不屬于，起碼有30年的唱法差距。以邁克爾杰克遜和席琳迪翁，這兩位和張學友同時代的歌手為模板，補充火星哥、結石姐的新生代，提煉出作為世界級別流行歌手，擁有的基本聲樂能力：一共有12種基本能力。 將之對應張學友：
12種基本能力，張學友擁有4種，八種缺失。大部分都是A4之后的黃金高音有關的功底。是否具有世界級別，和世界級別歌手的差距在哪里清清白白。30年并不夸張，而且還是樂觀狀態下。 這12種能力，僅僅是一個世界級別歌手的基本能力。在歐美音樂市場，擁有這樣能力的歌手不說一抓大把，但起碼也是一百位還是有的。 在這些基本能力之上，是更為復雜的類型唱法： 爵士樂、搖滾樂、靈魂樂、桑巴舞曲、雷鬼樂、放克、嘻哈、民謠、靈魂樂、R&B、布魯斯以及鄉村，每一種音樂類型在基本聲樂能力上的變化，也是極為復雜，各有側重。而如今的世界音樂是復合形態的，通常出現的唱法形態，通常都是兩種兩兩結合的產物。譬如：流行搖滾、嘻哈+放克，放克+搖滾，搖滾+靈魂樂等等，電子化等等。 在類型唱法之上，則是更為需要天賦的個人情緒化唱法。唱法的情緒化，有需要底層音樂的支持。這又包含了整體環境的音樂制作工藝，因為涉及底層的編曲和樂隊演奏水準。 以上，這些總體能力的提升，30年未必能完成建設，能將基本聲樂能力在30年建設完畢就已經是已經考驗性極大的事情。 返回聲樂基本功，實際上和張學友同時代的一個華語歌手，擁有12種全部能力，他叫——庾澄慶。是的，第一個受邀參加英國MTV不插電現場演唱會的華語歌手庾澄慶，在1980年代的庾澄慶，具有這樣的巔峰能力。 說回張學友，張學友的質量音域是C3-F4，G4混音傾向，A4高喉位。這個音域對于如今中國聲樂學生而言，基本上每一個班上都有一個足以用長音質量High C吊打張學友的普通人。音域過窄，不涉及五組高音，是張學友唱功最大的局限性。 High C是一塊唱功敲門磚，倒不是說C5有多難，而是對于一個歌手而言，HIgh C是最完美的歌曲爆發點音高，是最好的副歌音區，沒有之一。但這沒有辦法解決，因為張學友所受的聲樂資源屬于上世紀七十年代，商業性蛻化在上世紀80年代。 所以，張學友的唱功并不屬于世界級別，乃至于在如今一代又一代音樂生培養而出的時代之中，他的唱功屬于以經驗取勝+職業素養超高的類型。但事實就是事實，張學友的確老了，他的唱功也的確屬于上個世紀，被淘汰的HK流行唱法。 以下，簡單解釋一下上述12種能力，著重解釋張學友不具備的。 1：絕對音準：聽耳視唱的雙向絕對音準，對于音準調式的把控。簡單理解：在正常情況之下，不會跑調。 2：腹腔支撐：職業歌手基本功，提供腹腔腔體的深度，維持聲線的親和感和凝聚力，是一切腔體共鳴和聲帶閉合的基礎。簡單理解：丹田用力，唱歌有勁。 3：發音點上掛。上世紀90年代提出的概念。發音點指的是，腔體共鳴的集中點，聲線的體現之處，也是歌唱之中聲音共鳴密度最大的地方。一般的科學位置在上頜竇。這里需要擴展一下： 腔體共鳴的本質，是聲波的來回對沖碰撞，聲波折射程度決定了共鳴的內容度，本身是回音原理。而回音的產生條件之中，對于碰撞的物體有兩點要求：1：硬度足夠；2：腔體足夠封閉，能夠多次反射聲波。而上頜竇就是最完美的理論點， 上頜竇的腔體壁是靠近骨頭，腔體形狀是封閉圓形。同時上頜竇位于鼻咽腔中上靠后的位置，可以有效的和聲帶拉開距離，理論上發音點和聲帶越遠，喉上關閉的唱法越輕松，越安全。 所以，把演唱的氣息共鳴集中度放在上頜竇是最輕松，最好聽的技巧。同時高音混音金屬芯的產生，也是在上頜竇。上頜竇是流行聲樂的心臟。 4：面罩共鳴；美聲概念引入。鼻咽腔是互通的，上頜竇、鼻咽腔、額竇、蝶竇都是互通的。但互通并不代表著共鳴強度加入聲線內容度表達。需要有意識地鍛煉。 一般程度的面罩共鳴，是以面部多個腔體共同共鳴給與的聲線內容度為核心。但實際上，是建立在發音點上的強化版腔體共鳴，將聲波共鳴從鼻咽腔的單一鼻音，增加上頜竇的明亮度，增加額竇的泛音感，增加蝶竇的立體混聲。內容越多，情緒越細膩。 基于面罩共鳴的統一性，存在一種藝術唱法的可能，就是單純開發某一個腔體，作為自己聲線辨識度的構造。比如：那英。那英開發的蝶竇，開口立體聲。但是缺乏上頜竇的金屬芯力量感。 同時，面罩共鳴蘊含著一部分強混金屬芯好聽的秘密。當音高來到五組高音，強大聲壓驅動下，會自發性產生一定程度的面罩共鳴，所以基本上擁有C5和D5強混質量的歌手，Live張力都是極高。原因就在于面罩共鳴提供的豐富內容度。 5：聲帶邊緣化；主動氣聲化，柔化聲線的主流技巧。有一種叫煙嗓的音色，就是聲帶邊緣化的業余版。 通過甲杓肌環甲肌分離意識之下的胸聲點綴，來提供兩條聲韌帶的厚度變化，使得聲門裂的大小從中間往兩段急速減少，當氣息通過聲門裂產生聲韌帶的震動時，有邊緣化的泛音和氣息的摩擦感，在聽覺上就是柔美。可以參考MJ的《You Are Not Alone》 聲帶邊緣化在R&B和流行音樂之中使用非常廣，可以說是流行唱法女歌手的主流，R&B男歌手的主流技巧。 6：胸聲點綴；胸聲點綴，本質上是甲杓肌和環甲肌的意識分離形成的肌肉記憶，并不是控制兩條肌肉，聲樂達不到這種精妙控制的程度，更多的是意識在前，然后大量的訓練，形成肌肉記憶達到控制能力。 甲杓肌和環甲肌兩條韌帶肌肉，可以調動聲韌帶的緊張度。甲杓肌對應真聲，環甲肌對應假聲。在中低音區時，甲杓肌的參與比較輕松，可以通過練聲“nei”音，完成參與。但是在高音區，甲杓肌的點綴程度，直接決定了一個歌手的天賦機能，和他的強混質量。 同時，高音金屬芯正是由甲杓肌拉扯住聲韌帶維持真聲厚度的基礎上，完成的高強度上頜竇共鳴產生的。 環甲肌的能力，相比于甲杓肌，顯得不那么重要。但是并非不重要，在弱混之中，甲杓肌和環甲肌都需要工作的，甲杓肌依舊要維持住真聲金屬芯，但是音色會因為環甲肌的參與變得尖銳。纖細。但是一個好的弱混，對于環甲肌的力度是極為克制的謹慎的。參考：李健的High C。 7：金屬芯；參考第六胸聲點綴，和第三發音點。 8：聲帶閉合/聲帶壓縮；聲帶閉合的程度，就是歌手的聲韌帶天賦，也就是機能能力，也是更為直觀的聲帶壓縮程度。壓縮得越好，強混音域越廣。這種壓縮，是建立在甲杓肌具有質量真聲體現能力的基礎上。 胸聲點綴是一種意識先行，肌肉記憶的產物。而聲帶閉合則是肌肉記憶提供高音真聲的實際效果。 一般而言，正常人的聲帶閉合程度如下：男人F4，女人B4，上下波動2-3Key。而F4正是男生的換聲點，B4正是女生的換聲點。 對，還少寫了一項能力：換聲技術。但無傷大雅，換聲技術本質上就是聲帶閉合/聲帶壓縮能力的一種體現。聲帶閉合得好，換聲不會差。如果換聲特別好，則要考慮在聲帶構造上歌手具有聲帶偏薄的優勢，而并非是他本身的換聲技術有多好。比如：張韶涵的C5。 9：強混；強混，是完美的Live張力神技。強混，代表著聲壓無窮大傾向，聲線穿透力無窮大傾向，傾向爆發點。在Live之中，堪稱壓倒樂隊的最好技巧。 先介紹一下什么叫強混。在越過換聲點，保持良好喉位的情況之下，聲音的構造會從基本的真聲、假聲來到混聲區。注意，聲樂之中聲音的構造就是三種真聲、假聲、混聲。其他都是技巧音色。 強混，真聲程度＞假聲； 弱混，假聲程度＞真聲； 平衡混，真假聲對等，或者是平衡態切換。日本中孝介的島式唱法，就是平衡混。 強混一般出現于A4起步，平常而言的什么林志炫A4轟炸機，林俊杰C5、D5轟炸機，孫楠Bb4轟炸機，都是所指他們的強混。 強混最明顯的特色就是：嗓門大，音箱程度大，聲壓體現大，伴隨著金屬芯穿透力強。 這里需要著重點明的一點是，強混的質量程度，除了甲杓肌和聲帶閉合能力之外，還有一個最重要的核心能力：喉位對抗。 喉位對抗的領域不是設計世界級別歌手基本功，而是所有高音歌手的世紀難題。即使是席琳迪翁和邁克爾杰克遜同樣存在高喉位的倒嗓危害。前奏以固定時間找聲樂老師作為緩解，后者有專門隨身的老師，也無法緩解。 每一個人一生能唱的High C都是有次數的，就是源于高音難以遏制的高喉位對于聲帶的損傷。 如何抑制高喉位，再次不詳解，有興趣可以看我的其他文章。點幾個反面例子：王杰廢嗓、刀郎倒嗓、周杰倫倒嗓換唱法、劉德華倒嗓、陶喆廢嗓，所有原因都是高喉位。 倒嗓的方式千千萬，但是最終大部分都歸咎于一種——高喉位。 10：弱混；參考強混； 11：和音頭聲；哨音能力，殺雞音色和不殺雞，與甲杓肌技能和聲帶閉合程度有關，G5起步，和音為主，不具備較大的聽覺審美。 12：咽音；咽音，需要提兩句。咽音，源于美聲。本質上不是一種提倡性唱法，因為違背人聲靈活性。咽音，是一種護嗓和開嗓的高級技巧，同時也是喉位對抗最好的實驗唱法。可以最大程度的提升歌手的咽喉部肌肉能力。完成喉位對抗的硬性指標。 咽音的本質是模擬樂器雙簧管，提供的音色具有完美明亮度，但是內容度較少，畢竟人聲樂器化的意思就是音色固定，內容缺乏。 孫楠就是典型的咽音唱法歌手，對于世界頂級歌手而言，咽音是一種撕裂音和自然唱法技巧，比如張雨生的自然發音，就是咽音和強混的自然組合，很難相信不具備聲樂學習經過的張雨生能完成G5的高音咬字。咽音具有一定的護嗓性質。小沈陽也是如此。 席琳迪翁的E5，就是完整的咽音化，邁克爾杰克遜的撕裂音就是咽音打底，但是即是如此撕裂音還是造成了他的高喉位倒嗓。本質上，咽音是完美的備用音，科學、不傷嗓而且護嗓，但不能用多，一旦用多了就會審美疲勞。 孫楠的聲線疲憊感就是最好的證明。 綜上，張學友到底有沒有世界級唱功能力，相信你已經有了答案。 |
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