吉州窯幾大名品全解

蜿蜒千里，浩浩蕩蕩的贛江，貫穿了贛鄱大地。千年窯火，岸邊窯口的裊裊 青煙伴隨的滔滔不絕的贛江水云煙氤氳。吉州窯遺址位于江西省吉安東南 8 公里， 在吉安縣永和鎮西側，窯址沿江分布。其地理位置可以說是十分優越，周邊盛產 原材料且交通便利。窯址不遠處對面的雞岡山等周邊瓷土儲備量豐富，且品質高， 所以吉州窯取土十分方便，瓷需要大量的木材作為燃料，吉州地區一直都木材產 區，盛產松木。吉州窯附近的青原、東固山，綿延數十里的密林為吉州窯發展提 供了充足的燃料。依托贛江進行出貨運輸，贛江流經南昌出鄱陽湖入長江可流 通到全國各地，產品外銷十分便利。吉州窯始于五代，盛興于宋。早期時燒制的瓷器品種雜多。包括影青瓷、定 窯的印花白瓷、磁州窯的白地黑花瓷乃至包括龍泉窯的青瓷與仿哥窯瓷器等。因 為燒制品種眾多，提升了窯口整體的工藝水平，為后期自主研發燒制的黑釉系列 奠定了堅實的基礎。吉州窯可以說是集各名窯之大成者。吉州窯自身所具有的這些優良的自然條件，用之不竭的胎土和燃料資源為吉州窯瓷器的燒造和窯廠的發 展延續提供保證。便利的水運交通以及產品外銷渠道，使吉州窯的規模不斷擴大， 盛燒百年。工藝上吉州窯工匠將傳統陶瓷工藝和當地民間藝術結合并加以創新， 形成了自成一派的風格，以獨特的黑釉瓷和釉下彩繪瓷獨樹一幟，成為江西一代 名窯，在中國陶瓷史有著重要地位。

吉州窯舊址 吉州窯博物館

木葉系列木葉盞是吉州窯最有代表性的產品，也是吉州窯所獨創的。宋代獨特的文化 大背景下。質樸自然的木葉系列茶盞受到了社會各個階層的喜愛。在木葉盞內注 入茶湯后木葉浮于水上的情景獨具禪意，讓人聯想到時間流逝生命輪回，也備受 僧侶的喜愛。隨著佛教在日本盛行，在佛學傳教交流的影響下。木葉盞傳入日本 后，以別具匠心的設計，簡約質樸的外觀立馬俘獲了日本民眾的心，深受熱衷茶 藝的日本人民的喜愛。質地優良的木葉盞專供于日本的皇親權貴使用，所以木葉 盞在日本民眾心中地位頗高。木葉盞燒造難度大，工藝繁瑣復雜，成品率低。所 以日本人對木葉盞的格外珍重，以至于在日本保留下完整的一批精品木葉盞。在 東京國家博物館內收藏的一件吉州窯木葉天目盞，已 列為國寶級文物。木葉天目盞中的木葉紋是將天然桑葉貼在貼在施好黑釉的胎壁上，再在葉子 上施上一層薄黃釉通過高溫一次燒制而成。桑葉脈絡得以在高溫窯火的淬煉下后 依舊清晰展現。因為世界上沒有完全相同的樹葉，所以每個木葉盞也是獨一無二 的。每個盞里的木葉都自然大方，恰似一整清風吹過，樹葉飄落于盞中，渾然天 成。吉州窯的木葉盞外觀為斂口，斜腹，圈足小，整體皆呈斗笠狀。表面施黑釉 顯得晶瑩光亮，底足露灰白色胎。宋飲茶之風盛行，宋人喝的茶為半發酵的研茶， 飲茶前將干硬的茶餅和佐料碾碎后，再進行烹煮。飲茶時茶汁配料一并喝掉，飲茶后不留茶渣。茶盞設計成斜壁小底，易干不留渣。可嘆生活高雅精致的宋人美 觀之余同時兼備考慮到功能性。這一外觀也一直延續到明清。

黑釉木葉紋盞

木葉天目茶盞

黑釉木葉紋斗笠盞

黑釉木葉紋斗笠盞

黑釉窯變類 黑釉瓷是吉州窯產量、品種最為豐富的產品，吉州窯黑釉瓷又稱“天目瓷”，創燒于北宋，盛行于南宋。因宋代飲茶文化，斗茶的風習而產生。斗茶盛行，斗 茶需要觀察白色茶湯來分出勝負，茶具的選擇受限，符合斗茶規則的黑釉茶盞在 其中脫穎而出，成為當下最流行的茶具。吉州窯黑釉盞基本是大口小足，口沿 處薄且向外微卷，從口沿下端開始內收。頸部位置有一道凹痕。內壁斜且上寬下 窄，如斗笠和漏斗般形狀，所以也有叫“斗笠盞”。胎質較厚，底足露胎，呈米 黃或栗色。盞分敞口和斂口兩種。整體造型挺拔，造型颯爽秀麗。上大下小，放 置于手掌中重心聚于底部。吉州窯的窯變類瓷器是在黑釉瓷的基礎上的工藝的升級。吉州窯傳統黑釉茶 盞為全黑釉，窯變釉是在黑釉的底色上產生了色彩繽紛的窯變斑。窯變斑主要有 鷓鴣紋、虎皮紋、玳瑁紋、兔毫紋等幾種。其中小負盛名的為鷓鴣紋，鷓鴣紋窯 變的樣式和鷓鴣鳥的羽毛花紋類似，故名之鷓鴣。以上窯變類的花紋均為刷上一 層鐵質呈色劑在高溫燒制中產生的窯變結晶釉。產生的顏色不同在于釉中著色劑 的含量和元素不同。兔毫紋也是在燒制過程中，刷上一圈產生窯變的結晶釉，釉中的鐵元素隨著 釉層流動冷卻過程中析出了三氧化二鐵的小結晶，形成細長銀白類似兔毫的紋理， 因此得名。精美華麗的鷓鴣紋和兔毫紋都是在善于燒制窯變茶盞的建窯影響下產 生的新工藝。吉州窯的兔毫盞的兔毫與相隔不遠同為贛江窯系的贛州七里窯的兔 毫區別在于：吉州窯兔毫在于釉下，而贛州七里窯的兔毫在于釉上。

黑釉玳瑁紋盞

黑釉虎皮紋盞

黑釉兔毫紋盞

七里窯盞內兔毫

吉州窯盞內兔毫

剪紙貼花類：剪紙是我國最有民族特色的傳統藝術。唐宋時期十分盛行。吉州窯的剪紙貼 花工藝分為兩種，一種是單色剪紙貼花，剪紙紋樣圖案用胎釉色對比方法表現。操作方法是將剪紙紋貼于胎上，施上一層釉后再將簡直剔除，即得到這種胎色對 比釉色的圖案。一種是雙色剪紙貼花，是將剪紙貼于上好底釉的器物上，再在剪 紙上施上一層薄石灰釉。然后再剔除剪紙，露出剪紙的紋樣。入窯燒制后兩層釉 發生窯變精美絕倫。吉州窯茶盞上的剪紙貼花，都是采用雙色剪紙貼花，常用雙 龍、雙鳳、朵梅之類紋樣。宋代飲茶文化對吉州窯可謂是影響頗深，宋代珍貴茶 餅上常見的裝飾圖案也就是剪紙貼花的紋樣。

黑釉剪紙貼花朵梅紋盞

剪紙貼花吉語紋盞

剪紙貼花雙鳳雙蝶盞

剪紙貼花雙龍盞

南宋剪紙貼花吉語紋盞，將“金玉滿堂”、“福壽康寧”、“長命富貴”的 字樣作成剪紙的形式，在保留吉祥寓意的同時，突出了形式感和圖像感，寄托了 人們對美好生活的憧憬，具有濃郁的民間生活氣息。吉州的雙鳳是綬帶鳥 來自大自然飄逸的造型，吉州窯工簡直就是人肉美感捕 捉器，把大自然美麗的一瞬間賦予在盞中，綬帶鳥也是傳統題材，在吉州里常與蝴蝶搭配，蝶通（耋），寓意長壽。彩繪類宋代社會經濟繁榮興盛，文化藝術類的書法繪畫隨之迅速發展。宋朝幾代皇 帝又對書畫藝術極力推崇。在這樣的大時代背景下，吉州窯在的工匠吸取傳統水 墨國畫和書法的技法，創造出濃郁水墨畫風的彩繪瓷器。彩繪類瓷器分為釉上彩 和釉下彩，而吉州窯以釉下彩最為常見，用含鐵的彩繪顏料在瓷胎上繪畫。黑色 的圖案在米黃底色的瓷胎上呈現，對比強烈，干練整潔，生動形象，一氣呵成， 表達了作者灑脫奔放的思想感情。常見紋樣為月下梅影紋、海水紋、卷草、躍鹿 紋、蘭花紋、鳳紋等。以海水紋，躍鹿紋最為個性和時代特色。創作題材多為民 間百姓日常生活場景及自然界中山川河流、樹木花草等。吉州窯的瓷器畫工師傅 將其提煉概括表現在瓷器上，反映了當時的百姓對幸福美好生活的向往。吉州 窯彩繪瓷器的特點在于圖案采用“一筆點畫”的畫法，快速勾勒，一筆畫到底， 運筆流暢。可見畫工師傅繪畫及技藝的熟練程度。吉州窯構圖方式中常用的為開 光。開光常用的有橢圓形、方形、圓形、銀錠形。開光增加了畫面的層次感，使 圖案主次分明。如我們博物館一樓展出的吉州窯彩繪筒爐。銀錠形的開光，框外 繪有卷草紋作為裝飾，烘托框內一只跳躍的小鹿。別有趣味，使得畫面秩序井然， 還強調了畫面視覺中心。吉州窯的彩繪藝術樸素自然、粗中有細。吉州窯彩繪瓷 器表現出質樸美感深受人民喜愛，這也是吉州窯千年窯火經久不衰的奧妙所在。

吉州窯月下梅影黑釉盞

吉州窯釉下彩繪躍鹿紋筒爐

吉州窯躍鹿紋

躍鹿口銜靈芝

鹿在古代被視為“仁獸”，“鹿”與“祿”諧音，又故作官祿的象征。鹿紋早 在唐代已經出現，躍鹿紋是吉州窯釉下彩繪瓷最為常見的裝飾圖樣之一，多為嘴 中銜靈芝，在草中奔跑。吉州窯的黑釉瓷器受當時社會經濟文化背景的影響下逐步發展而來，每個器 物上都保留著當時社會文化的氣息，值得我們細細品讀。吉州窯受兩宋時期茶文 化的影響，為斗茶生產的黑釉類瓷器茶具，是服務于當時大眾文化生活需要的一 個專門性的窯口。同時它兼附創新性，在傳統黑釉上創新出木葉紋、鷓鴣紋、玳 瑁紋、虎皮紋等獨特的制作工藝。

作者介紹：

蔣懿   贛南師范大學 陶瓷藝術鑒賞研究與修復 研究生在讀