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北師大音樂教育專業學生在上美育課程 文 | 徐麗梅 不久前，在華東師范大學音樂學院主辦的新時代音樂教育人才培養高峰論壇上，來自全國二十多所高校的音樂教育專家，圍繞“面向新時代音樂教育課程轉型”主題展開深入討論。 上海師范大學音樂學院院長施忠、南京師范大學音樂學院教授徐元勇等專家指出，新時代需要具有跨學科的知識儲備、高素質、專業化、創新型的音樂教育人才，高等院校音樂教育學科應以“教育專業、音樂專長、教師職業、美育先鋒”為定位，并據此更新人才培養方案；而作為實現人才培養目標“跑道”的本科、碩士研究生課程，也要隨之改變。目前，一些高校已開始積極探索實踐音樂教育方向新課程體系的改革，并有了明顯成效。 案例1： 增設美育特色課程 高校音樂教育專業學生群體既是學校審美教育的直接受益者，也是未來審美教育的具體實施者。因此，音樂教育專業的課程體系設置，要重視美育和加大美育的份量。 “在學院修訂整體人才培養方案的契機下，我們從2021年開始籌備音樂教育專業新課程體系的設計，為此，我和音樂教育系主任以及幾位骨干教師組成音樂教育工作小組。”北京師范大學藝術與傳媒學院副院長張璐介紹，工作小組認真梳理本校優勢資源，并結合學生就業方向后發現，學校擁有優秀的教育學、心理學以及音樂教育專業教師，同時，在音樂行業內擁有長期合作的音樂美育名家，這樣的師資條件適宜開設美育相關課程。在課程具體內容設計時，工作小組吸收、學習了中央音樂學院、中國音樂學院音樂教育專業課程體系的一些優點，通過對核心素養的逐級目標式劃分，形成了以審美為基礎要求、以文化理解為核心素養的目標維度，突出藝術表現與創意實踐的路徑性、過程性，將美育改革的觸角延伸到音樂教育的每一個環節，啟發學生通過藝術觀察來認識生活、世界。經過近一年的努力，工作小組設計出一套新的課程體系。其中，美育特色課程包括：專業必修課中的音樂美育哲學研讀、政策分析視角下的美育教育改革、全球化高等音樂教育變革、多元美育教育啟蒙、世界高質量社區音樂基礎教育體系研究，以及專業選修課中的中外美學研讀等。 新課程體系從2022年初開始實施，美育特色課程受到同學們的歡迎。2022年，北師大的音樂教育專業畢業生在北京海淀、昌平、懷柔等區的藝術職業學校及中小學擔任藝術教師、音樂教師。用人單位普遍反饋，這些畢業生在教學過程中突出美育特色，根據不同年齡段學生的接受能力與心理特點，將中國民族音樂、世界民族音樂、音樂地理的很多內容引入課堂與社團活動，注重文化內涵與民族音樂特色結合，采用多媒體等先進的展示手段呈現，帶給中小學生新鮮的審美體驗，幫助學生們提升文化品位和審美能力。 “社區美育是學校審美教育的繼續和延伸，未來，社區美育將成為藝術專業畢業生就業的一個重要渠道，我們的音樂教育專業畢業生因在校期間接受了美育的系統訓練而具有競爭優勢。”不過，張璐表示，美育特色課程在實施過程中也遇到一些困難——美育是比較抽象的大概念，學生不知道自己處在什么樣的水平以及如何提高；每一個音樂課程其實都可以融入審美教育，非常靈活，不好評價也不好界定。老師們在摸索，如何讓學生更容易理解音樂教育與美育在融合的過程中“分中有合、合中有分”的關系，管理部門也在摸索怎樣設計美育相關課程的評價體系。“未來，我們會不斷根據課程的實際效果進行調整、完善。”張璐說。 案例2： 以培養實踐能力為目標 職業目標明確、理論與實踐緊密結合、本科與碩士階段有機連接的課程體系，能夠幫助音樂教育專業學生“一專多能”，在工作崗位上大顯身手。 中央音樂學院音樂教育學院2015級碩士畢業生周哲畢業后在杭州市濱和中學擔任音樂教師。四年多來，除了完成常態音樂教學工作之外，她還擔任了學校藝術社團的建設與教學工作，主要負責學校音樂劇社、合唱團、流行電聲和聲樂團等三個社團的指揮與排練。在音樂劇社，周哲集編劇、編曲、編舞、導演、舞美于一身，目前，已為濱和孩子原創了兩部小型音樂劇；在流行電聲和聲樂團，周哲不僅擔任作品的和聲編創、配器，還要對學生演唱、演奏進行指導。三個社團在短短的三年內榮獲省內外十幾個獎項，大大提升了濱和中學在整個浙江省的知名度。同時，周哲在教學科研方面也取得了顯著成績，例如，2021年“勞動歌舞——杵歌”榮獲全國基礎教育音樂名師工作室聯盟課堂教學評選一等獎。目前，她還擔任濱江區“學校音樂教育聯盟”第五聯盟組長，被聘為浙江外國語學院藝術學院音樂教育實踐導師。 “我工作這幾年取得的成績，得益于在校期間不僅熟練掌握專業音樂知識和演唱、演奏等基本音樂技能，還培養了合唱、樂隊指揮、作品創編等多種音樂專業能力。所謂技多不壓身，到了一線教學崗位，這些所學都派上用場了。”周哲說，本科期間的課程特別注重實踐能力的培養，比如，基于學校音樂教育需要的歌唱教程，包括發聲訓練-重唱-合唱、合唱指揮、合唱文獻閱讀等在內的合唱構建；基于體態律動教學需要的音樂與動作課等。在碩士研究生階段，有音樂教育理論與實踐、音樂研究方法與論文寫作、音樂美學等課程，幫助她提升了寫作與理論研究能力。 中央音樂學院音樂教育學院副院長張征介紹，該校音樂教育專業的課程體系針對音樂教師的職業需要而設立，本科階段專業的必修課除了中西方音樂教育發展史、教育學原理、教育心理學等基礎理論課程，還有“三位一體”的教學技能-教學法-教學實習課，采用直接與教學實驗點掛鉤的開放性直觀教學方式，主要針對小學階段；而針對未來校園音樂活動需要的作曲基礎技術理論與實踐課，將和聲、復調、曲式、配器等融為一體，并與鍵盤和聲即興、小型樂隊編創等實踐課相結合。碩士階段的主課采用導師組制，采用“專業綜合能力的多合一”培養模式，專業必修課既包括導師組專業課、開題與論文指導，還有音樂教學法研究與實踐、指揮法、音樂教育協作類核心課程（多聲部音樂編創與即興）等，強調實用性、實踐性。 案例3： 崗位需求成課程“指揮棒” 新時代的中小學音樂教師，一人身兼數職——既是擁有演唱與演奏能力的課堂組織者，又是民樂團、弦樂團、管樂團、合唱團的指揮及舞臺管理者，同時還擔任曲目創編者。 “近幾年，我們的畢業生因為具有突出的教育教學能力、敏銳的研究反思能力、寬廣的國際研究視野，以及具備扎實深厚的音樂知識理論和實踐技能，在東北地區乃至廣東等南方地區的中小學都非常受歡迎。”東北師范大學音樂學院院長劉欣介紹，該院的音樂專業課程體系，除了音樂教學設計、微格教學等音樂學（師范）專業教師教育特色課程之外，還特別設計了國際交流特色課程，其中，高階課程系列包括和聲、曲式與作品分析、歌曲伴奏與編配、中國民族音樂等必修課；還有豐富的選修課，比如重唱與歌劇表演、聲樂教學法、鋼琴室內樂、鋼琴教學法、管弦室內樂、樂隊指揮、管弦樂教學法、合唱指揮法、指揮訓練、合唱排練、作曲、電腦音樂制作、歌曲寫作、說唱與戲曲等。“我們的畢業生一個人就可以扮演中小學音樂教育的多種角色，受到用人單位的青睞。” “2021年，我擔任設計的音樂教育專業方向新課程體系，經過全員教師多輪討論、專家論證，最后定稿。”華東師范大學音樂學院名譽院長周海宏表示，新課程體系針對未來學校音樂教育發展的具體需求而設計，其中的每一個課程群都具有很強的針對性，比如，表演實踐能力課程群針對音樂老師應該具備的語言表達能力、舞蹈能力、戲劇表演能力，開設了音樂劇排演課程；從大一到大三下學期，每周兩節課樂隊訓練，讓學生體驗指揮角色、掌握樂隊排練法；專業技術課的內容則包含了“表演特長 教學法”，旨在讓學生明確自己的專業是音樂教育，聲樂演唱、器樂演奏等音樂技能是特長，是將來走上教師崗位之后的工具。為了讓學生適應信息時代的要求、具備豐富的音樂數字表達技能，學校還開設了“音樂教育理論與實踐信息化教學設計”課程，幫助學生掌握西貝柳斯等打譜軟件、音頻制作、PPT制作等實用技能。 藝教指委助力 課程改革緊貼新時代要求 “新時代的音樂教育專業藝術碩士畢業生，應具有較高的音樂文化素養和音樂審美品味，具備引導受教育者參與音樂活動和欣賞音樂的能力，熟悉并掌握中國及國際先進音樂教學法和教材；掌握教育學、教育心理學的基本原理和應用方法，具備組織各級課堂音樂教學（中小學、高職高專、高校）和音樂活動的能力。”全國藝術專業學位研究生教育指導委員會秘書長、中央音樂學院學位管理辦公室主任宋慧文表示，為了幫助各專業高校實現人才培養目標，讓學生更好地適應社會需求和未來職業的實際需要，2020年，全國藝教指委曾發布《藝術碩士專業學位研究生核心課程指南》，核心課程教學更強化理論與實踐相結合，激發知識與技能的創造性應用轉化，希望能達到學以致用、知行合一的教育目標。 音樂教育領域的核心課程包括專業主課系列和專業協作實踐課系列，專業主課為音樂教育研究與實踐，包括演唱（發聲原理、獨唱與合唱的基本方法），演奏（至少一種課堂教學樂器的獨奏和即興伴奏），音樂學理論，作曲技術理論，音樂教育理論，教育實習等；專業協作實踐課為多聲部音樂的創編與排練，包括視唱練耳，演唱（獨唱與合唱），演奏（獨奏、合奏、鍵盤應用），合唱指揮等，兩者均以多個專題組成課程群的形式呈現。 該“指南”為高校的教學改革提供了重要的參考依據，各專業高校根據新時代要求，結合自身專業特點、師資特長和教學資源，積極推行包括核心課程體系在內的音樂教育專業系列教學改革，有些已經初見成效。 不過，許多高校在推行協作類課程的過程中也普遍遇到了一些問題。宋慧文說，許多高校反饋，協作類課程的目標在于鍛煉音樂教育專業學生的音樂編創及樂隊排練能力，培養其根據未來任職學校的實際條件，將不同的樂器、聲樂組合起來進行樂隊排練、組織音樂活動的能力。而當下不少協作類課程的授課老師是器樂專業或聲樂專業出身，對協作類課程功能的認識還停留在對器樂或聲樂演奏演唱技術的學習層面上，致使協作類課程難以達到預期效果。今年，全國藝教指委將在進一步推進專業協作類課程改革的同時，與各高校一起探討課程改革過程中出現的問題，進一步完善與提升主課系列。 |
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