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南北朝，是民歌創作又一次繁榮燦爛的時代。南北朝樂府民歌，是繼漢樂府以后的又一批民間口頭創作。南朝樂府民歌大部分被保存在《樂府詩集》的“清商曲辭”和“雜曲歌辭”中。但當時人把南方民間歌曲叫“吳聲”或“西曲”。吳聲和西曲產生的地點，《樂府詩集》認為：“吳歌雜曲，并出江南。東晉以來，稍有增廣。其始皆徒歌，既而被之管弦。蓋自永嘉渡江之后，下及梁陳，咸都建業，吳聲歌曲，起于此也。”（卷四十四）“按西曲歌出于荊（荊，湖北江陵）、郢（湖北宜昌）、樊（襄樊）、鄧（河南鄧縣，皆長江中游及漢水兩岸大城市）之間，而其聲節送和與吳歌亦異，故（因）其方俗而謂之西曲云。”（卷四十七）  吳歌，顧名思義，當為吳人之歌。此說明“吳聲歌”產生于吳地，以當時的京城建業為中心地區。西曲歌產生于江漢之間的地域。吳聲歌凡326首，西曲歌142首。現在流傳下來的吳聲歌曲，據《樂府詩集》所載，共有二十四曲，其中以《子夜歌》《子夜四時歌》《大子夜歌》《聞歡歌》《華山歌》《讀曲歌》等最為著名。如《子夜歌》：
寫一個女子同一個男子戀愛，山盟海誓，表示忠心，但卻以離散告終，表現了女子對“兩心如一”的愛情的渴望。再如《讀曲歌》：
這是表現得到愛情的歡樂，愿意長久沉浸在愛情的歡樂和幸福之中。這些詩中所寫的男歡女愛，大多是不合法的戀愛，但又基本上都是健康的愛情描寫，對于愛情的態度基本上是嚴肅的。因為這些情歌，多表現了對于美好愛情生活的真誠愿望，并不像貴族文人的色情歌詩那樣赤裸裸的描寫情欲生活，只有溫柔而無挑逗，只有羞怯與懷念而無過分沉醉與淫蕩。 “西曲歌”中充滿著水上船邊的情調及商人游女的生活。其產地主要在湖北中西部和河南南部一帶，故又稱“荊楚西聲”。它多寫水邊船上旅客商婦的離別之情，反映的生活面比吳歌稍廣一些。如《石城樂》：
《莫愁樂》：
這些詩展示的是一幕幕的離別場景，一曲曲送別哀歌，給讀者留下深刻印象。再如《那呵灘》中的兩首對唱：
女子的歌唱，傳達出真切的情思和天真的愿望；男子的對答，則表現出為了生活身不由己的遺憾和悲哀。 西曲與吳歌在樂曲方面也有差別。西曲雖也以五言四句居多，但句式不同的歌辭比吳歌多，且又有七言二句、四言四句的形式。時間上，吳歌主要產生于晉、宋，而此時“西曲”才開始出現，西曲比吳歌晚。 吳歌和西曲的內容，都是一色的情歌，是一色的對于男女愛情生活的抒寫。所以會出現這種情況，可以兩方面來說明：一是這些詩歌產生之地，如建業，為當時歷代首都，是政治、經濟、文化的中心，荊、郢、樊、鄧等地，也是西方軍事重鎮，經濟文化也很發達。江南這些地區，自永嘉之亂后，中原人民大量南移，于是沿江許多重要城市空前繁榮。商業繁榮，商人及游民眾多，在這些人家的女子中，封建禮教觀念較淡薄，在男女愛情生活上坦率放恣。所以這些詩歌，真實地反映了當時江南社會生活的一個方面。另一方面，這類情調也正適合當時追求腐化生活的統治階級的愛好，因而這類歌辭被收入樂府得以保存下來，其他方面的則被拋棄了。 除吳歌西曲之外，《雜曲歌辭》中還有一首著名的抒情長詩《西洲曲》：
在南朝樂府民歌中，這是一首藝術形式最為成熟的極美的作品。此詩最早著錄于徐陵的《玉臺新詠》，題為江淹作。《樂府詩集》歸入“雜曲歌辭”，題為《古辭》。《玉臺新詠》成書于梁代，《西洲曲》的產生不可能遲于梁代。從詩作的內容看，此詩保留著民歌的特色，非文人創作，但又可看出經文人潤飾改定。歷來認為此詩較為難解，難解之一是敘事主角，或認為是女子口氣，或以為是男人口吻。實際上是以女子的口吻來寫的，但也有第三人稱敘事的插入。難解之二是字句有所省略，文意時有暗轉。總起來說，是寫一位江南女子對情郎的執著的思念。“憶梅”二句，寫春日女子見梅花盛開，回憶當初曾與情人于西洲的梅下歡晤。“下西洲”，即到西洲去，因如今梅花又開，故欲到西洲折梅，而今情人又在江北，所以到西洲折到梅后，將寄江北。頭兩句過去眾說紛紜，歧義頗多。如西洲地點，唐代溫庭筠《西洲曲》有“西洲風色好，遙見武昌樓”，故疑西洲即武昌；一說西洲在南昌。中唐詩人耿汀韋詩《春日洪洲即事》有“鐘陵春日好，春水滿南塘”，據此則南塘在南昌，今南昌有蓮塘地名。這些，只可供我們參考。“單衫”二句，用第三者的口吻寫豆蔻年華女子的美麗可愛。鴉雛，小烏鴉。鴉雛色，極精確的寫出豆蔻少女的神態。“西洲在何處”，說明西洲離其家不遠，而且此二句還透露出女子能劃船。從第七句開始，轉入采蓮懷人的情節。“日暮”是夏日，頭兩句寫女子的家所居環境。“樹下”二句寫女子的家門口，“門中”二句將鏡頭推近，寫女子的翠鈿頭飾。“開門郎不至”一句開始，寫女子從門中走出，開始了采蓮、登樓等一系列表演。采蓮弄蓮是一系列的動作，女子借此以表達出對情人的愛憐與思念。從“開門”到“徹底紅”，如一幅長軸畫卷，展示出真實動人的采蓮相思圖。然后作者巧妙地利用空間轉換的辦法，不露痕跡地把描寫的筆墨伸向秋天，即“憶郎不至”到“上青樓”。由“望飛鴻”等信到“上青樓”望人，由動作的變換刻畫出女子細微的心理活動。登樓亦不見情人，因此接下來寫欄桿，寫女子之手，既反襯出女子的寂寞孤單，又為過渡到下一景色作自然轉接。欄桿望不見，于是卷簾，又是一個動作，但仍無法擺脫思念之苦，最后只能托夢相憶，沉浸在西洲歡晤的幸福憶念之中。作者善于以情為中心來展開全部的描寫，詩中的景物，對人的外形描寫，皆極簡練，重點在女主人公思想感情的抒發。“憶梅”、“折梅”、“采蓮”、“弄蓮”，莫不是為了排遣對情郎的思念之情。“憶”而又“憶”，“望”而再“望”，都是寫其深情。作者還善于從動態中表現人物的思想感情。深情的思念推動著她不停的動作：下西洲，折梅、寄梅，采蓮、弄蓮、置蓮，望飛鴻，上青樓，卷簾，做夢。活動的空間也不斷在變換：家中，西洲，南塘，青樓。在動態中表現出女主人公對愛情的執著，矢志不移的追求。其三，詩中多用重字，接字，諧音雙關等寫法，形成反復回環，有余不盡的情韻，修辭學上的“頂真（針）”手法的運用，顯得音韻流美。 南朝樂府民歌的特點是感情真摯，纏綿悱惻，語調婉轉清麗。在藝術上，一是體裁短小，多五言四句；二是語言清新自然，如清水出芙蓉；三是多用雙關諧音字，如以“藕”諧“偶”，“絲”諧“思”，以“蓮”關“憐”，等等。 |
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