“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”——七夕詩詞賞析

此詩借神話傳說中牛郎、織女被銀河阻隔而不得會面的悲劇，抒發了女子離別相思之情，寫出了人間夫妻不得團聚的悲哀。全詩借寫織女有情思親、無心織布、隔河落淚、對水興嘆的心態，來比喻人間的離婦對辭親去遠的丈夫的相思之情。全詩想象豐富，感情纏綿，用語婉麗，境界奇特，是相思懷遠詩中的經典古詩。

此詩是杜甫長篇五言詩《牽牛織女》的起始四句詩，簡單的四句，就概括了牛郎與織女的故事，不愧是偉大的詩人。

首句由寫景入手。一彎殘月掛在高高的夜空，顯得孤寂凄涼。這為牛郎織女七月初七的相會提供了背景，同時渲染一種氣氛，這種氣氛與人物的心境相合。每年七夕，苦苦等待的有情人終于相聚在一起，說不盡綿綿情話，道不完思念愛慕之意，享受著無比的歡樂與幸福。遺憾的是良宵苦短，短暫的歡聚后，留給他們更多的則是無盡的相思和難耐的凄寂。全詩緊緊圍繞“七夕”神話著筆，景合情切，不蔓不枝，最后以尾句中的“此宵”扣合題面“七夕”。

《長恨歌》是白居易作品中膾炙人口的名篇，這首著名的長篇詩歌最后，即為上面這六句，用七夕之夜來描述唐玄宗與楊貴妃的愛情悲劇，那個宛轉動人的愛情故事，留給了后人無盡的嘆息，長恨歌也成為一首千古絕唱，“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。”也成為世人愛情永恒的最佳詩句。

這首詩寫失意宮女生活的孤寂幽怨。首句寫秋景，用一“冷”字，暗示寒秋氣氛，又襯出主人公內心的孤凄。二句寫借撲螢以打發時光，排遣愁緒。三句寫夜深仍不能眠，以待臨幸，以天街如水，暗喻君情如冰。末句借羨慕牽牛織女，抒發心中悲苦。

孟浩然在異地他鄉適逢七夕佳節，增加了詩人的思鄉思親之情懷。可是遠離家鄉，看不見妻子在月下穿針乞巧，對月懷人，詩人生起無限羈旅窮愁、去國懷鄉之感。孟浩然詩歌大膽抒發個人的理想愿望，給開元詩風注入了清新濃郁的生活氣息。

全詩以構思的新奇、抒情的深細以及語言的工整穩貼見勝，與李賀歌詩常見的驚才絕艷、秾麗詭奇多少有些不同。詩從夜半寫到天明，又以牛女的相會映襯自身的孤處，天上人間，融處生哀，充分顯示出作者過人的功力。

這首七夕的詩句秉持了崔顥激昂的風格，通過這首七律，我們也可以在字里行間看到詞人要表達對七夕的寄情與思考。

借牛郎織女的故事，以超人間的方式表現人間的悲歡離合，古已有之，但是秦觀此詞堪稱獨出機杼，立意高遠。“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！”最后兩句詞揭示了愛情的真諦：愛情要經得起長久分離的考驗，只要能彼此真誠相愛，即使終年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可貴得多。這兩句感情色彩很濃的詩句，成為愛情頌歌當中的千古絕唱。

這是一首“七夕”詞，用神話中的牛郎織女鵲橋相會的故事，比喻人間的愛情生活。

這首雙調小令，以托事言情的手法，通過對牛郎織女悲劇故事的描述，形象地表達了詞人郁積于內的離愁別恨。這首詞的藝術構思十分巧妙。開頭是寂靜的人間七夕，結尾是風云變幻的天上七夕。

全篇以描繪牛郎織女的離愁，襯出詞人自身的綿綿別恨。描繪天下七夕又把自己的真情融于其中，以自己痛苦的切身感受，深切體驗為天帝所責，為天河所阻的牛郎和織女的境遇。這首詞是詠七夕詩詞中不可多得的藝術佳作。

世人寫七夕，大多頌揚牛郎織女對愛情的執著追求，謳歌他們對愛情的至死不渝。但是朱淑真是不滿意的，她的此詞明寫牛郎織女的悲歡，實寫自己的不幸遭遇。此詞表達了淑真對愛情的觀點，她悲劇的一生讓她對愛情和婚姻有著深刻的認識，既寫出了她對社會的血的控訴，又表達了她對美好的真正的愛情的渴望。

在朱淑真的心中，愛是兩個有情人的相廝相守，愛是花前月下的脈脈情話，愛是歡娛后的兩情相悅，愛更是兩個人一生一世的永不分離。相反，牛郎織女歲歲年年的相思只能使愛變得沉重，日日夜夜的眼淚又會使愛變得灰暗。