(宋 趙佶 瑞鶴圖) 工筆畫,就是工整細(xì)致,無論勾線,染色,都一絲不茍,是中國畫中最寫實(shí)的表現(xiàn)形式。 工筆畫一般分為工筆淡彩與工筆重彩兩種,不過,這兩種的基礎(chǔ)都是白描,只有白描畫得好,這兩種的根基才會(huì)好。 而白描本身,也可獨(dú)立成畫,可稱為工筆白描,不過有關(guān)白描上一篇文章介紹過,這里就不重復(fù)了。 (于非闇 工筆白描) 白描完成后,就可以繪制工筆淡彩或重彩了,所以,作者要先確定淡彩還是重彩。 如果畫淡彩,先要用墨色染出葉子及衣褶等地方的陰陽向背,再用透明色(一般植物色)罩染于其上,所以,工筆談彩看起來色澤透明輕快,既有工筆畫的細(xì)膩,又有水彩畫一般的清爽透明,雅致,干凈。 ? (宋 荷花圖) 如果工筆畫有上述特點(diǎn),即屬淡彩,欣賞工筆淡彩時(shí),除欣賞其白描功力外,色彩不能蓋在墨線上,更不能畫出了線外,這也是考驗(yàn)畫家功力的一個(gè)指標(biāo)。 對(duì)于色彩,則要求干凈,雅致,沉著,為達(dá)這個(gè)要求,一般要求在植物的老葉,根莖等處染墨,在人物衣服,尤其是棉質(zhì)粗布要用墨色染衣褶,這樣在染色才會(huì)有沉著典雅的效果,否則,顏色太艷,就成了民間民俗畫了。 (陳之佛 玉蘭鸚鵡) 而一般較嬌嫩的地方如花朵或婦女兒童的臉,則不染墨,直按以顏色罩染,以顯示其艷麗與嬌嫩。 另外,無論是染墨還是染色,都必須均勻,過度自然。 在欣賞工筆淡彩時(shí),整幅畫給人的感覺是干凈的,雅致的,透明的,這樣的畫作才算是好畫作。 但如果顏色暗啞(因?yàn)槿灸^重),又或過于鮮艷(染墨不到位),都屬劣作。 工筆重彩則與淡色不同,淡彩一般用植物類透明色,重彩則常用不透明的礦物顏料,當(dāng)然所有中國畫顏料都可用,且染墨環(huán)節(jié)可有可無,根據(jù)需要的效果而定。 重彩作品設(shè)色濃重絢麗,層次豐富,且因礦物化學(xué)穩(wěn)定性強(qiáng),所以能保持許久而不變色,敦煌莫高窟壁畫中礦物顏料與永樂宮壁畫可以作為驗(yàn)證。 (永樂宮壁畫局部) 同樣,欣賞工筆重彩時(shí),先要看看線描功夫,重彩的勾線分兩種,一種是以白描勾線后再畫顏色,同樣不允許顏色畫在線上遮擋線條,更不允許畫到線外,要做到這一點(diǎn)不容易的。 (于非闇 大吉圖) 還有一種勾線方法,即開始畫時(shí)以淡墨畫線起稿(不算白描,只算起稿),然后染畫顏色,顏色可以蓋在稿線上,待色彩畫好后,再于其上(淡墨稿)勾勒線條,線條可以蓋在色彩上,這樣勾出來的線條就絕不可能出現(xiàn)色彩遮住線條或畫出線外的情況了,這種稍好掌握一點(diǎn),但處理不好的話,線條會(huì)破壞畫面美感。 (唐 周昉 簪花仕女圖局部) 重彩畫染顏色技法比較復(fù)雜,染、著、罩、提、敷、蓋……確實(shí)相當(dāng)豐富,當(dāng)然,技巧豐富了,畫面效果自然也就豐富起來,為了達(dá)到好的效果,現(xiàn)在還有的畫家自制顏色,自創(chuàng)技巧,制造出令人復(fù)制不了的效果。 欣賞重彩畫,色彩雖然濃重,但是畫面要和諧,不能大紅大綠,過于鮮艷同樣是不允許的。 除了畫本身外,中國文人畫的構(gòu)成要素中包含詩書畫印等元素,工筆畫對(duì)這幾種元素也不拒絕,但畫,仍是最主要的。 而題畫的字,工筆畫一般都是以楷書為主,也有行楷或行書,少見草書,因?yàn)椴輹c工筆畫不相配。 (陳之佛 鷦鷯一枝) 題字與落款,都是有一定章法的,以后慢慢再說。 另外,工筆畫是中國畫主要表現(xiàn)形式之一,是時(shí)候要了解一下中國畫的構(gòu)圖特點(diǎn)了,不過這又是個(gè)大問題,得專開一篇來寫。 |
|