為投展準備的經典：書論題跋精析與小篇幅創作心得

后來和工作室幾位老師一起，我們花了些時間整理，目標很明確：做一套真正能幫上書友投展的參考資料。方向定下來后，選材就成了關鍵。大家討論來討論去，最后圈定了幾個方向：經典書論、名家題跋、古人筆記、還有那些展覽里常出現的詩文內容。比如趙孟頫的《松雪齋題跋》、蘇東坡的《東坡志林》、米芾的《海岳名言》，這些都是理解古人筆墨和文風的好材料，也是展覽評委們熟悉的內容。

內容選定了，編排上也下了點功夫。除了提供完整的篇章，還特意做了局部放大，方便看清筆觸細節。每篇都附上釋文和翻譯，這樣即使對古文不太熟的書友，也能順暢地理解文意，選擇自己最有感覺的內容去寫。畢竟，投展作品內容本身的格調也很重要。

說到創作，我自己有個體會：別小看小幅作品。它像是大作品的基礎訓練營。在方寸之地，要把字的大小、疏密、墨色枯潤都安排妥當，對整體把控能力是個很好的鍛煉。比如折紙，小品的折法就和大作品不同，需要更精準的計算；行氣的連貫性在小空間里也更顯重要，氣息一斷，整幅字就散了。寫小幅時的那種節奏感，如同呼吸，練好了，再放大到六尺、八尺的巨幅上，心里才更有底。

所以小篇幅的創作我們也要學習，小篇幅的創作是大篇幅基礎！  先來和大家分享一些小篇幅創作的“技巧”

一、小篇幅（內容選自米芾章法解析系列）

當然，最終目標還是指向展覽所需的大篇幅創作。這套書里準備了不少大篇幅的范例，都是精挑細選、展覽上常見的類型：

二、大篇幅（投展系列內容）供各位書友參考內容特地選取經典詩詞歌賦、古人題跋、書論·······全方面貼合展覽！

像《蘭亭序》的各種跋文，是很好的行書創作母題。臨寫時，除了注意王字的韻致，跋文作者（比如宋元名家）的筆意如何融入，空間如何安排，都是看點。

董其昌的《畫禪室隨筆》選段，書論精妙，文辭優美。寫這類內容，筆下的清雅氣和書卷氣要自然流露，不能太刻意，也不能太油滑。

黃庭堅的《山谷題跋》，跌宕奇崛，線條張力十足。處理這類內容，特別考驗線條質量和結構開合的能力，稍有不慎就容易寫得松散或局促。

還有像李清照的婉約詞作，雖然是詩詞，但用行草書表現時，如何在筆鋒使轉間透出詞中的情致，而不是一味追求氣勢，這中間的度需要把握。

此外，之前米芾芾系列里整理的毛主席詩詞創作也歸入了這個大框架。嘗試用米芾筆意去寫主席詩詞，是個有趣的挑戰。米字的跳宕、欹側，如何與詩詞本身的雄渾壯闊結合而不顯突兀？這中間需要調和與轉化，并非簡單嫁接。我自己試過幾首，過程中發現，某些筆法的適度夸張和章法的整體把控，反而能意外地契合原詩的氣象。這大概就是書風與文意找到結合點的狀態吧。

這些資料整理出來，初衷很簡單：希望書友們在準備展覽時，能少一些找材料的焦慮，多一些創作上的專注。把時間和精力真正用在琢磨筆法、推敲章法、經營作品的整體氣韻上。展覽投稿是個系統工程，選好內容，只是邁出了第一步，后面的功夫，還得落在筆尖。