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第八講 集字書寫訓練——以《圣教序》為例（二） 二、集字方式 集字的方式按照傳統的路數，一般有兩種：一種是以法帖之字集成作品，內容或者是古詩，或者是對聯；另一種是有現成的詩文，再從法帖中拼出，現在出版的很多集字字帖，包括網絡上的資料，都是這種形式。兩種方法都需要耐心細致地挑揀與對比，尤其是第一種形式，還需要集字者有一定的文學素養，而對于后者，可以用經典詩文，也可以自作詩文。現在全國性書法展賽都提倡自作詩文，愈發注重學問與修養的提升，這是一種向好趨勢。對于集字而言，自作詩文有靈活之處，為什么呢？因為法帖中沒有的字可以酌情調整。 三、集字程序 書寫前的集字是一個耐心費力的過程，這其中應該把握以下幾個原則： 1.盡量把一個字的不同寫法都找出并臨習。 2.法帖中沒有的字，可以用偏旁與部件拼湊。 3.拼湊之字力求字中筆畫筆勢承接并與全局諧調。 4.可以擴展到王羲之所有尺牘。 5.以行書為主，草書適當運用，并考慮章法的總體需要。 6.在將所有單字找出、拼出之后，要按照詩文順序一一羅列。 7.在書寫之前，設定總體章法，盡量與原帖字數、行數相仿。 為了更具體地了解集字創作的過程，讓大家有一個更為清晰的印象，筆者選擇了近期一首自作俚句《立冬》（見上兩圖）。當然此作并非完美，但以此為范本，至少是全新的體驗，對大家而言，應該有更多的新鮮感與啟發。 四、嘗試書寫 在單字積累與書寫扎實的基礎上，就可以進入集字訓練這一重要環節。書寫之時應該始終以晉人尺牘的氣韻作為引領，一切與晉韻不能諧調的范式，包括筆法、字法、章法等都要避免出現，所以雖然下必有由，仍要避免過于設計與造作，以自然書寫為上，以最終和諧為美。但這畢竟是一種理性的訓練，適當存有一種陌生感，嘗試尋求新意，是時刻激發靈感的動力所在。 針對狀若算子的現成集字，如果連綴成篇，雖然不能順手抄之，尤其對于缺少一定創作經驗的新手來說，書寫之前的預想非常重要。根據筆者多年的體悟，對于此時的書寫還是宜分解、分步進行。這樣有什么益處呢？一是可以使思路清晰，便于將所思所悟定格于每一次的單項訓練之中；二是可以最終成之，保證一種思路的循序漸進與融合。 當然，在此需要著重說明的是，任何集字創作的成功模式都不會完全相同，因為書法是全方位的綜合體，而書寫不僅是由字法、章法、結構等組成，其中還有很多無法進行理性闡述與分解訓練的，可謂玄之又玄，甚至有些東西，只可意會而不可言傳。一個人的筆下到底為何會出現與別人不一樣的筆性，不可能完全用語言解釋明白，所以這只能是集字方法方式之一，甚至不是最高明的。我們以羲之尺牘等經典作為參照，試圖分析出每一種方式的合理性，并力求達到和諧，方不至于南轅北轍，不至于做無用功。 一些現成的集字作品就如同一些選好的音符，想成為一首樂曲，只能將這些散珠串起來，如此方能成為順時序表達的藝術載體。這種前后相連的方式，在書法之中就是筆勢。前面我們多次強調筆勢，因為它是將單字聯結且成為有生命力形式的重要載體，可以說，有了筆畫之間的承接，就仿佛通了血脈，字字之間有了呼吸，也就有了生氣，由此，筆勢也就成為集字最先觀照的訓練方式。 此間書寫，按照王羲之尺牘的表現，一般是由上下字之間或斷或連、或實或虛的呼應承接方式而呈現，實連則使之更為緊密地成為一體，虛連表現在前呼后應則似相攜而行。具體看來，上一字的末端收筆一般取勢向左下，下一筆則承上一筆搭筆入紙。當然，根據實際，有一些字收筆并非一定要出鋒左下，偶爾亦可收向字內，這種第一層次的筆勢切入要求銜接要自然，不能生硬。 由上下字勢的承接，可以進入輕重變化的用筆嘗試。輕重變化不僅可以避免用筆的平淡乏味，而且會使全篇有層次感，視覺上也有很多大的主次之分，有每個筆畫的輕重書寫的過渡，更有凸顯一個單字的重處，即該字所有筆畫都重，如《得示帖》中的“故”“也”二字，此種書寫，實際已經關乎章法了。從此意義而言，雖然可以單獨挑出用筆，實際它與結字、章法密不可分，是需要明晰的。 一件數十字集字作品的書寫嘗試，因為有了筆勢以及輕重的對比，已經稍有可觀處，但上下如果一律方正，仍會感覺行書意味不是很足，而缺少動感是其原因之一。因此，接下來可以嘗試由字的欹側而形成的體勢變化，這種體勢就是由字形的欹正變化形成的，有了或右傾、或左斜的自然變化，上下就如同游龍，暢達了很多。當然，欹側嘗試不可太偏亦不能字字都側，雖然是嘗試，還是以羲之尺牘作參照為妥。 由用筆、筆勢、體勢再過渡到字形的預設，尤其在字的大小方面尋找合理的對比，上下齊平，狀若算子，這不是好書法；而當大則大，當小則小，大者不笨拙，小者不寒儉拘緊，并且一篇之中契合最適宜的字適當增大，那么全篇就會符合“群籟參差大小同”的自然觀。一般而言，筆畫多者可大，筆畫宜密且厚重，如《得示帖》之“霧”字。筆畫少者亦有較大者，如同帖中之“不”字，此類字營造全篇較疏的空間，需注意線條間的縈帶，以避免單調乏味。 需要注意的是，在進行對集字的用筆、結字變化處理時，首先應確定整體所用紙的大小，每行字的大致字數以及單字的大小規模，亦即心中早有了總體框架，在此基礎之上再進行細節的經營。這是一種看起來十分刻意的理性設計，但對于初學者而言，這不是無關緊要的問題，因為一幅作品在完成之前，都是未知數，我們這樣思考總目標，會使作品更加趨向合理。 訓練主旨：注重筆勢 訓練主旨：注意輕重變化
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