馬遠《踏歌圖》

（《踏歌圖》） 

　　南宋。馬遠作。絹本設色。縱192.5厘米，橫111厘米。北京故宮博物院藏。 

　　《踏歌圖》是南宋畫家馬遠的代表作，貌似山水畫，實際卻是風俗畫。它的上半部描繪了仙境般的境界，下半部表現了南宋首都臨安郊區農家“踏歌”的歡樂場景。完全不搭界的一雅一俗，很協調地統一在同一畫面里。

（《踏歌圖》中景） 

　　畫面中間，畫家以云霧把中景和近景隔開。云霧上面，峻峭的山峰直插天空，山間林木蓊郁。那在林中若隱若現的的樓閣，是帝王都城的景色。 

（《踏歌圖》近景） 

　　云霧下面的近景，描繪了幾個“踏歌”的農人，表現了快樂的農家生活場景。 

　　高高的田壟上，那四個農人全都醉意十足，舉止有趣。

（《踏歌圖》中的老者） 

　　那位柱拐杖的白胡子老漢，腳踩節奏，手舞足蹈，異常興奮，還回頭看著后面的人。

（《踏歌圖》中的老者） 

　　中間那二個人，一個邊踩節奏邊拍手掌，后一個抓著前面的腰帶亦步亦趨。最后面那個已經喝得昏頭昏腦，仍沒忘記挑上酒葫蘆。

（《踏歌圖》中的孩童） 

　　而畫面的近處，田壟的最左邊，兩個男女孩童回頭瞪著驚異的眼睛，似乎在問：這些大人怎么啦？個個都這樣滑稽可笑？ 

　　田壟那片長勢茂盛的水稻，正提示著又一個豐年。這也許是那幾個老農快樂“踏歌”的原因吧。

（《踏歌圖》近景） 

　　畫家并沒有去描繪鄉間踏歌盛況的全貌，而是選取了左右兩組互相呼應的六個人物，把踏歌歡樂的氣氛表現得活靈活現，讓人幾乎可以聽到來自村莊的歌聲、笑聲和節拍聲。雖然幾個人物在圖中所占的位置很小，但卻最為引人注目。 

　　“踏歌”是中國南方鄉間一個非常古老的習俗。村民們辛苦耕耘一年，終于迎來了豐收，于是全村的男女老幼，踏著節拍，邊歌邊舞，慶祝一年的耕耘有了收獲。

（馬遠《孔子像》） 

　　《踏歌圖》的作者馬遠，出身于繪畫世家，有“一門五代皆畫手”之稱。他是南宋畫院中最受宮廷寵愛的職業畫師，與李唐、劉松年、夏圭并稱“南宋四大家”。 

　　馬遠在繪畫技法上富有獨創性，他畫山石的筆法用的是“斧劈皴”，即用側峰平掃以表現山石堅硬的質感，而山石的形狀一般都畫得瘦削嶙峋。這一特點在《踏歌圖》里得到充分的體現。

（馬遠《山徑春行圖》）  

　　構圖上，馬遠常以局部取景，畫景物之一角，其余大片留白，被人稱為“馬一角”。畫樹枝則以瘦硬線條向下斜拖，被人稱為“拖枝馬遠”。這兩個特點在《踏歌圖》里也都有一定的表現。 

　　這些技法運用到《踏歌圖》里，畫家營造了上下兩組雅俗和諧的畫面，蘊含了畫的主題：在一片仙靈之氣的清山秀水中，帝王安居寶座，天下太平，人民載歌載舞，生活幸福。一派歌舞升平、太平盛世的景象。 

（宋寧宗趙擴） 

　　這一主題與南宋當時茍安一方、社會安定的實際情況相吻合，也很符合統治者的胃口。因此，宋寧宗趙擴把王安石的一首詩欣然抄錄在畫面上方： 

　　宿雨清磯甸，朝陽麗帝城。 

　　豐年人樂業，垅上踏歌行。

（宋寧宗趙擴題詩） 

　　這首詩點明了畫的主題，也是宋朝皇帝對太平盛世的企盼。