'瘦硬通神' 王寵《草書古詩十九首卷》賞析

上海博物館藏的王寵《草書古詩十九首卷》，以29.3×380.1cm的紙本長卷，展現了明代中期草書藝術的獨特風貌。這幅作品既承續了魏晉草書的靈動神韻，又融入了明代文人的蕭散意趣，是理解王寵書法風格的絕佳范本。

王寵作為'吳門四家'之一，其書法向來以'疏拓秀媚'著稱，這幅草書長卷更是將這種特質發揮到極致。觀其用筆，起筆多以側鋒切入，行筆中卻暗藏中鋒穩健，提按轉折間盡顯從容不迫。線條看似纖細，實則骨力內蘊，如'風'字末筆長撇，輕盈若鴻毛卻勁挺如鋼絲，恰是他'瘦硬通神'書風的生動寫照。

章法布局上，此卷打破了明代草書常見的茂密格局，字與字間距疏朗，行與行錯落有致，仿佛在紙上營造出一片空靈透氣的空間。這種'疏可走馬'的布局，與古詩十九首中'人生忽如寄'的曠達意境相映成趣，筆墨與文心達到了奇妙的共鳴。值得注意的是，長卷中偶爾出現的破鋒與飛白，并非筆力不逮，而是王寵刻意追求的'生拙'之美，于不經意間流露率真性情。

與祝允明的狂放、文徵明的嚴謹相比，王寵的草書更添一份超然淡泊。他在書寫古詩十九首時，并未刻意炫技，而是以平和心態詮釋'青青河畔草''皎皎河漢女'的古典意象，使書法成為情感與詩意的延伸。卷末幾行字跡漸趨舒緩，似與古人隔空對話，余韻悠長。

這幅作品雖為草書，卻無狂怪之態，于規矩中見自由，于內斂中顯精神，恰如王世貞所言'兼正行體，意態古雅'。對于當代書法學習者而言，不僅可從中領悟草書的使轉之道，更能體會到文人書法中'以意馭筆'的至高境界——書法終究是心靈的跡化，而非技巧的堆砌。