǔn)確捕捉人物的神態(tài)、氣質(zhì)以及內(nèi)心精神世界。通過(guò)線條長(zhǎng)短疏密的節(jié)奏變化、墨分五色的深淺虛實(shí)韻味以及開(kāi)合布局的章法構(gòu)圖等等 …… 表現(xiàn)出畫(huà)面人物的個(gè)性特征和精神狀態(tài)，這需要畫(huà)家具備敏銳的理解力和高超的表現(xiàn)力，因此，人物畫(huà)被譽(yù)為繪畫(huà)藝術(shù)中的“難中之難”。

吳一潘作為當(dāng)代著名的書(shū)畫(huà)家，在其擅長(zhǎng)的水墨意筆人物畫(huà)中，通過(guò)人物的表情、動(dòng)態(tài)和眼神，運(yùn)用細(xì)膩的筆觸和墨色，將人物的精神狀態(tài)生動(dòng)地展現(xiàn)出來(lái)，向觀眾展示了一個(gè)又一個(gè)豐富多彩的藝術(shù)世界。在吳一潘的筆下，每一個(gè)人物都仿佛從畫(huà)卷中走了出來(lái) ……

畫(huà)分為三科：人物、山水、花鳥(niǎo)，而對(duì)于這三個(gè)畫(huà)科的重要性，古人今人多有論述，認(rèn)為人物畫(huà)的重要性排在首位。東晉畫(huà)家顧愷之的《論畫(huà)》中談到：凡畫(huà)，人最難，次山水，次狗馬。張大千有云：凡畫(huà)，人物最上，山水次之。徐悲鴻亦有：求真難，不真易；畫(huà)人難，畫(huà)鬼易”之語(yǔ)。足見(jiàn)繪畫(huà)不論古今中外、何種何類，但凡人物畫(huà)都是最難的。人物畫(huà)的難點(diǎn)并不在構(gòu)圖創(chuàng)意、即景選材，也不在墨線勾勒、著色施彩，而是難在聚思寫(xiě)意、運(yùn)思謀篇，塑造氣宇非凡、超然特質(zhì)的人物形象，使人物入情入景，融于時(shí)代、渲染時(shí)空。人物畫(huà)的繪畫(huà)難點(diǎn)還在于對(duì)人體結(jié)構(gòu)和表情的掌握捕捉，除了需要對(duì)人物動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)的專業(yè)知識(shí)，還需要畫(huà)家對(duì)人物情感表情的深入理解。獨(dú)具匠心、形深意遂的人物畫(huà)作品，猶如一個(gè)具體實(shí)在的，有歷史故事、有文化沉淀、有時(shí)代情感，極具感染力、影響力的畫(huà)中人 ～ “舟行碧波上，人在畫(huà)中游”。

吳一潘的人物畫(huà)作品把表現(xiàn)的人物精神放在首位。在他看來(lái)中國(guó)畫(huà)的精髓，就是如何在紙張的方寸之間使用筆墨來(lái)表現(xiàn)人物的精神世界。若是一幅畫(huà)不能很好表達(dá)和傳遞出畫(huà)面里的人文精神與畫(huà)面情緒，那么這幅作品一定就是失敗的。他在持之以恒地向前輩畫(huà)家學(xué)習(xí)、借鑒、吸收的同時(shí)，不斷地融會(huì)貫通，提煉升華，在表現(xiàn)傳統(tǒng)人物形象時(shí)，尤其注重反映人物的精神氣質(zhì)和內(nèi)心狀態(tài)，傳神寫(xiě)照，從而使筆下的人物形象栩栩如生，產(chǎn)生出極大的感染力。

吳一潘筆下的人物畫(huà)作品，筆墨干練，線條蒼勁，骨法用筆渾然天成。書(shū)論有“善筆力者多骨，不善筆力者多肉”（《筆陣圖》）。他的線條功夫得益于他幾十年的書(shū)法功底，從書(shū)法用筆中汲取營(yíng)養(yǎng)以提高人物畫(huà)筆線質(zhì)量。同時(shí)，在長(zhǎng)期線描寫(xiě)生中，對(duì)線條的細(xì)致揣摩和深入研究使他的線條極具表現(xiàn)力，概括而又能動(dòng)地傳達(dá)了物象的圖式和精神指向。

一幅好的人物畫(huà)作品，畫(huà)面人物的精神表達(dá)及其重要。吳一潘的意筆人物題材多為歷史文化名流、智者高士、仙道僧佛等，縱觀他筆下的人物，往往不拘物象，靈動(dòng)多變，瀟灑飄逸。其筆墨使用非常考究，物象輪廓、轉(zhuǎn)折線條筆筆相連，氣息流暢，氣息到位。其人物造型結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，無(wú)論是凝神悟經(jīng)的老子或是悠然見(jiàn)南山的五柳先生，無(wú)論是解衣盤(pán)礴種蕉而書(shū)的草圣懷素還是觀鵝悟書(shū)的書(shū)圣羲之，在他筆下的畫(huà)面里，人物俱是根據(jù)各自的特點(diǎn)神態(tài)迥異，或莊重凝神，或端莊安詳，或?yàn)t灑超脫，或愜意神往 …… 在這些人物畫(huà)的繪制過(guò)程中，吳一潘往往是先對(duì)于這些人物鉆研透徹再下筆，并竭力追求他們精神層面的氣質(zhì)貫通，所以他創(chuàng)作的每一位人物都是一個(gè)生動(dòng)鮮活的形象，讓觀者與他筆下的人物畫(huà)對(duì)話時(shí)能很快就進(jìn)入場(chǎng)景，能夠瞬時(shí)人畫(huà)交流，達(dá)到共情、共鳴。

吳一潘的人物畫(huà)作品，畫(huà)面絢麗典雅、清靜自然，其設(shè)色賦彩都十分的用心。其筆下的畫(huà)面色彩濃而不烈，淡而不流，色彩往往能夠與畫(huà)面形成一股清流，使得畫(huà)面更加的和諧。有機(jī)融為一體的色彩充盈在畫(huà)面間，讓人讀后流連忘返 ……

中國(guó)的寫(xiě)意畫(huà)和西方的寫(xiě)實(shí)主義油畫(huà)，在追求的塑造性和構(gòu)圖的精準(zhǔn)性上有極大的區(qū)別。中國(guó)人物畫(huà)的構(gòu)圖方式應(yīng)是唐代線描人物畫(huà)的延續(xù)。在吳一潘的作品中體現(xiàn)出來(lái)的是詩(shī)意的中國(guó)畫(huà)，他能夠得心應(yīng)手地將筆墨情感化，不拘泥于對(duì)結(jié)構(gòu)的塑造，更注重形體整體的造型意識(shí)，更追求畫(huà)面的率性、自然、氣韻、意味，人物形象略加變形之趣，恰恰也是源自于他對(duì)中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意精神的把握、理解。

對(duì)于當(dāng)代畫(huà)家而言，向傳統(tǒng)回歸，向古人學(xué)習(xí)并不一定意味著要遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)，陶淵明講“采菊東籬下，悠然見(jiàn)南山”，禪學(xué)也講“一念放下，萬(wàn)般自在”。當(dāng)今的藝術(shù)家更應(yīng)該在認(rèn)真學(xué)習(xí)中國(guó)文化和世界文化之后，清晰民族傳統(tǒng)文化中屬于人類整體的、精神性的內(nèi)涵，充分地理解它并堅(jiān)持以當(dāng)今的美學(xué)目光去關(guān)照它，從而有效地繼承和發(fā)展它，繼而在傳統(tǒng)與當(dāng)代的交叉點(diǎn)上找到自己的位置去經(jīng)營(yíng)和發(fā)展。吳一潘也是一直在秉承這個(gè)原則做事、做人、作畫(huà)，在學(xué)習(xí)中不斷探索前行 …… 

——文/青衫沉廬

作品欣賞

吳一潘，名攀，號(hào)一葦堂主人。

1968年生于陳子昂故里～四川射洪。

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員

一級(jí)美術(shù)師

高級(jí)工程師

高級(jí)室內(nèi)建筑師

職業(yè)藝術(shù)家

獨(dú)立藝術(shù)策劃人

成都名片寬窄巷子“寬窄”二字題寫(xiě)人。

四川職業(yè)技術(shù)學(xué)院“學(xué)校文化和公共藝術(shù)”首席顧問(wèn)、“大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)”指導(dǎo)導(dǎo)師、“藝術(shù)與傳媒學(xué)院”客座教授。

曾就讀于西南師范大學(xué)美術(shù)系本科和四川美術(shù)學(xué)院研究生班。后于大學(xué)執(zhí)教美術(shù)和書(shū)法，曾任文聯(lián)專職干部、書(shū)畫(huà)院院長(zhǎng)等。擅國(guó)畫(huà)人物畫(huà)、草書(shū)。