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紅桃皇后，木板油畫，36×30英寸 The Red Queen, Oil On Board, 36X30 in
表演者，木板油畫，40×30英寸 The Performer, Oil On Board, 40X30 in
她...正勇往直前，木板油畫，20×16英寸 She...Is Going Forward, Oil On Board, 20X16 in
紅圍巾，木板油畫，24×18英寸 Red Scarf, Oil On Board, 24X18 in
進退兩難，木板油畫，30×24英寸 Caught In The Middle, Oil On Board, 30X24 in 艾迪·弗萊明 Eddi Fleming 2008-2014年，師從史蒂文·阿薩爾 (Steven Assael) 2010-2014年，擔任史蒂文·阿薩爾的工作室助理 2008-2009年，Janus Collaborative藝術機構 2006-2008年，Grand Central 藝術學院 2006-2008年，紐約具象藝術學院 2006-2008年，藝術學生聯盟 2004-2006年，萊姆學院美術學院
希望與恐懼，木板油畫，30×24英寸 Hope And Fear, Oil On Board, 30X24 in 藝術家自述 成年后，我逐漸熱愛藝術：欣賞藝術，了解藝術，最終沉浸其中，以至于我學習了繪畫，以便創作具象繪畫。我的作品思考人性、情感以及人類體驗的深度。我想將這個人或我自己的什么融入畫作中？我想講述什么樣的故事？ 我需要創作堅強的女性形象，展現她們在與生活中至關重要的事件和問題作斗爭的境況。當然，女性也與男性生活在一起，我看到了許多表達這種關系的方式。 我無法像男性一樣思考——我只能像一個與男性交往的女性一樣思考。 我運用大膽的色彩作為一種表達方式，以增強作品的力量，并展現其精神層面。在觀察、詮釋和推動色彩的過程中，我運用多種光源來增強情感沖擊力。
小小舞者，木板油畫，48×40英寸 Tiny Dancer, Oil On Board, 48X40 in 我要求我的畫作中蘊含著神秘的元素。我希望觀者在欣賞作品時，能夠將自己的解讀、感受和經歷融入作品中。僅僅展現觸動我的東西是不夠的，還要讓觀者對這種體驗做出解讀。一幅畫可以承載許多含義。 我對我們這個被科技迷惑、被扭曲的世界的回應主要通過繪畫來表達。繪畫是一種觀看方式，一種實踐，以及對情感狀態再現的認真追求，這種再現體現了人類的相互聯系。我認為繪畫既是一個與他人共享的生活體驗相關的過程，也是一種深刻地珍惜時間的方式，而對這一過程的敬畏應該是作品本身的內在特質。
被遺棄者，木板油畫，42×36英寸 Abandoned, Oil On Board, 42X36 in 我著迷于敘事中啟示的力量，這種特質在具象繪畫中依然能夠得到體現。Xenia Hausner 對色彩的富有表現力的運用令我興奮；Paula Rego的敘事風格也讓我著迷，她以舊故事為基礎，講述著新的故事。我描繪女性，她們彼此對抗、抗爭、疏離——一支行動的隊伍。 我在構圖中最關注的是姿態、故事和色彩的互動，如何讓觀者與作品產生情感上的共鳴。我并不認為具象繪畫是對當代生活的逃避。這是一種聚集的方式，一種關注人際交往的方式，它呼應著我們這個時代。 我既支持又反對繪畫的悠久歷史，刻意強調色彩。補充光源將色彩作為一種形式元素引入，從而將人們的注意力引向我賦予每幅作品的特定意圖。 我想象著強烈的色彩在肉體中穿梭，以此暗示意義，也暗示著感性的自我——這是在我們這個不完美的物質世界中對存在的救贖。繪畫是我選擇的一種方式，它保留著自我意識和場所感，并通過以人物作為我選擇的創作對象，搭建起自我與他人之間的橋梁。
致敬迪本科恩，布面油畫，42×30英寸 Loving Diebenkorn, Oil On Canvas, 42X30 in
自信從容，木板油畫，11×14英寸 Self Assured, Oil On Board, 11X14 in
順其自然，木板油畫，36×30英寸 Que Sera Sera, Oil On Board, 36X30 in
戴綠帽的女士，木板油畫，30×24英寸 Lady With A Green Hat, Oil On Board, 30X24 in
她.....，木板油畫，40×30英寸 She....., Oil On Board, 40X30 in
她不過是個玩偶，木板油畫 She Is Just A Doll, Oil On Board
憂心忡忡，木板油畫，20×16英寸 Worried, Oil On Board, 20X16 in 來源：油畫世界 ■-END-■ ( 2025/09/02/收藏 ) |
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