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你是音樂制作行業(yè)的新手嗎？如果是，本文將重點(diǎn)介紹音樂制作的最重要階段。今天，這將作為第1部分呈現(xiàn)，專注于初學(xué)者的音樂制作過程。
如今，音樂制作是無限的。沒有一個(gè)正確的答案。目前，你可以添加任何想聽的內(nèi)容到你的音樂采樣中。結(jié)果，你可以采取一些額外的步驟并設(shè)計(jì)新的音樂類別。
然而，如果你想成為一名音樂制作人，你需要了解音樂制作的某些階段。以下階段是：作詞、編排、錄音、編輯、混音和最終母帶處理。此外，你需要對(duì)這些要求有把握，以便理解整個(gè)過程并能夠制作高質(zhì)量的音頻循環(huán)。本文將重點(diǎn)介紹作詞、編排和錄音。
作詞
目前，創(chuàng)作歌曲的過程可能非常困難，尤其是在我們生活的世界沒有歌詞的時(shí)候。什么是歌曲創(chuàng)作？這是一個(gè)將你的音樂創(chuàng)意轉(zhuǎn)化為音樂歌曲循環(huán)的過程，這些循環(huán)將與旋律、節(jié)奏和和聲相匹配。
一首完美的歌曲有哪些特質(zhì)？這個(gè)問題沒有一個(gè)統(tǒng)一的答案。當(dāng)涉及到歌曲試圖傳達(dá)的信息時(shí)，這完全取決于聽眾及其經(jīng)驗(yàn)。這是一個(gè)主觀問題。另一方面，當(dāng)我們把歌曲看作是一種技藝時(shí)，就可以更準(zhǔn)確地進(jìn)行評(píng)估。它必須有一個(gè)開頭、中間和結(jié)尾，以及和聲、節(jié)奏和旋律。另一個(gè)問題是歌詞——在歌手表演時(shí)，它需要有一種音樂的感覺。
過了一段時(shí)間，一首好歌就會(huì)發(fā)展起來。旋律將會(huì)開始相互融合，與和聲和各種重復(fù)相結(jié)合，幫助聽眾習(xí)慣所謂的合唱進(jìn)展。這種類型的歌曲也應(yīng)該有很好的節(jié)奏感，從而鼓勵(lì)跳舞。
人們對(duì)歌曲有不同的看法。他們認(rèn)為這個(gè)創(chuàng)作過程是，作曲家先用搖擺鼓點(diǎn)開始，然后錄制新的段落到歌曲的結(jié)尾。這可能與一個(gè)邊彈吉他邊寫歌并把旋律記在筆記本上的歌手完全不同。然而，最終的結(jié)果可以根據(jù)相同的準(zhǔn)則進(jìn)行評(píng)估，使用相同的問題：和聲和旋律是否足夠朗朗上口，讓聽眾記??？它的發(fā)展如何——這段音樂是否仍然吸引聽眾的注意力？
另一方面，值得思考其他可能性。如果作曲家只能使用一個(gè)原聲吉他虛擬樂器和一個(gè)女聲采樣來創(chuàng)作一首歌，那會(huì)是一首偉大的歌嗎？如果答案是否定的，那么其他的一切都無關(guān)緊要。
音樂制作的下個(gè)階段是編排，這一步驟經(jīng)常被忽視，而且可能是最難以理解的步驟。編排使一首歌變得偉大，所以如果歌曲變得過于單調(diào)，但旋律和節(jié)奏還好，那就說明編排有問題。
編排負(fù)責(zé)為歌曲的每個(gè)部分選擇合適的樂器。然后根據(jù)歌曲的時(shí)間順序?qū)⑵渑帕谐烧_的順序。
讓我們假設(shè)有一首有副歌的歌曲副歌。要有一首偉大的歌曲，你不能總是重復(fù)這些。需要有一些累積效果，例如第一段副歌只使用原聲吉他虛擬樂器和牙買加人聲采樣，下一段副歌增加低音鼓循環(huán)和鼓聲。也值得考慮加入合成器聲音和不同的人聲采樣。這就是一首偉大歌曲的編排應(yīng)該是什么樣子。
然而，盡管你已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了一個(gè)樂器，但這并不意味著它應(yīng)該一直存在。在某些情況下，在副歌之前加入一個(gè)原聲吉他虛擬樂器在歌曲最重要的部分來強(qiáng)調(diào)高潮效果是值得的。有很多可能性，但重要的是要讓所有這些事情保持移動(dòng)。值得注意的是，有時(shí)小的添加可能會(huì)改變整首歌，使其對(duì)聽眾更有趣，無論他們是否意識(shí)到這些變化。
另一個(gè)重要的問題是指應(yīng)該包含多少部分。有經(jīng)驗(yàn)的音樂家知道何時(shí)該部分達(dá)到極限。樂器應(yīng)該出現(xiàn)和消失，并且應(yīng)該增加能量使歌曲更有趣。
最后，建議聽一下這首歌，問自己是否足夠好。有時(shí)候，你根本不需要做任何額外的更改。當(dāng)你知道在什么時(shí)機(jī)應(yīng)該讓這首歌保持原樣時(shí)，那就說明你是一個(gè)很棒的音樂制作人。
下一步是設(shè)備的實(shí)施。這個(gè)階段的目標(biāo)是捕捉音樂表演。
現(xiàn)在這首歌已經(jīng)在空氣中了，只是一堆簡(jiǎn)單的音樂創(chuàng)意。為了更清楚地表達(dá)，這首歌應(yīng)該在特定的時(shí)刻錄制。
什么是跟蹤？這是一個(gè)記錄不同虛擬打擊樂器以使歌曲特別的過程。在大多數(shù)情況下，一次只記錄一首歌。當(dāng)你錄制一個(gè)新的音軌時(shí)，你也可以聽到其他已錄制的歌曲。這個(gè)過程被稱為多軌錄音。
很多人想知道為什么錄音跟蹤與作曲不連在一起。這只是一個(gè)不同的過程。當(dāng)作曲家創(chuàng)作新歌曲時(shí)，他/她只是創(chuàng)建新的內(nèi)容而沒有任何編輯。然而，在演奏歌曲時(shí)，你需要專注于實(shí)時(shí)演奏和思考音樂。
如果你想糾正它，你可能會(huì)受到某些限制，即無法表現(xiàn)出色且聽起來自然。然而，如果你想同時(shí)進(jìn)行寫作和表演，你可能會(huì)取得較差的結(jié)果。因此，如果你想有效地完成這些任務(wù)，你應(yīng)該將它們分開進(jìn)行。
每個(gè)音樂制作人都應(yīng)該熟悉優(yōu)秀音樂的各個(gè)階段。這些階段如下：作詞、編排、錄音、編輯、混音，最后是母帶處理。這是“如何制作音樂”文本的第二部分，將重點(diǎn)討論編輯、混音和母帶處理的三個(gè)方面。
編輯
如今，數(shù)字編輯的發(fā)展比以往任何時(shí)候都更加迅速，而且非常容易進(jìn)行。然而，你不應(yīng)該只專注于這些工具。在編輯方面，有許多原因讓你將其視為一個(gè)單獨(dú)的階段。
首先，在錄音和寫入過程中進(jìn)行編輯是毫無意義的。花些時(shí)間去糾正錯(cuò)誤仍然是值得的，并且仍然可以達(dá)到預(yù)期的效果。
其次，如果你想擁有出色的音質(zhì)而沒有“割裂”的效果，值得花點(diǎn)時(shí)間。
最后，當(dāng)編輯的時(shí)候，試著運(yùn)用“不造成傷害”的原則。如果歌曲聽起來很棒，你不需要編輯它。這個(gè)階段可以用來調(diào)整音高、打磨音軌和移動(dòng)未按時(shí)放置的部分。
混音（制作音樂時(shí)最重要的事情之一）
有些人認(rèn)為這是最重要的階段。歌曲已經(jīng)創(chuàng)作好，一些部分已經(jīng)錄制，現(xiàn)在是制作杰作的最佳時(shí)機(jī)。混音的知識(shí)是一種藝術(shù)形式。需要多年的教育和實(shí)踐。然而，沒有人說你（作為一個(gè)沒有經(jīng)驗(yàn)的人）不能做到——你可能可以做到！
混音是一個(gè)將所有錄制好的樂器合并成立體聲（2軌）混音的階段。當(dāng)混音正確完成時(shí)，你可以清楚地聽到所有的虛擬打擊樂器。出色的混音會(huì)讓你和你的歌曲變得受歡迎。因此，為了達(dá)到最終效果，你必須做出數(shù)百個(gè)決定。最終效果，杰作。
如果你是混音和插件方面的初學(xué)者，觀看一些教程是值得的，這樣你可以在這一階段學(xué)到更多。當(dāng)你掌握基礎(chǔ)知識(shí)后，你將能夠更好地控制你的音軌及其聲音效果。
精通
這是許多人混音的最后階段。然而，這個(gè)過程主要在少數(shù)幾個(gè)工作室錄音的藝術(shù)家。這樣，當(dāng)每個(gè)部分組合在一起時(shí)，可能會(huì)聽起來很混亂。負(fù)責(zé)母帶處理的人被稱為母帶工程師，必須有無可挑剔的耳朵和技能，利用適當(dāng)?shù)脑O(shè)備消除所有瑕疵。這個(gè)人會(huì)調(diào)整歌曲的某些部分到相同的水平，以實(shí)現(xiàn)平滑的效果。
如今，有很多獨(dú)立藝術(shù)家在他們的臥室創(chuàng)作音樂。他們中的大多數(shù)人不需要母帶制作服務(wù)。母帶工程師唯一可能做的就是讓歌曲更準(zhǔn)確。
如果你對(duì)這個(gè)解決方案感興趣，你可以利用眾多工具和插件來自行掌握你的混音。如果你無法負(fù)擔(dān)專業(yè)的母帶處理服務(wù)，這個(gè)解決方案可能適合你的需求。
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