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通向威尼斯之路是由善意鋪就的，策展人克里斯汀·馬塞爾試圖用“藝術(shù)萬歲”這個(gè)主題呈現(xiàn)她的宏大敘事：藝術(shù)有能力團(tuán)結(jié)大眾、彌合分歧、開啟心智甚至改變?nèi)f千生命。然而《藝術(shù)新聞》國際版前編輯克里斯蒂娜·路易茲（Cristina Ruiz）認(rèn)為這是一場嚴(yán)重事與愿違的試驗(yàn)：這個(gè)展覽賣弄迂腐、充滿說教，甚至有時(shí)引人反感。 藝術(shù)至關(guān)重要。它不只是在權(quán)貴間倒手的商品或浮夸生活方式的俗艷點(diǎn)綴（沒錯(cuò)，就是在說你呢，路易威登的 Jeff Koons 手袋）。蓬皮杜中心的策展人克里斯汀·馬塞爾（Christine Macel）在她所策劃的威尼斯雙年展主展覽“藝術(shù)萬歲”（Viva Arte Viva）中，用一份宣言為藝術(shù)該扮演的角色做出了更宏大的詮釋：藝術(shù)有能力團(tuán)結(jié)大眾、彌合分歧、開啟心智甚至改變?nèi)f千生命。看到這里，一切還很美好。
她所策劃的展覽前半部分位于綠園城堡（Giardini）。在核心區(qū)域，馬塞爾邀請了丹麥與冰島混血藝術(shù)家奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）與弗朗西斯卡·馮·哈布斯堡（Francesca von Habsburg）的 TBA21 基金會(huì)合作，建立了《綠燈》（Green Light）工作坊。40幾名居住在威尼斯工業(yè)區(qū)梅斯特雷（Mestre）的難民——大部分是非裔——在此制作燈具（燈具以每件250歐元的價(jià)格出售，收益將反哺此項(xiàng)目）。公眾可以參與進(jìn)來，與難民們一起制作燈具并傾聽他們的故事。有些人參與了，其他人只是掏出手機(jī)尷尬地拍張照片，然后快速溜走。這，就是作為社會(huì)實(shí)踐的藝術(shù)。在這種實(shí)踐里，作品銷售所得可以直接使那些最需要幫助的人群受益。可是…… ▲ 埃利亞松的《綠燈》項(xiàng)目現(xiàn)場，圖片來源：Studio Olafur Eliasson 在《藝術(shù)新聞》國際版的內(nèi)部，這個(gè)項(xiàng)目引發(fā)了激烈辯論。有些同事相當(dāng)欣賞。而我不。至少不在這個(gè)語境中。一切將難民當(dāng)作展品在藝術(shù)展覽上展出的想法在我看來都不大對勁。當(dāng)事人確實(shí)知情且同意，但他們真的有更多選擇嗎？他們是否有資本拒絕埃利亞松的邀請呢？為什么一定要把他們推到公眾面前招搖，而不是策劃一個(gè)讓他們遠(yuǎn)離鏡頭關(guān)注的項(xiàng)目呢？讓對此真正感興趣的觀眾自己去尋覓好了，其他人可以用手機(jī)拍點(diǎn)別的。講到底，這并不是藝術(shù)為難民服務(wù)，而是是難民在為所謂的藝術(shù)與策展觀念服務(wù)。 在軍械庫（Arsenale）展區(qū)，情況也差不離。巴西藝術(shù)家埃內(nèi)斯托·內(nèi)圖（Ernesto Neto）的作品《圣地》（A Sacred Place）看上去可能充滿善意，實(shí)則極度自私。這件裝置最顯眼的部分是由黃麻和棉混紡制成的高聳帳篷，帳篷包圍著一片用植物裝飾的空間，地上鋪滿木屑以及一些坐墊。這件作品旨在從結(jié)構(gòu)上復(fù)制生活在亞馬遜熱帶雨林中 HuniKuin 原始部落舉辦儀式的會(huì)場庫比卡瓦（Cupixawa）。這些部落人民在類似這樣的帳篷里聚會(huì)，一起喝 ayahuasca，這是一種植物制成的致幻劑。據(jù)說如此能讓他們與自然連通，還能“治愈病態(tài)的當(dāng)代社會(huì)的傷口”。生怕我們觀眾不知道他本人與 HuniKuin 部落進(jìn)行了直接接觸，內(nèi)圖邀請了幾名原住民戴著部落節(jié)慶時(shí)用的羽毛頭飾盛裝出席展覽現(xiàn)場。在展覽開幕式的表演中，他們坐在帳篷里，內(nèi)圖一直在發(fā)言。如果這個(gè)項(xiàng)目是為了讓世人聽到 HuniKuin 部落的聲音，為什么藝術(shù)家本人一直在發(fā)聲呢？
▲ 盛裝出席埃內(nèi)斯托·內(nèi)圖作品展覽現(xiàn)場的 HuniKuin 部落原住民，圖片來源：The Art Newspaper 我顯然沒能領(lǐng)悟這個(gè)對原始部落帳篷精心設(shè)計(jì)的再創(chuàng)造想要表達(dá)的意涵（或許喝一點(diǎn) ayahuasca 能幫助領(lǐng)悟）。但在我看來，歐洲人將土著人從非洲或者美洲帶回來當(dāng)做庭院中的寵物或者異國情調(diào)的奇趣收藏，才開始了將弱勢群體當(dāng)作展示品的時(shí)尚風(fēng)潮。這是否是當(dāng)代藝術(shù)一個(gè)讓人不安的新趨勢？
馬塞爾策劃的展覽里，不乏這樣顯示藝術(shù)療傷能力的例子。一件視頻作品記錄了美國編舞家安娜·哈爾普林（Anna Halprin）的《行星舞》（Planetary Dance）——一群中產(chǎn)階級白人在加州馬林縣（Marin County）的山頂上吟唱呼喊、繞圈奔跑，表達(dá)著他們對戰(zhàn)爭與暴力的恐懼。哈爾普林在1981年推出了這個(gè)演出，聲稱要把塔瑪佩斯山（Mount Tamalpais）從一個(gè)針對女性登山者的連環(huán)殺手那里“重奪”回來。哈爾普林上演了《行星舞》，然后殺手就被抓住了！好神奇啊。 ▲ ▲ 在此次雙年展上播放的《行星舞》視頻靜幀，圖片來源：Designpark |
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