▲點(diǎn)擊綠色音頻聆聽音樂 打開耳朵,享受音樂時(shí)光,晚上好,我是主播欣然。 2017年,在湖南衛(wèi)視《我是歌手》的舞臺(tái)上,譚晶的一曲《九兒》唱哭了臺(tái)下的觀眾。 人們恍然大悟,當(dāng)對(duì)她的印象還停留在春晚、奧運(yùn)會(huì)等“高大上”的舞臺(tái)時(shí),譚晶個(gè)人已經(jīng)在多變的歌曲形態(tài)方面探索了很多,走了很遠(yuǎn)。 這位主旋律、國(guó)家隊(duì)歌手給人們帶來了一股清風(fēng),她是中國(guó)當(dāng)代歌壇開創(chuàng)民族、通俗、美聲三種唱法融為一體的跨界演唱風(fēng)格歌唱家。 2002年在央視春晚首次獨(dú)唱,演唱其成名曲、跨界唱法代表作《在那東山頂上》,前后曾十二次登上央視春晚舞臺(tái),逐漸為更多觀眾所熟知。 今晚,就讓我們一起聆聽實(shí)力唱將譚晶的天籟之音。 ▼ 《九兒》這首歌來自于三年前大熱的電視劇版《紅高粱》。整首歌只有寥寥四句歌詞,四個(gè)場(chǎng)景,卻要以此描摹“愛恨情仇”甚至“生離死別”。 這是一場(chǎng)野心勃勃的聲音實(shí)驗(yàn)。她請(qǐng)來了《百鳥朝鳳》幕后的嗩吶演奏者陳力寶,并邀請(qǐng)著名音樂制作人閆天午進(jìn)行編曲。 高亢深情的女聲與婉轉(zhuǎn)悲鳴的嗩吶相互對(duì)唱,將人們直接帶入九兒與愛人離別時(shí)的情緒之中。 《九兒》的改編上,譚晶與這群前衛(wèi)的年輕音樂人延續(xù)了之前的嘗試。 譚晶展露了戲曲上的深厚功底,將流行音樂元素與戲曲高腔融合為一體,帶給人耳目一新的體驗(yàn)。 可以用“深情,動(dòng)聽,音域驚人,實(shí)力,氣息穩(wěn),技巧妙,難度大,民族流行交融,改編絕”來形容。 ▼ 《在那東山頂上》的歌詞來自于六世達(dá)賴?yán)飩}(cāng)央嘉措的一首情詩(shī),愛情從悠遠(yuǎn)的前世傳來,飄過原野與高山,輕輕撫過人們的心田。 歌聲響起,那種空靈飄渺的意境,把人們帶到了神秘的西藏,也讓都市生活的人們忘卻了現(xiàn)實(shí)的煩擾,得到心靈的洗禮。 那如畫的意境、純真的情愫以及對(duì)大自然的贊美,都在舒緩的旋律當(dāng)中慢慢展開,令人沉醉。 譚晶以極具穿透力的嗓音將其演繹的空靈唯美,她聲音里那種同雪域景象如出一轍的質(zhì)感牢牢抓住了每一位聽眾。 寬廣和柔美兼具,高亢和細(xì)膩并顯,明凈中伴有一絲微涼,清澈得無以言表。 ▼ 《龍文》這首歌的歌詞概括了中華文明的點(diǎn)點(diǎn)滴滴,書法、古詩(shī)詞、茗道、戲曲…… 思緒紛飛與之一起貫穿中華五千年的文化脈搏,自然而然娓娓道來,禁不住沉醉于中華文明的璀璨。 從大漠敦煌到小橋江南,從絲路駝鈴到峻美三峽,從民間民俗到陽春白雪,從文人墨客到歷史傳說,一幅幅畫卷從眼前掠過,似乎又看到了《牡丹亭》上演時(shí)的熱鬧,看到了了《梁祝》化蝶的悲情。 歌詞所描述的不僅僅是歷史風(fēng)物,還蘊(yùn)含著幾千年來炎黃子孫一脈相承的美德和智慧,山水萌動(dòng)之間隱匿著黃皮膚,黑眼睛身上特有的真善美,彰顯華夏文明的深邃大氣。 整首歌詞含蓄而剛強(qiáng)別生,所以說《龍文》描繪的是一個(gè)民族的情懷,信手拈來真是神秒之筆。 而譚晶將這首歌曲演繹的空靈、大氣,悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的嗓音正如中國(guó)水墨畫般縹緲而意蘊(yùn)深厚,與歌詞融合的完美至極,令人身臨其境,妙不可言。 ▼ 《唐韻》是電視劇《大唐榮耀》的片尾曲,由李雪漫作詞,譚旋作曲,譚晶演唱。 編曲上借鑒中國(guó)唐代古曲風(fēng)格,大量使用打擊樂,營(yíng)造出溫柔如水,鏗鏘似玉的意境。遣詞造句古風(fēng)古韻,盡顯中唐名曲之風(fēng),令人印象深刻。 譚晶的歌聲柔美當(dāng)中帶著鏗鏘,盡展中唐盛景,她用自己多年練就的豐富的聲音表現(xiàn)力和強(qiáng)大氣場(chǎng)。 將這首歌中描述的中唐盛世華景鮮活地呈現(xiàn)在眼前,亦將劇中亂世背景下主演間的情感糾葛淋漓盡致的表現(xiàn)了出來。 ▼ 《遠(yuǎn)情》是電視劇《喬家大院》的主題曲,由易茗作詞,趙季平作曲,譚晶演唱。 這首歌曲以濃厚的人文情懷和滄桑的歷史厚重而膾炙人口,是譚晶跨界唱法的代表作之一。 這首歌曲以其深邃優(yōu)美的歌詞、如泣如訴的旋律,再加上傳統(tǒng)民樂特色以及新的唱法與新的編曲的陪附,帶給觀眾無限的回味和感嘆。 尤其是其歌詞,易茗用他自己最擅長(zhǎng)的歌詞寫法,以及滿是滄桑變幻的詞語,通過詞語的組合與對(duì)比,為歌詞整體構(gòu)造了一種深邃的意境,同時(shí)深化了歌詞主題思想的表達(dá)。 也正因?yàn)槿绱耍柙~中的抽象的詞語都變得具體生動(dòng)起來。人生本來就是一首悲傷的詠嘆調(diào),《遠(yuǎn)情》正是最好的注腳。 演唱技巧上,譚晶在趙季平按民族感情創(chuàng)作的基礎(chǔ)上加入了自己的理解。 故鄉(xiāng)的親情是她骨子里帶來的,她從小就是聽那些歌長(zhǎng)大的,感情是自然流露的,她自己唱著都會(huì)被感動(dòng)。 尤其是真假聲的處理上,采取真假聲結(jié)合,比如在副歌的處理上,譚晶借鑒了美聲音樂,在唱到最動(dòng)情處,運(yùn)用聲斷氣不斷的感覺,那一點(diǎn)點(diǎn)變化,就讓大家覺得很感人。 ▼ 譚晶在選擇聲樂作品上非常多樣,不管是題材、風(fēng)格,還是主題等方面都有較大的跨界,譚晶詮釋的聲樂作品并沒有固定的類型。 而這就促使譚晶在演唱風(fēng)格上也不拘泥于一種風(fēng)格,反而是在民族唱法的根基上融入了通俗唱法和流行唱法,打破了不同唱法之間的界限。 特別是這種“跨界演唱”的風(fēng)格使譚晶能夠在不同的聲樂作品之間游刃有余的轉(zhuǎn)換,從而使譚晶的演唱大氣、簡(jiǎn)約,而又不失清麗、渾厚。 今天,隨著時(shí)間的發(fā)展,譚晶的演唱風(fēng)格也在逐漸成熟,她在對(duì)待不同流派的演唱技巧上兼容并蓄,融會(huì)貫通,在中國(guó)的聲樂舞臺(tái)上獨(dú)樹一幟。 好了,今天的節(jié)目到這里就全部結(jié)束了。 |
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