逮捕。精致。扣人心弦。不寒而栗。可恥。無法接受。這些都是人們用來形容 Jono Rotman 的肖像的詞。在過去的十年里,他的項目《雜種主義》(Mongrelism)向人們展示了新西蘭最大、最臭名昭著的幫派 —— 雜種幫(Mongrel Mob)的成員。雖然 Rotman 以局外人的身份看待亞文化 —— 這是攝影記者經常挖掘的領域 —— 但他避開了用傳統的紀錄片方式來處理他的主題。通過這樣做,項目的范圍超越了暴民本身,觸及了與新西蘭充滿爭議的殖民歷史和自詡的雙文化主義有關的問題,肖像的政治和倫理,以及看似不同的人類經驗的交叉點。這位新西蘭出生的攝影師解釋說,從童年起,“我就總能感受到國內某些暴力和不安的力量”。在《Lockups》(1999-2005)中,Rotman 拍攝了新西蘭各地監獄和精神病院的內部,探索了媒體傳達這些國家控制機構中令人擔憂的 “精神氣候” (psychic climate)的能力。Rotman 說,這些作品詭異地沒有人物,這是一個深思熟慮的決定,“因為我想鼓勵人們與空間進行直接的、個人的互動。以監獄為例,一旦你把人介紹到畫面中,就很容易想到,'這是故事情節:這個地方就是為那些人準備的。我可以把這些都融入我的世界觀。”通過去除這些容易理解的標記,Rotman 迫使觀眾密切關注眼前的細節,考慮這些視覺線索傳達的是被監禁的感覺,也許還有新西蘭的過去和現在,以及文化根深蒂固的傾向的本質。在《Lockups》之后,Rotman 開始 “思考男性權力及其在人類經歷中的極端表現”。他記得,“一方面,你已經建立了企業、軍事和國家控制的模式。對我來說,'幫派主義’與群體依附是一個范疇。只有在幫派中,它才會超越現有的社會生態?!?nbsp;通過警方內部一名幫派聯絡員的建議,Rotman 最初計劃拍攝各種新西蘭幫派的成員,據估計,在這個小島國,有25個幫派,其成員總數超過了該國自己的軍隊。“這是一個豐富的主道。但對我來說,Mongrel Mob 最終覺得他們有最獨特的身份,最強烈地滲透了各種力量?!?/span>自20世紀60年代初出現以來,Mongrel Mob 已經發展到30多個分會,通過犯下一些該國最臭名昭著的罪行,精心發展和培養了聲譽。早期成員稱,該組織的成立是對他們在國家護理中心遭受的惡劣待遇和虐待的回應。盡管創始成員主要是白人,但今天暴民的大多數成員是毛利人,盡管自19世紀以來宣布共享主權,但這個群體一直遭受邊緣化和征服。許多毛利人成員所經歷的不平等和歧視也助長了黑幫的演變。黑幫成員通常穿著紅黑相間的衣服,并通過他們精心紋身的臉來識別。這些紋身通常是黑幫的名字、黑幫的標志 —— 一只英國斗牛犬,有時戴著二戰風格的德國頭盔 —— 和納粹標志的組合。雖然這個充滿激情的背景故事提供了一個本質上引人入勝的人性化敘事,但《Mongrelism》抵制這種閱讀,傾向于更細微的差別和更廣泛的相關性。從一開始,Rotman 就希望避免對 Mongrel Mob 進行主觀的探索和解釋,而是 “在傳遞他們的精神的同時,讓他們保持神秘和隱私” 。他在一個正式的工作室空間用頻閃燈拍攝了第一批肖像。然而,其結果在美學和道德上都困擾著他。“用閃光燈麻醉了他們的呼吸,這些肖像似乎缺乏某種靈道。還有很多棘手的文化先例,我開始明白了。在演播室里,感覺好像存在一種不正確的權力動態?!?nbsp;他選擇了去他們那里,在他們家里的一個普通背景前拍攝這些人,只使用可用的自然光。Rotman 的決定不僅為拍攝創造了一個更具挑戰性的環境,也改變了他的拍攝體驗。“因為我是用自然光拍攝大畫幅,所以這個過程真的很說“所以我必須給他們一個開場白:'你要坐下來。然后我要對焦,擺弄相機,你就動不了了。它創造了一個儀式過程,實際上,讓我們都脫離了自己的角色?!?nbsp;由此產生的肖像證明了一種相互理解的關系。這個秘密團體給予 Rotman 前所未有的信任和接觸,與他對拍攝對象和他們的社區的責任感相呼應,這明顯偏離了攝影史上那些令人不安的、利用被視為“他者”的人的例子。“因為他們的信任,以及他們訂婚時賦予我的東西,我對他們負有責任,我不能從他們那里拿走工作。項目與他們的關系對于作品的精神和力量都非常重要?!?/span>Rotman 和黑幫成員聯合開發協議基于透明度和分享;他向他們展示了正在進行的工作,并討論了他計劃如何將其付諸實踐。雖然當他的藝術誠信受到潛在威脅時,要堅定立場并不總是那么容易,但 Rotman 堅定地捍衛了黑幫在項目演變過程中的親密參與。他解釋說,這部作品要強大得多,因為“它承載著他們存在的重量”。Rotman 的肖像并沒有不加區分地證實關于黑幫的主流對話,而是使廣泛持有的觀點復雜化。“我們的想法是,由于這群人的形象和美學品質,他們會成為引人注目的圖像,但一旦你被吸引進去,你就會被迫與人類經驗的重量作斗爭,以及這些人的經歷是否可以從他們面部的地形中解讀出來。”他們顯眼的外表,有時甚至是可怕的外表,讓觀眾感到不安。我們看到令人不安的紋身,令人不安的表情,滿是補丁的衣服,以及其他與幫派有關的標志。我們可以推測,這些人支持和/或犯下了可怕的罪行,很可能是他們自己犯下的罪行。問題是為什么?為什么這些人在幾代人的時間里,繼續轉向這種特殊的社區表現形式?為什么主流整合對他們來說是站不住腳的?當我們繼續仔細觀察 Rotman 的模特時,微妙之處開始顯露出來:年齡、獨特的面部特征、膚色、姿勢、手勢和眼神交流的質量。雖然形式上是面無表情的,但 Rotman 對他的《Mongrelism》主題的描繪具有一種敏感的特征,鼓勵觀眾面對我們共同人性的艱難真相。 Jono Rotman 約諾·羅特曼 新西蘭攝影師 Jono Rotman(1974年生于惠靈頓,新西蘭奧特羅阿)是一位在新西蘭奧特羅阿和美國之間工作的藝術家。他住在舊金山。羅特曼的作品曾在美國、歐洲和澳大拉西亞展出和收藏。 他是古根海姆獎學金(2021年)、杜利弗爾影像獎(2018年)和馬蒂弗里德蘭德攝影獎(2013年)的獲得者。 Rotman 的作品基于這樣一種觀點:文明是一種微妙的虛構。他的實踐集中在不同權力結構相遇的地方:例如在殖民過程中或在文明與自然世界的碰撞中。這常常把他吸引到社會邊緣的話題上。在新西蘭奧特羅阿,他的作品探索了監禁和幫派,導致他自己的拷問,作為一個歐洲血統的新西蘭人,在這個國家的殖民歷史。在美國,他觸及了類似的主題,探討了美利堅帝國不斷變化的暴力成分。
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